Dzieciństwo Hong Van było pełne obrazów jej matki robiącej na drutach i szyjącej swetry każdej zimy. Uwielbiała miękkość i ciepło włóczki, która później ukierunkowała jej artystyczną podróż. Po ukończeniu Wydziału Projektowania Graficznego Uniwersytetu Sztuk Pięknych w 2002 roku, Hong Van zaczęła eksperymentować z wykorzystaniem włóczki w malarstwie. Wraz ze swoimi wykładowcami podróżowała w wiele miejsc, aby dogłębnie zgłębiać tajniki haftu włóczkowego, stopniowo studiując, jak wskrzesić tradycyjne techniki haftu włóczkowego, a następnie założyła pracownię hafciarską, prezentując swój unikalny styl.

Artystka i malarka Nguyen Thi Hong Van pomaga uczniom w tworzeniu dzieł sztuki.

W obrazach Hong Van każde pasmo przędzy jest ułożone tak, aby stworzyć głębię, światło i trójwymiarowość. Kwiaty, pejzaże i portrety, wykonane z przędzy, charakteryzują się miękkością, a zarazem wyrazistością. Każdy obraz artystki Hong Van ucieleśnia efekt misternej pracy. Trudność tkwi w doborze przędzy i techniki haftu, wymagającej absolutnego skupienia, aby zapewnić równe, gładkie ściegi. Haftowanie grubych, puszystych przędz wymaga niezwykłej precyzji; lekko źle ułożona igła odsłoni tkaninę, a zbyt ciasne haftowanie spowoduje marszczenie się obrazu, a zbyt luźne – pomarszczoną powierzchnię.

Artysta Hong Van powiedział: „Każdy obraz jest efektem miesięcy, a nawet lat niestrudzonej pracy przy ramce do haftu. Są dni, kiedy bolą mnie ręce od naciągania włóczki i trzymania igły. Mimo to wciąż czerpię radość z procesu twórczego”.

W 2014 roku artystka Hong Van zorganizowała wystawę „Haft Emocji”, prezentując blisko 30 haftowanych prac przedstawiających pejzaże, kwiaty, obrazy abstrakcyjne i sztukę ludową Hanoi . Wśród nich praca „Zielony Smok Bawiący się Piłką” wyróżniała się dużym formatem (2 m x 1 m) i kunsztowną techniką haftu, nad którą artystka pieczołowicie pracowała przez sześć miesięcy. Zainspirowana wizerunkiem „Zielonego Smoka” z Czterech Świętych Zwierząt, praca, mimo że wykonana z grubej włóczki, nadal emanowała wdziękiem i potężną aurą smoka.

To, co wyróżnia artystyczną podróż Hong Van, to fakt, że otworzyła warsztat, w którym uczy haftu wełnianego osoby z niepełnosprawnościami. Podczas projektu wspierającego społeczności znajdujące się w trudnej sytuacji, spotkania z osobami z niepełnosprawnościami uświadomiły jej, że czasem proste rękodzieło może stać się mostem łączącym ludzi z życiem.

Z tego pomysłu w 2016 roku, w pracowni hafciarskiej, w której tworzy swoje prace, powstała Len Art – bezpłatne warsztaty haftu wełnianego. W ciągu ostatniej dekady pracownia zapewniła bezpłatne szkolenia zawodowe i doradztwo ponad 30 osobom z niepełnosprawnościami i dzieciom z autyzmem. Obecnie w warsztacie uczy się 10 uczniów, prowadząc zajęcia od poniedziałku do piątku co tydzień. Uczniowie uczą się, jak trzymać igłę, dobierać kolory, uzupełniać każdy obrazek, a także uczą się wierzyć w siebie. Produkty z pracowni są wybierane przez firmy i organizacje jako prezenty, zapewniając uczniom stabilne źródło dochodu. Dzięki temu uczniowie czują się docenieni za swoje praktyczne umiejętności zawodowe.

Sztuka może błyszczeć na scenie, ale może też błyszczeć w życiu tych, którzy zmagają się z trudnościami. Dziś Len Art może być tylko małym warsztatem, ale tam utalentowane ręce pilnie tkają włóczkę, tworzą obrazy i tworzą cenne dzieła sztuki dla świata.

    Źródło: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/det-yeu-thuong-cho-nhung-vang-trang-khuyet-1040972