Visker ut linjene
I den digitale tidsalderen har teknologi blitt en «partner» som fullstendig forvandler måten kunst uttrykker seg på. Kombinasjonen av kunstig intelligens (KI), virtuell virkelighet (VR) og utvidet virkelighet (AR) åpner opp et flerdimensjonalt kreativt rom. Der kan kunstnere realisere surrealistiske ideer, og viske ut geografiske og fysiske grenser.
Multisensoriske utstillinger som bruker 3D-kartleggingsteknologi, som Van Gogh-maleriutstillingen i Ho Chi Minh-byen eller de digitaliserte kulturarvsområdene i Hanoi , er gode eksempler. Kunstnere er ikke lenger begrenset av lengden på en film eller størrelsen på et lerret. De kan skape hele virtuelle universer. Publikum observerer ikke bare, men samhandler også, rollespiller og endrer kunstverkets struktur.
Faktisk har mange vietnamesiske kunstnere proaktivt innlemmet teknologi i sin kunstneriske praksis for å skape unike opplevelser. Samtidskunstneren Le Thanh Tung (Tung Khi) er en av pionerene innen digital kunst i Vietnam.
Hans praksis er ikke begrenset til én kunstform, men nærmer seg den gjennom et skjæringspunkt med teknologi. For eksempel, i Neo Nirvana -utstillingen (2024), kombinerer kunstneren lys, skulptur, lyd, grafiske bilder, videokunst , dufter, osv., for å skape et multisensorisk utstillingsrom for betrakterne.
«Jeg liker veldig godt å kombinere forskjellige kreative materialer. For meg vil alt som blandes sammen gi svært interessante og unike resultater. Teknologiens potensial er enormt og lover utvikling av kunstnere og nye kreative rom», delte kunstneren Le Thanh Tung.
Risiko for estetisk metning
Angående det avgjørende skiftet innen kunst, uttalte førsteamanuensis Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, direktør for Vietnams nasjonale institutt for kultur og kunst (VICAS), at det digitale rommet og AI-verktøy fungerer som kraftige katalysatorer som frigjør kunstnere fra konvensjonelle fysiske barrierer. Dette gir en gyllen mulighet for Vietnams kulturindustrier til å bryte gjennom og skape svært interaktive kunstprodukter som er lett tilgjengelige for det globale publikum.
Den dype innblandingen av teknologi og kunstig intelligens i kunsten har imidlertid også møtt skepsis og dyp bekymring fra forskere. Dette nødvendiggjør en strategi for å unngå å miste kjerneverdiene kreativitet og for å forhindre konsekvenser knyttet til opphavsrett og kreative individers rettigheter.
Til syvende og sist er kunst en dialog mellom hjerter. For å nå de dypeste nivåene av empati trenger kunstnere fortsatt ekte kreativ tenkning. Når kreativiteten blir for enkel og for rask, risikerer kunstnere å hoppe over stadiene med refleksjon, kontemplasjon og samhandling med livet – de samme stedene der dybden av tanker og følelser dannes.
Hvis et kunstverk kun blir et resultat av teknisk manipulasjon, snarere enn krystalliseringen av levd erfaring, er den største risikoen at kunsten mister sin sjel.
Ifølge eksperter utfører teknologi og kunstig intelligens i hovedsak en naturlig seleksjonsprosess. De som skaper kunst på en overfladisk, håndverksmessig og lat måte vil bli de første som blir erstattet. Omvendt vil de med kulturell dybde og unike identiteter se dette som en mulighet til å heve tankegangen sin.
Ved å vite hvordan man anvender teknologi og bruker AI, kan fagfolk låse opp flere lag med ideer og redusere presset med å stadig generere nytt innhold i det hardt konkurransepregede markedet for digitalt innhold.
Kilde: https://daibieunhandan.vn/sang-tao-nghe-thuat-trong-thoi-dai-so-10417981.html
Kommentar (0)