Historien trenger en ny måte å fortelles på.

VHO – I auditoriet under den første visningen med temaet «Arv i hjertet» ble filmen «Vietnam – Ho Chi Minh» av folkekunstneren Dao Trong Khanh vist som en åpningsakt for reisen med å bringe dokumentarfilmer nærmere samtidslivet. Foruten kunstnere, forskere og filmfolk var det verdt å merke seg at mange unge ansikter dukket opp – en gruppe seere som vanligvis ikke er kjent med dokumentarfilmer.

Publikum deltar på visningen av dokumentaren «Vietnam – Ho Chi Minh » som en del av prosjektet «Vietnam: Den ukjente historien», en modell som har som mål å bringe dokumentarer og historie nærmere et ungt publikum.

Dette fremhever et bemerkelsesverdig faktum: Unge mennesker vender ikke historien ryggen; de trenger rett og slett en mer tilgjengelig og relevant tilnærming.

En flott arv , men en lang vei å gå.

Gjennom nesten 70 år med etablering og utvikling (1956-2026) har Central Documentary and Scientific Film Studio (DSF) produsert tusenvis av verk og bevart millioner av meter med dokumentarfilm om krig, fred, samfunnsliv, vitenskap, kultur og Vietnams folk. Paradoksalt nok forble imidlertid et betydelig antall verdifulle filmer lagret i mange år, lite kjent utenfor den profesjonelle sfæren, eller sendt i begrensede tidsrom på TV.

I en kontekst der sosiale medier stadig former nye forbruksvaner, blir unge mennesker stadig mer vant til kort, fartsfylt og svært underholdende innhold. En dokumentar som varer flere titalls minutter, eller til og med timer, med et langsomt narrativt tempo og flerlagsstruktur, er ikke lett fengslende. Dette er en realitet filmskapere må erkjenne hvis de ønsker å bringe dokumentarer nærmere et yngre publikum.

Trinh Quang Tung, visedirektør i Central Documentary and Scientific Film Company, mener at det viktigste ikke bare er å bevare dokumentene, men også å finne måter for at disse minnene kan komme frem fra filmarkivene og leve videre i samtiden.

Basert på denne ideen er prosjektet «Vietnam: The Untold Story» , som først ble implementert av DSF, en ny tilnærming der dokumentarer ikke bare vises, men også plasseres i et rom for dialog, opplevelse og interaksjon. Hver måned velger programmet et tema knyttet til historiske og kulturelle milepæler i landet. Etter visningen er det en spørsmål og svar-sesjon med vitner, kunstnere og filmskapere – et element som skaper programmets unike appell.

I mai, i forkant av 136-årsjubileet for president Ho Chi Minhs fødsel, ble filmen «Vietnam – Ho Chi Minh» valgt som en bro for unge mennesker til å få tilgang til presidentens reise gjennom autentiske dokumentaropptak. Når folkekunstneren og krigsfotografen Nguyen Van Nam fortalte om sine opplevelser med å jobbe blant bomber og kuler i Quang Tri eller møte B-52-luftangrep i Hanoi , ble atmosfæren i auditoriet ofte stille. Gjennom disse historiene fremstod historien mye nærmere og mer levende.

Krig avsløres gjennom minnene til de som overlevde bombingene, gjennom sårene som fortsatt bæres på kroppene deres, og gjennom troen til den eldre generasjonen filmskapere som følte seg tvunget til å dokumentere det som skjedde slik at fremtidige generasjoner kunne forstå hvordan deres forfedre levde, kjempet og ofret. Dette er også den unike verdien som dokumentarfilmer fortsatt beholder blant de mange formene for innhold i dag: autentisitet og emosjonell dybde.

Historien er ikke langt unna unge mennesker; det er bare det at måten den fortelles på ikke er nært nok.

Ifølge Do Le Hung Tu, president i Vietnam Film Association, ligger vanskeligheten med dokumentarfilmer i dag ikke i mangel på verdi, men i hvor langt de når publikum. Vietnam har et usedvanlig verdifullt arkiv med filmmateriale, som dokumenterer både krig og fred, landets utvikling og portretter av mange generasjoner av vietnamesere. «Mange filmer i dag har blitt kulturarv fordi menneskene i filmene, så vel som filmskaperne, ikke lenger er i live», delte Do Le Hung Tu.

Ifølge ham er dagens kinofilms ansvar både å bevare og finne måter å gjenfortelle historien på, slik at den lever videre i den nye generasjonens bevissthet. I den digitale tidsalderen mottar unge mennesker informasjon gjennom ulike rytmer og språk. Dette krever at dokumentarfilmer øker sin historiefortelling, interaksjon, og spesielt at de vises på steder der unge mennesker er til stede.

Det er også derfor Vietnam-prosjektet ikke fullt ut har avslørt sitt valg om å samarbeide med BEAT Network – en medieplattform med sterk evne til å nå unge mennesker i det digitale miljøet. Hvis DSF bringer originale filmer og dokumentarverdi, vil sosiale medier bli en «forlenget arm» som bringer historiske øyeblikk nærmere gjennom korte klipp, introduksjonsinnhold, opptak bak kulissene eller samtaler med vitner. Det handler ikke om å erstatte tradisjonelle dokumentarer, men om å skape en «døråpning» for å vekke nysgjerrighet.

Etter visningen av «Vietnam – Ho Chi Minh-byen » sa Nguyen Phuong Dinh, en fjerdeårsstudent i Hanoi, at hun sjelden hadde sett dokumentarer før fordi hun syntes de var «vanskelige å gå til». «Jeg pleide å synes dokumentarer var trege og litt tørre. Men i dag, da jeg hørte filmskaperne fortelle historiene sine på nært hold, syntes jeg det var veldig interessant og jeg ville lære mer», delte Phuong Dinh.

Ifølge studenten er det avgjørende å skape en følelse av gjenkjennelighet for å lage dokumentarer som appellerer til unge mennesker. «Hvis det finnes korte forhåndsvisningsklipp på TikTok, Facebook eller YouTube som forteller oss hva filmen handler om, vil det være lettere å få tilgang til dem. I tillegg gjør det at historien og historiene i filmen føles mer relaterbare og autentiske å samhandle med vitner etter å ha sett filmen», uttrykte Phương Dinh.

Denne oppfatningen gjenspeiler delvis utfordringen dokumentarfilmskaping står overfor: den mangler ikke verdi, men den trenger en endring i hvordan den når ut til publikum. Innovasjon betyr imidlertid ikke å jage etter enkle trender. De som jobber i yrket forstår at dokumentarfilmens kraft ligger i dens autentisitet, dens evne til å reflektere og dens dybdeforståelse. Hvis det legges for mye vekt på underholdning, eller hvis den forkortes drastisk for å passe til hastigheten på sosiale medier, kan dokumentarfilmskaping miste sin identitet.

Utfordringen er derfor ikke å «underholde» historien, men å finne et nytt narrativt språk for å gjøre historien mer tilgjengelig. Dette kan innebære visninger kombinert med intervjuer med vitner, korte innledende segmenter før hele filmen, eller en mer følelsesmessig resonant historiefortellingstilnærming som er nærmere personlig erfaring. Kjerneprinsippet er fortsatt å opprettholde integriteten til dokumentarfilmskaping.

Fremveksten av «Vietnams ukjente historie» kan sees på som et bemerkelsesverdig eksperiment i reisen med å bringe dokumentarfilmer tilbake til samtiden. I en tid der livets og informasjonens tempo endrer seg daglig, vil ikke historien bli fjern hvis den fortelles på et språk som passer for dagens unge mennesker. Fra visninger som disse får opptak som tilsynelatende ligger i dvale i arkiver muligheten til å knytte den yngre generasjonen til fortiden, til menneskene som gikk gjennom krigen for å skape nåtiden.

Kilde: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/lich-su-can-mot-cach-ke-moi-232070.html