Ny attraksjon med silkemalerier

I den moderne vietnamesiske kunstscenen hadde silkemalerier en gang en glansperiode, assosiert med navnene til mange kjente malere. I møte med den konstante bevegelsen av kunst og publikums smak hadde silke imidlertid en tid med stillhet, tilsynelatende glemt blant et utall nye materialer.

Silkens gjenoppliving

I 2025 valgte den årlige kunstprisen til Ho Chi Minh-byens kunstforening silkemalerier som fokus for å oppmuntre forfatternes kreative ånd, samtidig som de hedret et tradisjonelt materiale som hadde vært i en periode med tilbakegang.

Gjennom den innledende runden ble 114 verk av 89 forfattere valgt ut til utstilling. Disse tallene har ikke bare statistisk signifikans, men gjenspeiler også lidenskapen og tilknytningen til silke hos mange generasjoner av kunstnere – et materiale som krever raffinement, tålmodighet og solid teknikk. Årets utstilling samler forfattere fra Ho Chi Minh-byen, Quang Ninh, Gia Lai, Can Tho , Dong Nai, Vinh Long... Denne konvergensen har skapt et mangfoldig og rikt rom, som bekrefter den sterke vitaliteten til silkemalerier i det vanlige kunstlivet over hele landet.

Besøkende på silkemaleriutstillingen på Fine Arts Awards 2025 fra Ho Chi Minh City Fine Arts Association

Hvis silkemalerier tidligere ofte ble assosiert med tradisjonelle temaer, med en tendens mot lyrisk og mild skjønnhet, har unge forfattere nå kommet med nye perspektiver. Denne endringen er ikke tilfeldig, men representerer en moderne innovasjon.

Mange kritikere erkjenner at silkemalere de siste årene har modig innovert teknikker, håndtert fargepaletter og lagt til mer moderne blokker og toner i maleriene sine, samtidig som de har beholdt poesien og glattheten som er iboende i silken. Det er harmonien mellom tradisjon og modernitet som har skapt en spesiell appell, noe som bidrar til at silkemalerier i dag berører betrakternes hjerter.

Maleren Nguyen Trung Tin, leder av kunstrådet for kunstprisene i 2025 i Ho Chi Minh-byens kunstforening, delte: «Innsatsen for å gjenopplive silkemalerier fra kunstmiljøet i Ho Chi Minh-byen har gitt positive resultater, og skapt unike og særegne trekk sammenlignet med verkene til kunstnere på andre steder.»

Slipp løs ny kreativitet

I integrasjonssammenheng, når mange nye kunsttrender introduseres, velges silkemateriale fortsatt av den unge generasjonen kunstnere som et positivt signal, og beviser den iboende vitaliteten til tradisjonelle vietnamesiske materialer. For at silkemalingen skal bli mer bærekraftig, trengs det imidlertid flere lekeplasser, priser, kreative leirer, utstillingsmuligheter og internasjonal utveksling. Samtidig må opplæringen ved kunstskoler også vie mer oppmerksomhet til dette materialet, og inspirere kreativ interesse hos studentene – eierne av morgendagens kunst.

Den unge kunstneren Le Thi Que Huong (født i 1996), som vant førstepremien i Fine Arts Award i 2025, fortalte at hun etter å ha fullført silkemaling ved Ho Chi Minh City University of Fine Arts, brukte mesteparten av tiden sin på personlige kreasjoner, noe som gjorde silkemaling like kjent for henne som daglig pusting. Que Huong bruker ofte silke vevd av en kunsthåndverker i Ha Nam , med to typer: rå og fine tråder, hver med sin egen skjønnhet. Hun elsker spesielt råsilke fordi fargene blir lysere og rikere når hun maler.

«Når man lager silkemalerier, er det viktigste trinnet å skissere komposisjonen. Fordi maling på silke krever absolutt presisjon: Når linjene eller fargene først er plassert på silken, kan de ikke viskes ut eller redigeres. Derfor må alt beregnes nøye, fra skissen til fargeleggingsprosessen. Personen som gjør det, må være omhyggelig, tålmodig og modig for å mestre materialet. Som ung person som lever i den nye æraen, skaper jeg ofte ut fra ting som ligger livet mitt nært, og derfra er maleriene som opptegnelser, og bevarer en del av tidens pust», delte Que Huong.

Det kan bekreftes at silkemalerier i dag har gått ut av sin «komfortsone» og fått et moderne pust. Denne tilbakekomsten er ikke bare en gjenoppliving av et materiale, men også et vitnesbyrd om tilpasningsevnen og den sterke gjenopplivingen av tradisjonell vietnamesisk kunst. Når kunst finner sympati hos publikum, arves og forsterkes tradisjonen, og det er også tiden da den nasjonale kulturelle identiteten bekreftes og spres sterkere.

BLÅ

Kilde: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html