Den utmerkede håndverkeren Tran Nam Tuoc:

Den fremtredende kunsthåndverkeren Tran Nam Tuoc, en talentfull keramiker med hundre håndverk fra keramikklandsbyen Bat Trang, holder sin tredje utstilling, «Nam Tuoc – Puslespillbrikker», på Vietnams kunstmuseum (Hanoi) fra 2. til 12. august.

Utstillingen viser frem verk inspirert av gamle legender og kulturelle verdier, med høy anvendelighet innen konstruksjon, arkitektur og skulptur. Kunstneren Tran Nam Tuoc delte sine tanker om utstillingen og sin reise innen håndverket.

– Selv om han ikke er født i keramikklandsbyen, har håndverkeren Tran Nam Tuoc vært involvert i håndverket i over 25 år og har etablert seg en viss posisjon. Hva førte ham til keramikk?

– Jeg ble født i et risdyrkende område og utviklet en forbindelse med jord og ild gjennom tradisjonelle teglsteinsovner. I 1993 begynte jeg å lage keramikk i hjembyen min. Så, i 1997, flyttet jeg til keramikklandsbyen Bat Trang, hvor jeg følte meg som en fisk fra elven til havet, fri til å skape, utforske og oppleve med leire. Så, i 2007, åpnet jeg min egen teglsteinsovn.

I utgangspunktet startet jeg med keramikk som assistent i ovner. Jeg syntes imidlertid Bat Trang-glasuren var veldig vakker, med mange forskjellige håndverksstiler. Jeg lærte og prøvde meg på å jobbe med ild. Mens jeg vandret gjennom landskapet og utforsket åkrene, håpet jeg å finne en keramikkstil jeg kunne kalle min egen. Fra antikken, i vietnamesisk tradisjonell kultur, pleide folk å dekorere keramiske vegger, buede tak, søyler og så videre. I dag designer, dekorerer og arrangerer jeg disse verkene slik at de passer til pågående byggeprosjekter. Jeg har utviklet skulpturer som legemliggjør fortidens ånd og essens, både for å tilfredsstille mitt håndverk og for å tilby keramikkelskere og de som setter pris på nasjonalhistorie flere valgmuligheter for samlingene sine.

– Dette er den tredje utstillingen av kunstneren Tran Nam Tuoc, etter «Moderne mytiske skapninger» (2023) og «Nam Tuoc – Landets sjel» (2024). Kan du dele inspirasjonen og hovedbudskapet i utstillingen «Nam Tuoc – Puslespillbrikker»?

– Jeg anser meg selv som en etterfølger, en omskriver av det gamle, og jo mer jeg gjør det, desto mer lidenskapelig blir jeg opptatt av tradisjonelle metoder. Utstillingen er en oppdagelsesreise inn i den harmoniske blandingen av kunst og liv gjennom verk skapt av ulike materialer og teknikker som jeg har fulgt i over 25 år.

Når det gjelder utstillingens tittel, mener jeg at hver person er en del av samfunnet, hvert yrke, hver erfaring har sin egen verdi. Når disse delene er knyttet sammen på tvers av generasjoner, skaper de gradvis en arv. Fra arven kommer kultur, og fra kulturen kommer historie, en fortelling. Når historie og fortellinger er formet, vil hver nasjon ha sin egen stemme og posisjon.

Jeg ønsker å dele troen på at uansett hvem du er eller hvilket yrke du har, kan alle bidra til den felles arven. Jeg er bare en liten brikke i strømmen av samtidskultur, men hvis mange små biter kommer sammen, kan vi skape en harmonisk helhet som er dyp og meningsfull.

– Kan kunstneren utdype de tre delene av utstillingen?

– Her presenterer jeg 35 verk, delt inn i tre deler. Del 1 inneholder tradisjonelle skulpturelle og dekorative former laget av keramikk og terrakotta, som hjørnesverd, tang og store bronselanterner. Disse gjenstandene er utformet for bruk i moderne kulturelle prosjekter, fra keramiske veggfliser og relieffer til flerfargede emaljemalerier som skildrer folkeeventyr og legender. Det er verdt å merke seg at verkene med spir og ventilasjonsåpninger i denne delen har blitt brukt i konstruksjoner i over 25 år.

Del 2 inneholder treskjæringer, som for eksempel «De fire store hanene (ò ó oo)» eller portsettet «12-panels Trung Hieu Mon» – som vant førstepremien på den nasjonale utstillingen for anvendt kunst i 2019. Disse verkene er laget med tradisjonelle utskjæringsteknikker, kombinert med tradisjonell blå og hvit eller forgylt lakk. Del 3 introduserer for første gang håndtegnede skisser, designmaterialer som jeg har brukt i mange virkelige prosjekter de siste to tiårene, for å hjelpe folk å bedre forstå min profesjonelle reise.

– Du nevner ofte synspunktet: «Det som trenger å bevares, bør bevares til det ytterste konservatisme. Og det som ikke trenger å bevares, bør gis et nytt liv.» Kan du utdype det?

– Etter min mening må arven som våre forfedre har etterlatt seg, både i materielle og åndelige aspekter, bevares og beskyttes intakt. De som er involvert i kreativt arbeid må tilnærme seg arv med et utviklingsmessig tankesett. Arv er fortiden, men nettopp fortiden er materialet vi bruker for å skape nåtiden og fremtiden. Jeg valgte å jobbe med anvendt kunst innen konstruksjon og arkitektur fra det perspektivet, og bevare sjelen til den tradisjonelle arven, men uttrykke den gjennom nye visuelle språk og moderne teknikker, egnet for moderne rom. På denne måten blir ikke arven glemt, men dens verdi forsterkes i dagens liv.

– Hvilket budskap ønsker du å formidle gjennom utstillingen «Baron – Brikker i et puslespill»?

– Jeg startet som utenforstående innen keramikk, men ble gradvis dypt involvert i håndverket, og ønsket å bidra med min lille del til dette feltet. Gjennom denne utstillingen ønsker jeg å dele min reise innen håndverket, og samtidig håper jeg å komme i kontakt med kolleger og spesielt den yngre generasjonen.

Jeg håper at unge mennesker vil se seg selv som en del av strømmen av samtidskultur. Hver person er en «brikke i puslespillet», og det er disse nye, kreative og eksperimentelle brikkene som vil gjøre det vietnamesiske kulturlandskapet rikere og mer levende.

– Vi takker den fremtredende håndverkeren Tran Nam Tuoc oppriktig!

Kilde: https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-uu-tu-tran-nam-tuoc-qua-khu-la-chat-lieu-de-ta-tao-nen-hien-tai-va-tuong-lai-712126.html