Josh O'Connor i Paul Mescal w filmie „Historia dźwięku” – zdjęcie: DPCC
Etnomuzykolog Lionel Worthing, grany przez Paula Mescala w filmie Olivera Hermanusa pt. Historia dźwięku, nominowanym do Złotej Palmy na tegorocznym Festiwalu Filmowym w Cannes, gdy był już stary, został zapytany przez studenta, dlaczego kocha muzykę folkową, a on wyjaśnił, że jest to muzyka żywiołowa.
Historia dźwięku
Jako student Lionel uczęszcza do szkoły muzycznej w Bostonie. Spotyka kolegę ze studiów, Davida (Josh O'Connor), który gra muzykę folkową w pubie przypominającym mu jego dom na farmie. Lionel śpiewa również piosenkę folkową dla Davida. Chłopcy od razu się zakochują.
Wybuchła I wojna światowa, David został powołany do wojska i rozdzielono ich. Kilka lat później David powrócił, zapraszając Lionela, aby dołączył do niego w podróży na wieś, niosąc woskowe cylindry, aby nagrać pieśni ludowe chłopów spychanych na margines współczesnego społeczeństwa.
Ale potem ich drogi się rozeszły. Kiedy Lionel poszedł szukać Davida, dowiedział się, że David ożenił się i popełnił samobójstwo z powodu powojennej traumy.
Historia dźwięku – tytuł oznacza historię dźwięku, tytuł, który ma bardzo wzniosły charakter, jakby zapraszał nas do wejścia w wielką narrację. Ale wielkiej narracji tam nie ma.
Akcja filmu rozgrywa się w czasach, gdy świat był pogrążony w chaosie, a opowiedziana historia to jedynie wewnętrzna historia tamtych czasów, zawierająca fragmenty piosenek, fragmenty życia, fragmenty smutku, fragmenty miłości i ludzi, bez których historia nie zmieniłaby się ani trochę.
Historia zwiastunów dźwiękowych
Tak wiele zaginęło w zapomnieniu
W całym filmie słyszymy, jak zwykli ludzie śpiewają o cierpieniu, które zawsze towarzyszy małym, odległym miasteczkom. Na przykład, lamentują nad bólem rozłąki: „Och, śnieg topnieje najszybciej, gdy wiatr zaczyna śpiewać, a zboże dojrzewa najwcześniej, gdy spadnie mróz” (The Snow It Melts The Soonest).
Wyrażają ciężar życia: „O duszo moja, spróbujmy na chwilę odłożyć nasze ciężary” (Grieved Soul); śpiewają o swoim skromnym stanie: „W winnicy Pana będę żył i pracował, posłuszny Bogu, aż do godziny mojej śmierci” (Here In The Vineyard).
Czym jest dźwięk? W jednej z pamiętnych scen dwójka głównych bohaterów wyjaśnia istotę dźwięku wiejskiemu dziecku, prosząc je, by położyło rękę na gardle i spróbowało nucić, a wibracje, które wyczuwa jego ręka, staną się dźwiękiem.
Muzyka ma swoje ograniczenia, ale dźwięk jest nieskończony.
Każda scena i każdy obraz pojawiające się w filmie zdają się emitować pewnego rodzaju fale dźwiękowe, zawarte nie tylko w dźwiękach gitar czy głosach śpiewających, ale także w suchych gałęziach w mroźnej zimie, jajkach, które dwaj chłopcy smażyli sobie nawzajem na klifie w trakcie podróży, żarze, który unosił się w powietrze, a potem nagle gasł ciemną nocą, a nawet w starych, zagubionych listach.
Wszystko wibruje, wszystko się porusza, a więc wydaje dźwięki, dźwięki, które zostaną zapomniane, bo nikt ich nie nagrywa. Straciliśmy tak wiele w zapomnieniu.
I oczywiście, miłość ma swój dźwięk. Wiele lat później woskowy cylinder, który David trzymał i uważał za zgubiony, nagle pojawił się na progu Lionela. Lionel, już jako starzec, otwierał każdy z nich, a kiedy w jednym z nich rozległ się głos Davida, Lionel upadł i się udusił.
David zaśpiewał ludową pieśń „Silver Dagger”, którą śpiewali sobie nawzajem pierwszego dnia. Głos Davida był złamany, szorstki i szorstki, nie można go było nazwać muzyką, to był po prostu dźwięk śpiewu. Ale jak powiedziano, dźwięk nie ma granic ani standardów. Tak jest jak miłość. Istnieje wszędzie i jest nieskończona.
Zwykle myślimy o muzyce jako o wyższej, bardziej złożonej, głębszej formie dźwięku. Ale film nie nazywa pieśni ludowych historią muzyki, lecz historią dźwięku. Bo muzyka wymaga wyrafinowania, wykonania, ale dźwięk nie.
Źródło: https://tuoitre.vn/di-tim-am-thanh-da-mat-20251109102933115.htm
Komentarz (0)