Unikalne instrumenty strunowe Rach Gia

Geneza „Rach Gia String Instruments”

Początkowo piosence Vọng Cổ towarzyszył dwustrunowy đàn kìm, tradycyjny wietnamski instrument ludowy. Później, około 1930-1935 roku w stolicy prowincji Rạch Giá, obecnie okręgu Rạch Giá w prowincji An Giang , nauczyciel o imieniu Tiên (Nauczyciel Tiên) grał na mandolinie, sprowadzonym z Włoch instrumencie z czterema podwójnymi strunami stalowymi, do grania muzyki wietnamskiej, a konkretnie pieśni Vọng Cổ w rytmie 16 uderzeń.

Wielu artystów-amatorów w stolicy prowincji Rach Gia odpowiedziało entuzjastycznie, tworząc grupy wykonujące 16-uderzeniową pieśń Vong Co, której tempo zwiększono później do 32 uderzeń i która zyskała popularność we wszystkich południowych prowincjach i miastach.

Występ na Konkursie Muzyki i Śpiewu Tradycyjnego Prowincji Kien Giang w 2023 roku. Zdjęcie: DOAN THE HANH

Termin „instrument strunowy Rach Gia” odnosi się do rodzaju stroju mandoliny: E (struna 1), A (struna 2), D (struna 3), G (struna 4) do grania utworów Vong Co. Mandolina ma jednak płaskie progi, a zapis nutowy nie był zbyt dobry podczas gry. Stopniowo rzemieślnicy wprowadzali innowacje i ulepszenia, doskonaląc strojenie krok po kroku.

Na podstawie strun „Rach Gia” z ich 16-, a następnie 32-uderzeniami rytmicznymi, rzemieślnicy z Sajgonu, Long An, Sa Dec, Bac Lieu i innych prowincji delty Mekongu stworzyli wiele różnych stylów strojenia gitary-mando (oktawiny), aby lepiej grać utwór Vong Co, stopniowo udoskonalając styl Vong Co, takie jak: „Bac Lieu String”, „Long An String”, „Saigon String”, „Ngan Giang String”, „Xe String”, „hybrid String”... lub bezpośrednio wymieniając osobę, która zaadaptowała styl strojenia, takie jak: „Van Vi String”, „Van Gioi String”, „Hoang Thanh String”, „My Chau String”...

Struny „Rach Gia” wywodzą się od rzemieślników z Rach Gia, którzy jako pierwsi wykonywali 16-uderzeniowe utwory Vong Co na mandolinie, a później na gitarze mando. To potwierdza, że bez „strun Rach Gia” nie istniałyby kreatywne techniki strojenia stosowane przez prawie 100 lat, z których najpowszechniejszą jest dziś „hybrydowe nakładanie strun”.

„Hybrydowe struny” służą do grania 32-uderzeniowych melodii Vọng Cổ oraz wszystkich utworów Tài Tử i Cải Lương, które osiągnęły dziś szczyt swojej artystycznej formy. Wyjątkowość „hybrydowych strun” polega na tym, że nadal mogą grać 16-uderzeniowe melodie Vọng Cổ na gitarze z wklęsłymi progami.

W historii powstawania i rozwoju współczesnej gitary z wklęsłymi progami, struny „Rach Gia” wniosły znaczący wkład. Według zasłużonego artysty Huynh Khai, byłego kierownika Katedry Muzyki Tradycyjnej w Konserwatorium Muzycznym w Ho Chi Minh, brzmienie „lo” strun „cong” jest bardzo wygodne podczas grania trzystrunowej melodii „ho”, którą śpiewa teraz My Chau. Obecnie każdy muzyk korzysta ze skali strun „Rach Gia”.

Omawiając wkład „struny Rach Gia”, która powstała prawie 100 lat temu, Zasłużony Artysta Huynh Khai powiedział: „Dzięki „strunie Rach Gia” wystarczy obniżyć pierwszą strunę o półton, aby uzyskać „strunę hybrydową”. W procesie formowania różnych rodzajów strun powstaje „struna czteromiesięczna”. Jeśli znamy „strunę hybrydową”, wystarczy podnieść czwartą strunę o półton, aby uzyskać „strunę czteromiesięczną”. Zatem połączenie „struny czteromiesięcznej” ze „struną Rach Gia” daje „strunę hybrydową”…”

Pilnie potrzebna jest polityka ochrony środowiska.

Obecnie liczba muzyków grających na 16-uderzeniowej mandolinie maleje, a większość z nich nie gra zgodnie z zapisem muzycznym ludu Rach Gia z przeszłości. Niestety, obecnie nie ma żadnego dokumentu, który precyzyjnie określałby pochodzenie „instrumentu strunowego Rach Gia” ani rok jego powstania. Informacje zawarte w tym artykule, jak wspomniano powyżej, są wynikiem zbierania i badań muzyków wśród mieszkańców, entuzjastów i starszych rzemieślników z południowego Wietnamu. Poprzez badania, zarówno muzycy, jak i rzemieślnicy, wskazują, że zapis muzyczny „instrumentu strunowego Rach Gia” już nie istnieje.

Wielu badaczy i artystów muzyki tradycyjnej, zwłaszcza amatorów i wykonawców cải lương (wietnamskiej opery tradycyjnej) w regionie i prowincji, pragnie badać i poszukiwać „instrumentu strunowego Rach Gia” w folklorze, aby go zachować i ocalić. Zasłużony Artysta Huynh Khai uważa, że zorganizowanie badań, gromadzenia i ochrony „instrumentu strunowego Rach Gia” byłoby nieocenione.

Jednakże obecnie skale „Rach Gia Strings”, style gry i dźwięki „Rach Gia Strings” są nadal wykorzystywane przez wielu muzyków, takich jak zasłużony artysta Van Gioi, który grając trzystrunową pieśń ludową, którą często śpiewa My Chau, nadal używa „Rach Gia Strings” ze względu na „twarde” brzmienie.

Następny jest muzyk Văn Dần, który, mimo że używa stylu „hybrydowego” (smyczkowego), tonacja i skala nadal odpowiadają stylowi „Rạch Giá String”. Lub muzyk Khải Hoàn; jeśli interesuje Cię zapis nutowy, zauważysz również, że skale, tryby i melodie grane na instrumentach smyczkowych w stylu hybrydowym nadal brzmią tak samo, jak w stylu „Rạch Giá String”.

Dramaturg Nguyen Thien Can – były przewodniczący Stowarzyszenia Literatury i Sztuki Kien Giang – powiedział: „Nie chodzi tylko o gromadzenie i badania, ale o to, aby wyniki badań były wykorzystywane do nauczania i szerokiego rozpowszechniania wśród ludzi. Jeśli będziemy zwlekać, będzie bardzo trudno, ponieważ rzemieślnicy, którzy znają się na instrumentach strunowych Rach Gia, są w podeszłym wieku, a wielu z nich już nie żyje”.

Jako osoba, która nauczała tradycyjnej wietnamskiej muzyki ludowej i cải lương (opery reformowanej) wiele pokoleń, Zasłużony Artysta Nguyễn Hoàng Vũ – Przewodniczący byłego Klubu Muzyki Tradycyjnej Prowincji Kiên Giang – wyraził swoje zaniepokojenie: „Badania i kolekcjonowanie w czasach, gdy instrument strunowy Rạch Giá jest zagrożony zniknięciem, są niezwykle konieczne. Moim zdaniem, wśród ludzi wciąż jest wielu rzemieślników, którzy okazjonalnie grają na instrumencie strunowym Rạch Giá lub wykonują go na przyjęciach. Poszukując i kolekcjonując najbardziej autentycznych muzyków, eksperci zrekonstruują instrument, aby ujednolicić skale i tryby, co służy ochronie i konserwacji, traktując go jako niematerialne dziedzictwo kulturowe”.

HONG PHUC

Źródło: https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html