I en alder av 50 år overrasket Vu Thanh Vinh alle ved å gjøre seg selv til en «rookie» da han vendte seg mot filmbransjen. Regissøren betrodde at han ikke var redd for tvil, fordi dette er et utfordrende land, hvor han lengter etter å erobre publikum med sine egne historier og erfaringer, og det er også en måte å tilfredsstille sin lidenskap for yrket etter mange år med å være opptatt med TV-gameshow.
Etter To salter, Vu Thanh Vinh prøver seg nok en gang på familiekjærligheten, et kjent, men også utfordrende tema. Hvordan man kan forvandle kjente ingredienser til attraktive retter for kinogusene er et enormt press som hviler tungt på skuldrene til regissøren fra Soc Trang .
Med oppriktigheten i sitt kunstneriske ego, næret fra en fattig barndom, valgte han å nærme seg dette temaet med en enkel, oppriktig historie. Jeg hjelper deg opp når du faller , kanskje det er derfor, selv om hun fortsatt er umoden og klønete, gjør hun fortsatt et godt inntrykk.
Et snev av intimitet
Historien om Jeg løfter deg opp når du faller følger i fotsporene til de to foreldreløse søstrene Thuong (Le Khanh) og Luc (Thuan Nguyen). Thuong vokser opp i fattigdom, men er fortsatt modig og fast bestemt på å endre skjebnen sin. Etter å ha blitt suksessfull, vil hun at den yngre broren skal følge den veien hun «forberedte». Men uventet blir denne påtrengningen kilden til konflikt, som skyver de to søstrene fra hverandre.
Manus Jeg løfter deg opp når du faller Utviklet av Binh Bong Bot-teamet – bak suksessen til Mai , den nest mest populære vietnamesiske filmen gjennom tidene. Filmens kreative team viser tydelig sin forståelse for publikums smak, når de vet hvordan de skal velge ut subtile deler av livet for å bygge familieforhold, hjelpe dem med å virke kjente, nære og lett skape sympati.
Manusforfatterteamet utnyttet på en smart måte kontrasterende elementer for å skape to motstridende personligheter: Søstrene Thuong og Luc vokste begge opp fra en tapt barndom, men hver av dem hadde helt forskjellige holdninger til livet da de vokste opp. Thuong var smart, uavhengig og prinsippfast, men tvang seg selv inn i et bur av «ansvar». Hun var både opptatt med jobb og med å ta seg av og løse problemer for sin yngre bror, for ikke å nevne at hun hadde en kjæreste med for mange krav.

Når det gjaldt Luc, lengtet han etter frihet, og ville gjøre det han ville uten å trenge godkjenning fra sin krevende eldre søster. Jo mer Thuong beskyttet og tvang sin yngre bror til å følge den veien hun valgte, desto mer prøvde Luc å kjempe og unnslippe den giftige kontrollen. Her oppsto en motsetning: Eldresøsterens kjærlighet ble en pålegg, mens den yngre brorens ønske om frihet plutselig ble til en antagonistisk reaksjon.
Denne tragedien var et hardt slag for deres tilsynelatende nære forhold. Den naturlige konstruksjonen gjør historien realistisk og reflekterer konfliktene enhver familie kan møte.
Det er verdt å merke seg at forfatteren og regissøren ikke prøver å forskjønne familieforhold, eller angripe noen. Karakterene har alle sine egne problemer. De snubler, gjør feil, og lærer deretter å vokse, lære å akseptere og forstå.
Thuong er rik og suksessfull, men ikke lykkelig. Det hun trenger er å lære å formidle kjærlighet på riktig måte, å gi Luc retten til å snuble og gjøre feil, i stedet for å insistere på å følge den veien hun tror er den eneste som fører til suksess. Det er også måten Thuong kan frigjøre seg mentalt og psykologisk – det er da hun virkelig finner lykken.
Når det gjelder Luc, trenger han å lære å være uavhengig og ansvarlig for sine egne tanker og preferanser. Luc lever med frustrasjonen over å føle seg kontrollert, sammen med den voksende eksistensielle krisen etter ulykken som gjorde ham lam, og må lære å akseptere seg selv og akseptere kjærlighet på en positiv måte for å helbrede seg selv.
Vu Thanh Vinh går videre
Vu Thanh Vinh viser i dette comebacket oppmuntrende fremgang sammenlignet med sitt første filmprosjekt. Hai Muoi . Han forteller historien jevnere til tross for at han øker tempoet, og viser noen ganger sin ungdommelige personlighet ved å sette inn noen detaljer og vittige, "trendy" dialoger. Det er derfor Jeg løfter deg opp når du faller ikke synke ned i tragediens tyngde.

Filmens rytme er relativt harmonisk, fra de to søstrenes begivenhetsrike barndom til voksenlivet, med uventede vendinger i livet. Opptredenen til karakterene Hai Au (Uyen An) og Doktor Truong (Quoc Truong) tilfører viktige brikker, derimot, er en prøvelse som gjør bildet av familiekjærlighet flerdimensjonalt, med mange nye krydder.
Spesielt scenen med foreldrenes dødsdagsmåltid, som også er Lucs bursdagsfest, hvor familien på fire samles, blir et klimaks med mange følelser. De uendelige utvekslingene mellom de to sidene, sammen med at tidligere hemmeligheter avsløres, presser den allerede spente historien til nye konflikter.
Plassert ved siden av mange verk med samme tema i området, Jeg løfter deg opp når du faller Det finnes forskjellige valg når det ikke er nødvendig å overdrive ensomheten til hvert enkelt individ, eller skissere det emosjonelle spekteret som er for stort til å skape et inntrykk. I stedet låner Vu Thanh Vinhs idé kjente elementer fra familietradisjoner, dødsdagsmåltider og barndomsminner for å skape dybde i kjærlighetshistorien. Dette er også filmens vietnamesiske kvalitet, uttrykt i resonansen mellom familieansvar og slektskapskjærlighet i en giftig form, der personlige elementer har en tendens til å bli neglisjert, omgitt av stillhet...
I motsetning til fortellingen i mange vestlige filmer, hvor det individuelle egoet ofte blir glorifisert, Jeg løfter deg opp når du faller Ved å fokusere på den kollektive konteksten, de usynlige normene og presset som familiemedlemmer står overfor, gjør denne oppdagelsen filmen mer sympatisk, til tross for noen begrensninger og hull i handlingen.
Vu Thanh Vinhs fremgang vises også i mer effektiv redigering, fra smart innsatte tilbakeblikk til stillheten mellom klimaksene, noe som gir publikum rom til å reflektere.

Filmen scorer også poeng når det gjelder å sette scenen, og i arrangementet av bilder med klare kontraster, som fremhever mange av settingene gjennom hele filmen. Kontrasten mellom den tradisjonelle røkelseslandsbyen og det moderne byrommet er både et bakteppe for historien og en metafor for gapet mellom minne og nåtid, der kjærligheten blir satt på prøve av tragedier som dukker opp i mange former.
Dessverre tapte Vu Thanh Vinhs film, til tross for sine klare høydepunkter, damp inntektsmessig sammenlignet med forgjengeren. To salter utgitt i fjor. Verket åpnet nettopp med mer enn 6 milliarder VND – tallet er sannsynligvis vanskelig å møte produksjonsteamets forventninger.
Midt i den harde konkurransen fra underholdningstemafilmer med ulike sjangre, fra skrekk, action, komedie til animasjon, er publikums tilgang til Jeg løfter deg opp når du faller ved et uhell innsnevret. Filmen trenger sannsynligvis mer effektive markedsførings- og kommunikasjonskampanjer for å øke sjansene for å nå publikum.
Vu Thanh Vinh fortalte at etter nesten 30 år i fjernsynsbransjen, ville han fortsatt levd godt selv om han ikke lagde film. Men film er en utfordring han har lengtet etter å overvinne, en drøm han har verdsatt i mange år og ønsket å realisere. Så selv om han vet at spillefeltet er tøft, ønsker filmskaperen fra Soc Trang fortsatt å utfordre seg selv.
Kilde: https://baoquangninh.vn/tiec-cho-chi-nga-em-nang-3378995.html
Kommentar (0)