Billettlukefenomenet
Obsession ble utgitt i Nord-Amerika 15. mai, og ble et kinofenomen som langt overgikk forventningene når det gjaldt inntekter.
Ifølge Deadline var det opprinnelig spådd at YouTube-filmskaperen Curry Barkers debutfilm bare ville tjene rundt 8–9 millioner dollar i åpningshelgen (15.–17. mai). De faktiske inntektene var imidlertid dobbelt så høye, og nådde 17,2 millioner dollar.
Filmen rangerte som nummer tre på helgens billettluke-rankinger, bare bak Michael (26 millioner dollar) og Devil Wears Prada 2 (17,8 millioner dollar).
Det er verdt å merke seg at Obsession hadde et ekstremt lavt produksjonsbudsjett, bare rundt én million dollar. Til sammenligning var Michael Jacksons investering på rundt 155–200 millioner dollar, mens Devil Wears Prada 2 var på 100 millioner dollar.
Dessuten er dette en uavhengig film, regissert av en ung regissør (født i 1999) uten tidligere filmerfaring. Å bruke én million dollar på å produsere Obsession regnes som et stort sprang for Barker. Milk & Serial , Generasjon Z-regissørens debutfilm på én time, utgitt for to år siden, kostet bare 800 dollar.
Filmens rollebesetning, inkludert hovedparet Michael Johnston og Inde Navarrette, er heller ikke særlig kjente.
Til tross for disse begrensningene var Obsession en stor kinosuksess. Per 19. mai (lokal tid) hadde filmen spilt inn 23,7 millioner dollar i Nord-Amerika, pluss ytterligere 7,6 millioner dollar internasjonalt. Den nåværende globale totalinntekten er 31,4 millioner dollar.
Det som gjør Obsession overlegen mange høybudsjettsstorfilmer, er dens evne til å vinne over både kritikere og publikum.
På Rotten Tomatoes fikk filmen en «fersk tomat»-vurdering på 95 % fra 206 anerkjente kritikere og samme poengsum fra over 2500 publikumsanmeldelser.
På CinemaScore er «A-» publikumspoengsummen etter å ha sett filmen. Deadline understreker at dette er sjeldent for skrekkfilmer, ettersom denne sjangeren vanligvis bare varierer fra B til C på skalaen i denne undersøkelsen.
I åpningsuken var 59 % av kinogjengerne menn, og 40 % av dem var mellom 25 og 34 år.
Hvor kommer anken fra?
For å være rettferdig, var ikke Obsessions kinosuksess helt uventet. Bevis på dette er det faktum at filmproduksjons- og distribusjonsselskapet Focus Features var villig til å bruke 14 millioner dollar (ifølge Variety , rapporterte noen andre publikasjoner over 15 millioner dollar) for å kjøpe rettighetene umiddelbart etter filmens premiere på Toronto International Film Festival (TIFF) i 2025.
Mange observatører kalte dette en av de heteste TIFF-avtalene i 2025. Det ser ut til at Focus Features på den tiden så det ubegrensede potensialet til Obsession , til tross for at filmen hadde aldersgrense R (tilsvarende C18 i Vietnam, noe som forbyr seere under 18 år på grunn av blodig vold, grufulle bilder, seksuelt innhold, banning og noen få korte nakenscener), noe som betyr et begrenset publikum.
Ifølge Variety åpner Obsession med et kjent motiv fra skrekksjangeren: «Vær forsiktig med hva du ønsker deg.»
Filmen handler om Bear Bailey (Michael Johnston), en sjenert ung mann som i hemmelighet elsker barndomsvennen Nikki Freeman (Inde Navarrette), men er for redd til å bekjenne følelsene sine. I desperasjon bruker han en merkelig gjenstand kalt One Wish Willow for å ønske at Nikki ville elske ham «mer enn noe annet i verden».
Ønsket gikk raskt i oppfyllelse, men ikke slik Bear hadde forestilt seg det; i stedet var det forvrengt og skremmende. Nikki ble intenst besatt av Bear, ute av stand til å forlate ham, både lidenskapelig og ute av kontroll. Det som i utgangspunktet lignet en romantisk drøm, forvandlet seg gradvis til et psykologisk mareritt, noe som førte til en rekke voldelige og forferdelige konsekvenser.
I starten fungerer filmen som en forvrengt og ekstrem romantisk komedie, som presist fanger den psykologiske avhengigheten i giftige forhold i moderne tid. Så skifter handlingen brått til en blodig skrekksjanger. Regissør Barkers styrke ligger i hans smidige og dyktige håndtering av denne overgangen, noe som gjør at seerne blir genuint forbløffet av skrekkscenene og drapene.
Varieté- kritikeren Guy Lodge roste den unge filmskaperen for hans dype forståelse av skrekksjangeren, hans smarte lavbudsjettsproduksjonstilnærming og hans innsiktsfulle perspektiv på Generasjon Z.
Foruten regissørens talent spilte også den unge skuespillerinnen Inde Navarrette en avgjørende rolle i filmens suksess. Hun hylles for briljant å ha spilt en av de mest gripende kvinnelige hovedrollene i nyere skrekkfilmer.
Navarrettes opptreden var svært uttrykksfull: til tider var hun en «muse» med et perfekt smil, andre ganger en skrikende, vanvittig «heks», og noen ganger lignet hun et tomt, utmattet menneskeskall, fratatt både vilje og kontroll over kroppen.
Navarrettes kroppsspråk formidler fortvilelse, noe som gir Obsession en emosjonell tyngde langt utover den opprinnelige intensjonen om å reflektere over den giftige datingkulturen i moderne tid. I stedet ligner Nikkis psykologiske reise en spørsmålstegn ved giftige patriarkalske idealer i en tid der sexisme fortsatt vedvarer. Videre blir Nikkis påtvungne kjærlighet til Bear fremstilt som kunstig og meningsløs, i likhet med et forhold til en AI-chatbot.
På grunn av sin lille skala og begrensede budsjett mangler filmen de storslåtte scenene eller de vidstrakte filmatiske verdenene som finnes i dagens skrekkfilmer. Historien dreier seg i stor grad om noen få karakterer og et begrenset rom.
Barker vet imidlertid hvordan han skal gjøre begrensninger om til fordeler. Det trange rommet bidrar til å skape en kvelende og urovekkende atmosfære gjennom hele filmen. Uten spektakulære massakrer kompenserer regissør Barker ved å skape en effekt med veltimede jump scares og blodige scener som er tilstrekkelig hjemsøkende.
Filmen prøver heller ikke å forklare for mye om den mystiske One Wish Willow. Den fungerer rett og slett fordi den fungerer. Filmen aksepterer det i stedet for å bli sittende fast i komplekse mytologiske lag. Det er nettopp dette mysteriet og tvetydigheten som gjør historien uhyggelig og uforglemmelig.
I tillegg ble Obsession rost for sine visuelle effekter, med en kald, mørk fargepalett og et tungt, dystert lydspor gjennomgående.
Sammenlignet med dagene med lavbudsjetts YouTube- videoer , viser Curry Barker en klar forbedring i regiferdighetene sine. Filmen etterlater imidlertid fortsatt noen hull og detaljer som ikke er fullt ut forklart.
Kilde: https://tienphong.vn/chuyen-tinh-yeu-doc-hai-am-anh-nhat-post1845289.tpo
Kommentar (0)