Phuong Vu: Generasjon Zs fjellbrann

Phuong Vu er en av de yngste som har deltatt på forumet Influential Vietnamese 2024, som ble holdt i slutten av mars i Frankrike.

Med farget grønt hår og ører og nese besatt med kule hiphop-øredobber, leder billedkunstneren Phuong Vu (fullt navn: Vu Thien Phuong) gjestene inn i Nirvana Streetwear, hvor Antiantiart-studioet han er medgründer av ligger.

I et kreativt innredet lokale lå Phuongs brødre halvveis i søvne etter en slitsom natt med tidsfrister.

Phuong Vu og Antiantiart ble to nøkkelord som ble søkt etter på nettet da Apple-sjef Tim Cook besøkte Vietnam i midten av april.

I slutten av mars var gruppens «storebror» – Phuong Vu – en av de yngste som deltok i Vietnam Global Leaders Forum 2024 (VGLF 2024) som ble holdt i Paris (Frankrike).

På det forumet, mens hun lyttet til onklene, tantene, brødrene og søstrene som snakket, innrømmet Phuong at hun var «for liten». Hver person hadde et ulikt felt, men til slutt fortalte de alle «Vietnams historie». Hvordan var den historien innen det kreative feltet?

Phuong tenkte seg om et øyeblikk og delte så alle sine erfaringer de siste 10 årene, fra da han var budmann i en klesbutikk og ble trukket inn i magneten til den enorme, men stimulerende verdenen av bilder.

Phuong Vu mener at Vietnam har en generasjon av unge, dynamiske og intelligente kreative arbeidere som alltid er oppdatert på verdenstrender , men som fortsatt trenger støtte og grunnlag for å utvikle seg.

Japan har anime, samurai, tradisjonelle malerier; Korea skapte senere også K-pop-kulturen ... dette er vakre «fundamenter» for å tre ut i verden. Vietnam har mange kulturelle forstyrrelser, mange kulturer innenfor én kultur. Identiteten er «svært kaotisk», og vi mangler et spesifikt, klart «fundament» for at samtidskunsten skal kunne dukke opp og spre vingene sine.

PHUONG VU

En gang i tiden var Vesten, Korea og Japan destinasjonene.

«I den forrige generasjonen av kreative ble historien om Vietnam ikke ofte nevnt. Vietnamesere hadde ofte en utenlandsk tankegang, og det var en tid da folk i denne bransjen anså Vesten, Korea eller Japan som sitt reisemål», sa Phuong.

Nå har det endret seg noe med skiftet i estetiske trender fra vestlig kultur til asiatisk kultur. Mange unge har begynt å innlemme vietnamesiske materialer, men innflytelsen er ikke så stor.

Denne ni ganger nevnte Trinhs musikk eller maleriene til kunstnere fra Indokina-generasjonen som to eksempler på reell innflytelse. For tiden er den vietnamesiske kvaliteten som kommer til uttrykk i produktene til den moderne generasjonen ganske svak.

Phuong Vu sa: «Antiantiart mottar ofte forespørsler fra kunder (både internasjonale og innenlandske) som ønsker å se ut som koreanske, japanske, vestlige ... Når han hører det, blir han veldig «kløende» fordi det er en kulturell skjevhet. Hvorfor det?»

Selv om jeg egentlig ikke er noen fan av tradisjonell kultur – som Phuong innrømmet, så synes Phuong, som en som jobber med bilderelatert arbeid, at Vietnam-statuen hennes er ... vakker.

Han liker ikke sammenligninger som har en tendens til å løfte noe opp og samtidig forringe noe annet. For Phuong har alt sin egen gode og interessante side. Han ønsker å se det likeverdig som ethvert annet materiale i verden.

Derfor bruker kunstnere ofte mange vietnamesiske elementer i produktene sine, og ønsker dermed å avklare én ting: Alt kan gjøres vakkert hvis det gjøres riktig.

Phuong Vu forklarte fra sitt eget perspektiv at landet har gjennomgått kontinuerlige kriger, kulturen har ikke blitt tatt vare på og har ikke blitt solid bygget. Økonomien har utviklet seg, vietnameserne lærer veldig raskt, men mangler grunnlag, og det unge mennesker absorberer (om samtidskultur) er for forskjellig fra tradisjonell kultur.

Billedkunstner Phuong Vu - Foto: NVCC

I generasjon Z har unge mennesker nå muligheten til å studere i utlandet, tankegangen deres er veldig «vestlig», veldig ny, men de har ikke egentlig «opplevd» vietnamesisk kultur.

De i Vietnam som forstår og føler vietnamesisk kultur, har tydeligvis ikke de nødvendige og tilstrekkelige forutsetningene når det gjelder kunnskap og grunnlag for å lage produkter som er populære og som når ut i verden i større grad.

Selv om vi har mange elementer (designfaktorer) å utvikle, er det derfor vanskelig for mange av dere å jobbe innen dette feltet av de ovennevnte grunnene.

Phuong Vu sa: Vietnam er som et stort landområde, men ingen har lagt grunnlaget ennå. Et solid fundament er fortsatt nødvendig for å kunne gå opp til 5. og 6. etasje i utviklingen av kreative og kulturelle næringer.

Og på den veien er det mange vanskeligheter, men også mange fordeler. Blant dem er det faktum at Vietnam har en ung, veldig ung, energisk, intelligent og flittig arbeidsstyrke som holder tritt med trendene.

Men for å harmonisk kombinere tradisjonelle kulturmaterialer med samtidskultur, må vi identifisere hvilken vietnamesisk kvalitet som faktisk er her.

For tiden bruker noen dette materialet ganske tilfeldig. Phuong Vu forteller det generelle bildet av Sapa og lurer på hvordan landet har blitt og blir «ødelagt».

«Vietnam driver ofte med kultur og turisme på en måte som utnytter alt til det fulle, men ikke på riktig måte. Vi er opptatt med å «spise ferdiglaget» og «grave» på et uklart grunnlag», sa han.

Bak kulissene i videoen til Spring Flower Song

Den umulige drømmen og den enorme belønningen

Phuong Vu kaller ikke arbeidet han gjør kreativt. I stedet anser han det som «et yrke for å forsørge seg selv», «ikke noe opphøyd».

Veien han tok lærte lederen av Antiantiart romantikken, flyktigheten og edrueligheten som trengs for å berøre det «ufattelige».

Phuong Vu ble født i en fattig familie og sa at han ikke var et snilt barn (han elsket hiphop for mye, og til tross for foreldrenes innvendinger sluttet han likevel på skolen for å følge brødrene sine i en streetdance-gruppe).

Etter det måtte han gjøre mange jobber for å tjene til livets opphold, fra å være transportør for en kjent klesbutikk til å selge telefoner, deretter selge bruktvarer og åpne en klesbutikk. Fordi han ikke hadde penger til å ansette modeller, måtte han ta bildene selv ...

«På den tiden var bildenes verden, moten ... så vakker, men uansett hvordan jeg forestilte meg det, trodde jeg aldri at jeg en dag skulle gjøre denne jobben fordi det var så langt unna», lente Phuong seg tilbake i stolen og mimret om sine tidlige dager.

Og så, over tid, prøvde jeg steg for steg, både å gå videre og lære, og fikk erfaring. På den veien gjorde jeg alt som kunne hjelpe meg.

Uten formell utdanning prøvde Phuong å lese bøker, se og lytte mer, og samle kunnskap her og der som sine personlige dokumenter.

I den kreative bransjen er kopiering ikke galt. Men hvis du kopierer innhold uten ditt eget perspektiv, uten ditt eget ego og uten å legge til ditt eget innhold, da er det galt.

Phuong Vu

I 2018 ble Antiantiart-studioet etablert, som samlet brødre med de samme ambisjonene og interessene. Phuong ber ofte kollegene sine om å prøve å lage vietnamesiske produkter som nærmer seg verdens trender.

Med utgangspunkt i små prosjekter ble Antiantiart raskt et formidabelt navn i det kreative miljøet på bare noen få år.

I tillegg til reklameprosjekter tar Antiantiart også imot små prosjekter med høy kunstnerisk verdi. Phuong Vu sa at de prøver å gå langsiktig og deretter gå ut av grensene, slik at de en dag ikke trenger å sitte fast med å tjene penger og leve, men heller gjøre noe større.

Hva husker Phuong best akkurat nå? Phuong snakker om lønnen i de første dagene, fra noen få millioner – vi måtte dele hvert oddetall, til enorme titalls millioner – så glad at vi dro for å vise den frem til familie og slektninger.

Jeg husker den gamle iPhonen vi brukte til å hviske vår første drøm sammen. Jeg husker også det gamle kameraet jeg fikk med beskjeden «å være sammen med deg er mer verdifullt», som om noen ga meg en drøm... Alle disse øyeblikkene ble viktige.

Så når han snakker om seg selv, er Phuong Vu ganske ærlig om hva han tenker eller føler, og er også veldig realistisk når det gjelder å ikke hengi seg for mye til følelsene sine for å gjøre mer av de tingene han har satt seg fore å gjøre.

Ifølge denne unge mannen trenes menneskets personlighet over tid og dag for dag, han ser personligheten sin tydeligere, utnytter seg selv mer ...

Apples administrerende direktør Tim Cook (venstre forside) besøker Antiantiarts «hovedkvarter»

Jeg liker ikke å redusere meg selv til ett ord eller en frase. Jeg tror det finnes flere ord for å uttrykke meg selv.

PHUONG VU

Fortsatt en tenåring som danser hiphop på gatene i Hanoi

I 8. og 9. klasse begynte Phuong Vu å utforske hiphop-kulturen gjennom dansing på gatene i Hanoi. På den tiden var ikke hiphop-miljøet like sterkt som det er nå, så grupper av lidenskapelige tenåringer måtte vandre overalt for å finne steder å danse.

Takket være dette har et nytt kulturelt rom med mange forskjeller spiret i hjertene til 9x tenåringer, med måter å fortelle historier, uttrykke seg og knytte bånd med verden på som er forskjellige fra de vanlige måtene å uttrykke seg på.

Hiphop ga Phuong Vu alt: brødre og venner, en morsom jobb og mye kunnskap for å gjøre jobben. Takket være hiphop er ideene om bilder også åpne og omfattende.

Han liker følelsen av bilder som skapes fra tanker, og som deretter kan sees, berøres, fotograferes eller filmes.

MV Løft en kopp for å fordrive sorger

Å reise til Thailand, Korea, Japan ... og se alt for flatt, for ryddig eller for rent, for pent er kjedelig. Den kaotiske, skjeve tilstanden ... Vietnam kan skape bilder som skaperne ikke kunne ha beregnet på forhånd.

Det beste og frieste er at skjønnhet kommer fra kunstnerens valg av hvert øyeblikk, hvert materiale og skapelsestidspunktet.

Phuong elsker den «levende» og «sjelfulle» følelsen i Vietnam og ønsker å bringe den atmosfæren inn i Antiantiarts produkter.

Antiantiart holder til i Hanoi, men Phuong Vu flyr til Ho Chi Minh-byen som for å dra på markedet. Han dro imidlertid ikke til Sørstatene slik som mange andre.

Phuong er fortsatt i Hanoi med sine to ekstreme motsetninger: veldig varmt og veldig kaldt, ekstremt nostalgisk og ekstremt moderne ... Fordi det er flott her, stimulerer det virkelig kreativiteten.

Phuong Vu går ikke sakte, men prøver å gå jevnt og trutt, og veien er svaret på skjebnen til en ekte Son Dau Hoa. Når man ser på produktene som denne unge mannen står bak, kan man se en drøm dukke opp, enorm og gradvis skinnende.

Som blomster som blomstrer fra mørket, fra steinene; som firkantet banh chung, rund banh-dag i det høye, som tradisjonelle musikkinstrumenter som runger i harmoni i atmosfæren av samtidskunst ... i videoen Hoa xuan ca viser Phuong Vu en varm fortelling som en ild på fjellet.

Han vil fortsette å reise i vietnamesisk kulturs land, i en verden av bilder han anser som vakre, med mange hemmeligheter å oppdage og tolke.

Antiantiart er hovedkvarteret til mer enn et dusin Generasjon Z-ungdommer, veldig unge og lidenskapelige.

Sammen med Phuong Vu har de gitt ut en serie «kunstneriske» produkter som har gått viralt på nettet, som Con rong chau tien i samarbeid med Apple, Vietnam Airlines' instruksjonsvideo for flysikkerhet, Hoa xuan ca-video (i samarbeid med VTV), Ha Noi mot phat toi , Thu Do Cypher ...

Det finnes også musikkvideoer av mange V-pop-artister som Cooking for You av Den Vau, Hit Me Up av Binz (også kjent som Xuan Dan), Call Me av Wren Evans og Raising Cups to Save Sorrows av Bich Phuong.

Nylig kom MV-en pho real av rapperen Low G, Anh Phan i samarbeid med den kanadiske rapperen bbno$.

Kilde: https://tuoitre.vn/phuong-vu-son-dau-hoa-gen-z-2024042518072655.htm