Så synd for Den gule elv.

Til tross for nitid investering og en reklamekampanje som involverte den sørkoreanske stjernen Lee Kwang Soo gjennom hele prosessen, Han holder en stjerne i hånden. Den led fortsatt av dårlig billettinntekter, og tjente bare litt over [beløp]. 11 milliarder VND Etter to uker på kino er det lite sannsynlig at dette tallet vil dekke investorenes kostnader; dessuten er det svært sannsynlig at det vil føre til betydelige tap, gitt at det som vises på skjermen antyder at prosjektets budsjett kan nå titalls milliarder av VND.

Dette er ganske uheldig, for å være rettferdig, filmen er ikke så verst. Spesielt prestasjonene til de to hovedrolleinnehaverne fikk ganske mye positiv tilbakemelding. Og blant dem leverte Hoang Ha – i sin første romantiske hovedrolle på storskjerm, en rolle hun vanligvis utmerker seg i på TV – en relativt god prestasjon.

Men gitt det som har skjedd så langt, kan dette neppe betraktes som et vellykket prosjekt for skuespillerinnen.

Med vennlig hilsen fra Hoang Ha

Han holder en stjerne i hånden. Filmen forteller historien om det uvanlige forholdet mellom Jun Woo (Lee Kwang Soo), en topp sørkoreansk skuespiller, og Thao (Hoang Ha), en vietnamesisk bartender. Under en forretningsreise blir den koreanske stjernen ved et uhell etterlatt av mannskapet sitt i Ho Chi Minh-byen, med lommeboken og dokumentene borte.

I en fremmed by sliter Jun Woo med å finne frem, og støter stadig på komiske og frustrerende problemer. Situasjonen kulminerer når en forbipasserende ved navn Thao støter på ham og ødelegger telefonen hans – hans eneste måte å kontakte noen han kjenner. Uten noe annet sted å gå, er Jun Woo tvunget til å søke tilflukt hos Thao mens problemene hans løses.

I filmen er Hoang Has rollefigur en intelligent, hardtarbeidende jente med store ambisjoner og potensial, men hun holdes tilbake av vanskelige omstendigheter. Det er lett å se at dette er en ganske kjent karaktertype, ikke mye forskjellig fra den kvinnelige arketypen i motivet «moderne Askepott». Denne skildringen er noe trygg og mangler kreativitet. Likevel gir Thaos enkelhet og uavhengighet noen ganger en interessant balanse når den plasseres sammen med Jun Woo – en berømt, men usikker stjerne.

Hoang Has opptreden var veldig behagelig å se på.

De to er tydeligvis svært forskjellige, ikke bare i språk, nasjonalitet eller bakgrunn – ting som umiddelbart fanger publikums oppmerksomhet – men også i sine respektive posisjoner på reisen mot å oppnå drømmene sine.

Mens Thao fortsatt sliter med å bli en toppbartender, har Jun Woo allerede oppnådd drømmen sin – å bli en kjent skuespiller. Omvendt, mens den koreanske stjernen virker full av angst, utstråler den vietnamesiske jenta en merkelig positiv atmosfære – noe man bare finner hos noen som nyter sin egen reise.

Hoang Has opptreden hjalp publikum til å tro på karakterens oppriktighet. Hun portretterte overbevisende en ung person som streber etter å oppnå sine mål, samtidig som hun er noe nølende med tanke på en usikker fremtid. Til tross for mangelen på dramatiske scener, viste Hoang Ha utmerket emosjonell kontroll, og opprettholdt en forbindelse med publikum og med Jun Woos reise.

Den oppriktigheten skapte akkurat nok rom for at Jun Woo kunne påvirke Thaos liv, og oppmuntret den vietnamesiske jenta til å fortsette å forfølge drømmene sine. Samtidig lærte den også den koreanske stjernen å sette mer pris på sine egne prestasjoner.

Men ikke imponerende nok.

Faktisk har Hoang Ha frem til nå bevist at hun er en talentfull skuespillerinne. Siden hun debuterte på kinolerretet i 2022, har hun fått en rekke muligheter – fra skrekk-temaprosjekter som Sjeleeter (2023), et verk med sterke komiske elementer som Siste ønske (2025), til den populære TV-serien Våre om åtte år (2023) – og hver opptreden har generert en viss grad av velvilje.

Imidlertid har de fleste av Hoang Has roller ennå ikke gjort et sterkt nok inntrykk til å gjøre henne til et kjent navn. I rent underholdningsorienterte verk som Sjeleeter god I «Det siste ønske » leverte hun en solid prestasjon, med god diksjon og en naturlig skuespillerstil. Hoang Ha klarte imidlertid ikke å virkelig få frem ånden i hver sjanger – til tider manglet hun sjarm i komiske roller, andre ganger manglet hun det hjemsøkende eller spennende elementet av skrekk – noe som resulterte i en prestasjon som forble trygg og uinspirert.

Hoang Ha har blitt et kjent navn for publikum de siste årene.

Når det gjelder I «Our 8 Years Later » portretterte Hoang Ha perfekt karakteren Duong, en naiv, elskelig, sjenert, men sterk kvinne til rett tid. Hun og hennes medspiller Quoc Anh brakte en viss emosjonell resonans til seerne, noe som bidro til filmens suksess; Hoang Ha selv fikk også oppmerksomhet fra publikum. Dessverre ble rollen avsluttet relativt tidlig, noe som gjorde seerne noe skuffet. Dette demonstrerer imidlertid også delvis Hoang Has evner innen den romantiske/emosjonelle sjangeren.

Tilbake til «He Holds a Star in His Hand », et i utgangspunktet svært etterlengtet prosjekt med en erfaren internasjonal rollebesetning, ga Hoang Ha rikelig med mulighet til å vise frem talentet sitt og ta på seg en rolle som passet hennes styrker. Filmen presterte imidlertid dessverre dårlig på billettkontoret, og skuespillerinnens prestasjon – selv om den var noe sjarmerende – var ganske middelmådig og klarte ikke å etterlate et varig følelsesmessig inntrykk.

Som en romantisk komedie, Han holder en stjerne i hånden. Filmen får mye ros for humoren sin, som til og med regnes som filmens sterkeste side. Det er imidlertid Lee Kwang Soo – med sin medfødte sans for humor – som virkelig styrer følelsene gjennom historien. Hoang Ha fremstår derimot ganske kjedelig i disse scenene, og mangler kjemi med sin mannlige motspiller. Hun klarer heller ikke å vise frem den nødvendige sjarmen for sjangeren.

Videre var det ikke nok kjemi mellom Huang He og Lee Kwang Soo i de romantiske scenene deres. Den emosjonelle forbindelsen mellom dem var ikke naturlig nok, noen ganger til og med pinlig, noe som gjorde at den emosjonelle flyten manglet appell. Scenene som forventes å fremkalle følelser av varme eller spenning nådde bare et behagelig nivå, og klarte ikke å virkelig berøre seernes følelser.

Huang Ha og Lee Kwang Soo mangler kjemi.

Videre er rollen som Hoang Ha spiller bygget på en kjent støpeform, og mangler den nødvendige kreativiteten til å skape noe nytt. Thao mangler også personlighetstrekk eller interessante høydepunkter for å holde publikum engasjert. Selv om karakterens reise er meningsfull, er det derfor vanskelig å pirre seernes nysgjerrighet og få dem til å ville følge med.

Fra det øyeblikket hun var en av de to «musene» i Meg og Trinh Fra 2022 og frem til i dag har Hoang Ha kommet langt og deltatt i en rekke prosjekter. Og nå har hun tydeligvis blitt et relativt kjent navn i vietnamesisk film. Men for å nå nivået til en toppskuespillerinne med stor appell, trenger Hoang Ha fortsatt en virkelig effektfull prestasjon.

Men med det som skjedde der Han holder en stjerne i hånden ; kanskje skuespillerinnen må fortsette sin søken etter den i et annet prosjekt i fremtiden.

Kilde: https://baoquangninh.vn/tiec-cho-hoang-ha-3380452.html