Wyścig z muzyką AI

Tung Duong, Duong Edward, Anh Tu i Hoang Hai nagrali cover „50 lat później”. Wcześniej Hien Ho i Hoai Lam nagrywali covery „My Wedding”; Phan Dinh Tung, Nguyen Vu i Anh Quan wykonali cover „Drunk for You for a Lifetime”.

Piosenkarka Xiao Mei wywołuje sensację utworem „My Wedding” – zrzut ekranu

W ostatnim czasie często można usłyszeć także wiele innych piosenek wykonywanych przez sztuczną inteligencję (AI), na przykład: „Okay”, „I Didn't Know How to Love You”, „Wild Grass and Gardenia”, „Difficult to Keep Sincerity”, „Should We Break Up”, „Winter Beginning”, „It's Still Raining” itp.

Muzyka generowana przez sztuczną inteligencję prawdopodobnie nigdy wcześniej nie cieszyła się tak dużym zainteresowaniem na rynku muzycznym jak obecnie. Nawet covery prawdziwych wokalistów są czasami uznawane za „gorsze od sztucznej inteligencji”, a wiele utworów generowanych przez sztuczną inteligencję znalazło się na szczycie list przebojów, bezpośrednio konkurując z wokalistami na żywo.

Badania przeprowadzone w warunkach rzeczywistych pokazują, że aż 82% słuchaczy nie potrafi odróżnić melodii generowanych przez sztuczną inteligencję od tych stworzonych przez ludzi.

doc. Prof. dr Nguyen Van Thang Long

„Wkrótce stanie się to głównym trendem”.

Profesor nadzwyczajny Nguyen Van Thang Long – zastępca kierownika Katedry Komunikacji Zawodowej Uniwersytetu RMIT w Wietnamie – powiedział: „Ostatnie zjawisko wietnamskich piosenkarzy wykonujących utwory tworzone przez sztuczną inteligencję to swego rodzaju test rynkowy na wczesnym etapie, który wkrótce stanie się głównym trendem w Wietnamie z wielu powodów”.

Niezależnie od tego, czy nam się to podoba, czy nie, muzyka tworzona przez sztuczną inteligencję rozwija się w Wietnamie. Liczba utworów stale rośnie, a ich jakość jest coraz wyższa.

Zjawisko to występuje w wielu krajach azjatyckich.

Według People's Daily Online, w zeszłym roku rynek chiński odnotował historyczny kamień milowy – 56,9% nowych, niezależnych utworów było wspieranych przez sztuczną inteligencję. Luminate zauważa, że ​​zarówno Tencent Music, jak i NetEase wdrożyły inteligentne narzędzia do tworzenia piosenek.

Wielu nowych piosenkarzy zaczyna tworzyć covery lub nabywać prawa do muzyki generowanej przez sztuczną inteligencję w celu jej oficjalnego wydania.

„To pokazuje, że ta technologia nie jest już narzędziem eksperymentalnym, lecz stała się podstawą procesu produkcyjnego w przemyśle muzycznym” – powiedział Long.

Z drugiej strony wiele branż kultury kreatywnej zaczęło restrukturyzować się zgodnie ze strategią hybrydową: maszyny zajmują się zadaniami technicznymi lub analizą danych, sugerując początkowe pomysły na produkty, a ludzie dostosowują je do swojej orientacji emocjonalnej i głębi kulturowej.

Dodał, że coverowanie utworów z tego źródła ma też kilka zalet: mniejsze uzależnienie od muzyków/producentów muzycznych/aranżerów, których produkcja jest stosunkowo kosztowna i czasochłonna.

To kolejny niezwykle sprytny model walidacji rynku, wdrożony już w wielu krajach. Zamiast, aby muzycy znajdowali wokalistów (lub odwrotnie), tworzyli aranżacje i dopiero potem sprawdzali, czy piosenka ma potencjał na sukces, ten algorytm udowadnia, że ​​melodia, która staje się viralem, faktycznie jest atrakcyjna.

Kiedy piosenkarze wykonują covery piosenek, starają się oddać emocje, wlać ludzką duszę w piosenkę, która już została zaakceptowana przez rynek.

Utwór „50 Years Later” wykonuje AI.

Ostatnio sensacją stał się cover utworu „50 Years Later” w wykonaniu Tung Duonga, chińskiej piosenki z wietnamskim tekstem, wykonany przez AI.

Jednak czy w kontekście, w którym muzykę łatwo produkować masowo, a przewaga nie leży już w technice czy ilości, ale w głębi ludzkiego talentu, ten trend szybko zaniknie?

W rozmowie z gazetą Tuoi Tre pan Long powiedział, że „nie sądzi, aby ten trend szybko zanikł, ale będzie katalizatorem przyspieszającym polaryzację rynku muzycznego”.

Według niego historia pokazuje, że kiedykolwiek technologia obniża bariery techniczne, rynek natychmiast wypełnia się masowo produkowaną muzyką, co sprawia, że ​​wartość powierzchownych dzieł staje się niższa niż kiedykolwiek.

To realne ryzyko, zwłaszcza w segmentach użytkowych, takich jak muzyka w tle, muzyka z biblioteki czy muzyka reklamowa, gdzie sztuczna inteligencja głęboko się rozpowszechniła ze względu na swoją szybkość i przewagę kosztową. Jednak w segmencie związanym z tożsamością artysty, sztuczna inteligencja nadal nie stanowi konkurencji.

Hien Ho wykonuje cover utworu „My Wedding” – zdjęcie: FBNV

Wraz z rozwojem sztucznej inteligencji rośnie zapotrzebowanie na rzeczy unikatowe i niepowtarzalne. To nieunikniona konsekwencja niedoboru.

Pan Long podał przykład Wietnamu, rodzącej się cyfrowej sceny muzycznej, ale ściśle powiązanej ze społecznościami fanów i mediami społecznościowymi, gdzie atrakcyjność artysty takiego jak Tung Duong wynika nie tylko z melodii, ale także z jego życiowej drogi i wyjątkowej osobowości muzycznej – czego algorytmy nie są w stanie odtworzyć ani naśladować.

Zauważył, że „trend wśród artystów zajmujących się muzyką tworzoną przez sztuczną inteligencję najprawdopodobniej pozostanie jedynie strategią mającą na celu zmianę gustów, a nie stanie się głównym nurtem kreatywnym”.

Według niego nie zniknie, ale nie będzie też mógł znaleźć się w centrum przemysłu muzycznego, jeśli nie zostaną wyjaśnione ramy prawne dotyczące praw autorskich.

Piosenkarze Anh Tú, Hoài Lâm, Hoàng Hải i Quốc Thiên – wszystkie covery utworów w wykonaniu AI – Zdjęcie: FBNV

Doprowadziło to do wielu nowych sporów.

Z prawnego punktu widzenia prawnik Hoang Ha (Izba Adwokacka Ho Chi Minh City) uważa, że ​​fala wykonawców wykonujących utwory tworzone przez sztuczną inteligencję może doprowadzić do wielu nowych sporów, ponieważ produkt zawiera teraz nie tylko oryginalną piosenkę, ale także nagrania, występy stworzone przez sztuczną inteligencję, a w wielu przypadkach nawet głosy imitujące prawdziwych artystów.

Mogą łatwo pojawić się spory dotyczące tego, kogo poprosić o pozwolenie, komu zapłacić, kto ma prawa do produktu stworzonego przez sztuczną inteligencję, a także tego, czy doszło do naruszenia głosu, tożsamości cyfrowej lub wprowadzenia opinii publicznej w błąd co do zaangażowanych artystów.

Prawnik Hoang Ha - Zdjęcie: FBNV

doc. Prof. dr Nguyen Van Thang Long – Fot.: FBNV

Pan Ha powiedział gazecie Tuoi Tre : „Największą luką prawną jest to, że prawo wietnamskie nie ma jeszcze bardzo szczegółowych przepisów określających próg twórczego wkładu człowieka w utwory muzyczne wspomagane przez sztuczną inteligencję i nie zdefiniowało jasno granicy między stylem, wokalem i konkretnymi nagraniami”.

Jednocześnie „brakuje również wystarczająco szczegółowych przepisów dotyczących etykietowania i przejrzystości muzyki tworzonej przez sztuczną inteligencję. Dlatego jest to obszar, w którym spory będą narastać szybciej niż tempo rozwoju prawa”.

Dodał, że chociaż prawo ma już ramy prawne regulujące niektóre aspekty, nadal brakuje wystarczająco szczegółowych przepisów dotyczących kwestii „śpiewaków coverowych wykorzystujących sztuczną inteligencję/śpiewaków wykorzystujących sztuczną inteligencję”. Przewiduje, że w przyszłości nie zabraknie sporów, ale najtrudniejszą kwestią pozostanie zidentyfikowanie właściwego podmiotu praw, właściwego właściciela tych praw oraz właściwej podstawy prawnej dochodzenia tych praw.

Nie należy tego postrzegać wyłącznie jako interesującego zjawiska technologicznego. To skrzyżowanie praw autorskich, praw pokrewnych, danych osobowych, praw osobistych i odpowiedzialności za transparentność wobec opinii publicznej.

Prawnik HOANG HA

Potrzebujemy zarządzania muzyką za pomocą sztucznej inteligencji.

Szybki rozwój sztucznej inteligencji stawia poważne wyzwania i powoduje fundamentalne zmiany zwłaszcza w przemyśle muzycznym, a także w całym przemyśle kulturalnym i kreatywnym w ogólności.

Powstanie sprawiedliwego, zdrowego i zrównoważonego rynku dla sztucznej inteligencji będzie możliwe wyłącznie w ramach wiarygodnych ram prawnych, które wzmocnią pozycję twórców i ochronią ich prawa własności intelektualnej.

Aby prawo dotrzymywało kroku zmieniającym się warunkom w dziedzinie muzyki, prawnik Hoang Ha uważa, że ​​wkrótce konieczne będą specjalne wytyczne dotyczące muzyki tworzonej przy pomocy sztucznej inteligencji, które umożliwią wyraźne rozróżnienie utworów wspomaganych przez sztuczną inteligencję, nagrań stworzonych przez sztuczną inteligencję, głosów imitujących głosy prawdziwych osób oraz obowiązku ich etykietowania.

Ponadto należy zadbać o przejrzystość danych wejściowych i zaostrzyć zasadę zgody w przypadku wykorzystywania rozpoznawalnych głosów artystów, gdyż chodzi tu nie tylko o własność intelektualną, ale także o dane osobowe.

Mówienie „Będę cię kochać przez całe życie” jest przedstawiane przez sztuczną inteligencję – zrzut ekranu

Ponadto konieczne jest doprecyzowanie kryteriów ludzkiej kreatywności, aby ustalić, kto jest prawdziwym autorem, gdy w grę wchodzi sztuczna inteligencja; stworzenie wykonalnego mechanizmu licencjonowania i podziału korzyści, aby zapewnić efektywne funkcjonowanie rynku. Wreszcie, należy podnieść standardy dotyczące dowodów cyfrowych, aby w przypadku sporów można było udowodnić proces twórczy i źródło danych. Oznacza to, że prawo musi rozwiązywać problemy rynku, a nie tylko stosować ogólne zasady.

Według profesora nadzwyczajnego dr. Nguyena Van Thang Longa, ten trend zmusza wietnamski przemysł muzyczny do zakwestionowania swoich fundamentalnych wartości. Nadmierne uzależnienie od technologii to nie tylko kwestia techniczna, ale także kwestia etyki zawodowej i przetrwania indywidualnej kreatywności.

Jeśli artyści będą coraz częściej podążać za tym trendem, rynek zostanie zalany dynamiczną, nastawioną na konsumpcję muzyką, którą łatwo zapomnieć po pierwszym przesłuchaniu. „Ten rodzaj inflacji muzycznej nieumyślnie niweluje wyjątkowość artystów i ich indywidualnych dzieł” – zauważył.

Pan Long powiedział: „Jeśli ten trend pozostanie bez regulacji, może on nieświadomie legitymizować technologię jako legalne źródło kreatywności, stopniowo podważając rolę prawdziwych muzyków i kompozytorów”.

„Wystarczy żyć spokojnie” – to piosenka przewodnia „Enough” wykonywana przez sztuczną inteligencję, która stała się viralem w mediach społecznościowych.

Suno i Udio AI wywierają znaczący wpływ na globalny przemysł muzyczny, przede wszystkim dzięki zautomatyzowanym narzędziom do tworzenia muzyki, które pozwalają każdemu stworzyć kompletne utwory w kilka sekund, bez potrzeby angażowania muzyków, wokalistów ani studia. Francuska platforma streamingowa Deezer opublikowała serię godnych uwagi raportów. Podczas gdy w styczniu 2025 roku na platformie generowano 10 000 utworów dziennie za pomocą sztucznej inteligencji, pod koniec roku liczba ta wzrosła do 50 000. Na początku tego roku osiągnęła 60 000 utworów dziennie i nadal rośnie (stanowiąc prawie 40% dziennych przesyłów).

Według prezentacji crowdfundingowej, do której dotarł Billboard, Suno – obecnie największa platforma muzyczna oparta na sztucznej inteligencji – generuje około 7 milionów utworów dziennie. Forbes donosi, że Suno – kontrowersyjne oprogramowanie do tworzenia muzyki oparte na sztucznej inteligencji – przekroczyło 2 miliony płatnych subskrybentów, a ponad 100 milionów osób korzystało z niego do tworzenia muzyki, pomimo rosnącego sprzeciwu w branży.

Suno i Udio – dwie firmy muzyczne stworzone przy pomocy sztucznej inteligencji, które obecnie są na topie na rynku – Zdjęcie: Israel Vargas/Billboard

Według wiarygodnych doniesień rynek ten przechodzi transformację z fazy pilotażowej w szerokie zastosowanie, którego wartość szacuje się obecnie na setki milionów dolarów, a przewiduje się, że w ciągu najbliższych 5–10 lat wzrośnie wielokrotnie.

Firma Business Research Company przewiduje, że rynek muzyki generowanej przez sztuczną inteligencję wzrośnie z 0,44 miliarda dolarów w 2025 r. do 0,57 miliarda dolarów w 2026 r. i osiągnie 1,34 miliarda dolarów w 2030 r. Do 2025 r. największym regionem na tym rynku będzie Ameryka Północna. Przewiduje się, że najszybciej rozwijającym się regionem w kolejnym okresie będzie region Azji i Pacyfiku .

W swoim lutowym raporcie monitorującym zatytułowanym „Przekształcenie polityki na rzecz kreatywności” UNESCO ostrzega, że ​​do 2028 r. sztuczna inteligencja spowoduje znaczne straty w dochodach artystów, co zagrozi istnieniu milionów pracowników kultury.

Bez nowych inwestycji, bardziej sprawiedliwych warunków rynkowych i silniejszej współpracy międzynarodowej innowatorzy ryzykują dalszą marginalizację w miarę postępu technologicznego.

UNESCO apeluje do rządów o nadanie polityce kulturalnej priorytetu strategicznego, aby chronić źródła utrzymania artystów, a jednocześnie zadbać o to, aby kreatywność nadal stanowiła siłę napędową spójności społecznej, możliwości ekonomicznych i różnorodności kulturowej w szybko zmieniającym się świecie.

Powrót do tematu

FASOLA STULECIA

Źródło: https://tuoitre.vn/cuoc-dua-voi-nhac-ai-20260413085104289.htm