Podtrzymywanie ognia w kręgu xoe grupy etnicznej Ha Nhi

Ludzie z ludu Ha Nhi często tańczą podczas wspólnotowych wydarzeń kulturalnych, takich jak festiwale i Tet.

Taniec w kręgu, w którym rozpala się duch wspólnoty

Lud Ha Nhi żyje rozproszony w wielu północnych prowincjach przygranicznych, ale najbardziej skoncentrowany jest w trzech obszarach: Lai Chau, Dien Bien , Lao Cai; w tym w trzech grupach: Co Cho, La Mi i Black Ha Nhi. Każda grupa ma nieco inne stroje i zwyczaje, ale wszystkie łączy żywa kultura, której podstawą jest pasja do tańca i śpiewu oraz oddawanie czci pięknu pracy i wspólnoty poprzez prosty, ale atrakcyjny język ciała.

Mieszkając w wysokich górach, blisko granicy, lud Ha Nhi jest mniej podatny na wpływy kulturowe z zewnątrz. To właśnie ta „naturalna izolacja” stała się warunkiem, dzięki któremu sztuka ludowa Ha Nhi zachowała swoje dziewicze, czyste piękno. Melodie ludowe, dźwięki bębnów i gongów, czy sposób wyznaczania rytmu w kręgu tanecznym xoè – wszystko to zawiera w sobie myślenie, ducha i estetykę narodu, który, choć nie ma języka pisanego, ma godną podziwu zdolność do zachowania swojego dziedzictwa. Dla ludu Ha Nhi taniec to nie tylko przedstawienie, ale kontynuacja życia, radosny dzień dla wioski, oddech pośród pól kukurydzy i ryżu, serdeczne przesłanie dla przodków podczas dożynek, obchodów Nowego Roku czy wesel. Przy jedynie jasnym księżycu, cichej przestrzeni i natarczywym dźwięku bębnów, taniec naturalnie jawi się jako sposób, w jaki społeczność nazywa się nawzajem domem, trzyma się za ręce i opowiada sobie historie o górach.

Tańce ludowe Ha Nhi są niezwykle bogate. Od tańca tkackiego (xa la ru) imitującego misterne ręce kobiet pracujących na krośnie; tańca produkcyjnego (te ma ú cha kho to) odtwarzającego figury ludzi idących na pola i odgłosy motyk; po taniec stożkowatego kapelusza, taniec obserwacji księżyca, piękny taniec dnia (á mi sư) pełen codziennego życia. Każdy taniec to fragment kultury i stylu życia, delikatny, ale głęboki. Jednak najbardziej wyjątkowy, najpiękniejszy i najbardziej oblegany jest taniec xoe (cá nhi nhi), „dusza” ludu Ha Nhi za każdym razem, gdy wioska obchodzi święto.

W skarbcu kultury Ha Nhi taniec xoe zajmuje szczególne miejsce. Jeśli dźwięk fletu ludu Mong jest jak pulsowanie gór, dźwięk gongów i bębnów Tajów jest biciem serca, to taniec xoe Ha Nhi jest ciepłym ogniem, połączeniem wielu pokoleń od czasów, gdy wieś była jeszcze biedna, aż do momentu, gdy życie się zmieniło. Przestrzeń do występu xoe jest często otwarta: ziemny dziedziniec przed domem, otwarta przestrzeń w środku wioski, czasami weranda nowo wybudowanego domu lub przed salą festiwalową. Gdy tylko ktoś zaczyna śpiewać, rozbrzmiewa dźwięk bębnów. Wszyscy, od starych do młodych, mężczyźni i kobiety, zbierają się razem, trzymając się za ręce, tworząc duży krąg. Niewidzialna nić łącząca dłonie jest jak wspólny oddech całej wioski.

Starszy Ly Gia Xe, członek plemienia Ha Nhi, mieszkający w wiosce Lao Chai w gminie Trinh Tuong w prowincji Lào Cai , powiedział, że taniec xoe w Ha Nhi nie ma skomplikowanych ruchów. Piękno tańca xoe tkwi w harmonii, jednolitości i elastyczności stóp i dłoni. Gdy krąg tańca xoe się rozszerza, każdy rytmiczny krok, każde pochylenie ramion, każdy delikatny ruch dłoni tworzy dziwnie piękny obraz zbiorowości. To piękno wspólnoty, ducha solidarności, wiary, że wszystkie dobre rzeczy zaczynają się od ponownego zjednoczenia. Ruchy dłoni w tańcu xoe są często delikatne jak źródlana woda, czasami otwierają się szeroko, jakby chciały objąć niebo i ziemię, czasami delikatnie wciągają się w kierunku klatki piersiowej, gdzie serca ludu Ha Nhi zawsze zwracają się ku przodkom. Czasami krąg tańca xoe jest powolny jak spokojne życie, czasami szybki i gwarny jak pora kwitnienia kwiatów Ban w lesie. Dziwne jest to, że choć rytm się zmienia, choć uczestników jest tak wielu, że krąg rozciąga się na dziesiątki metrów, to jednak zachowana jest jednolitość, artystyczna dyscyplina ukształtowana z empatii, a nie z przymusu.

Badacze kultury fascynują się, badając taniec Ha Nhi, tym, że każdy taniec jest związany z pracą i świętami – dwoma ważnymi filarami życia. Taniec tkacki przypomina nam o tradycyjnym zawodzie kobiet Ha Nhi. W każdym ruchu pochylania ramion, stawania na palcach i poruszania nadgarstkami z lekkością wiatru, dostrzegamy zręczność, cierpliwość i dumę w stroju, który zawsze jest uważany za „tożsamość” ich ludu. Taniec tkacki jest przesiąknięty oddechem gór i lasów. Ruchy imitujące orkę na polach, odgłos motyk, pozycję noszenia drewna na opał i wiania ryżu są żywo wkomponowane w taniec. Kiedy cała wioska tańczy ten taniec podczas święta żniw, scena przypomina gigantyczny obraz wyrażający jedność i pragnienie pełnego roku. Ponadto taniec stożkowego kapelusza, taniec księżyca czy taniec pięknego dnia emanują duchem radości. Ich piękno tkwi czasem w lekkim pochyleniu stożkowatego kapelusza, obrocie, by złapać światło księżyca, lub w ruchu rozłożenia ramion, by powitać wiosenne słońce. Te proste rzeczy stanowią duszę sztuki tańca Ha Nhi, sztuki, która nie potrzebuje wielkiej sceny ani jaskrawych świateł, wystarczy serce kochające życie.

Podtrzymywanie artystycznego ognia płonącego w płocie

Sztuka tańca Xoe Ha Nhi wciąż zachowuje swoją nieustającą witalność niczym drzewo sa mu rosnące na zboczu góry. Jednak, aby ten „ogień” płonął jasno, potrzeba wielu serc, które po cichu podtrzymują go każdego dnia. Nie tylko wiejskiej starszyzny i rzemieślników – „żywych skarbów” wsi, ale także wkładu lokalnych władz, organizacji kulturalnych, a zwłaszcza żołnierzy Straży Granicznej, którzy zawsze stoją ramię w ramię ze swoimi rodakami na pierwszej linii frontu w walce o Ojczyznę.

Zespoły sztuki masowej Ha Nhi stały się „inkubatorami” dziedzictwa.

W wielu przygranicznych gminach Lai Chau , Dien Bien i Lao Cai, masowe zespoły artystyczne Ha Nhi stały się „inkubatorami” dziedzictwa. Każdego wieczoru po żniwach dźwięk fletów liściowych i gongów zwołuje dzieci z wioski do zebrania się. Pod wspólnym dachem kobiety cierpliwie kierują ruchami dłoni i stóp; starsi mężczyźni skrupulatnie pokazują młodym, jak utrzymać rytm, jak stąpać równo i pięknie. Ćwiczenia są czasami oświetlane jedynie przyćmionym światłem lampy naftowej, ale śmiech wciąż rozbrzmiewa ciepło. Dla ludu Ha Nhi nauczanie tańca to nie tylko nauka techniki, ale także dzielenie się górami i lasami, przeszłością i dumą narodową.

Nie sposób nie wspomnieć o znaku Straży Granicznej, pieszczotliwie nazywanej przez miejscowych „żołnierzami znaku granicznego”. Oprócz patrolowania i ochrony granicy, są oni również głęboko związani z życiem kulturalnym wsi. Wiele placówek Straży Granicznej współpracuje z lokalnymi władzami, aby organizować festiwale kultury granicznej, przywracać tradycyjne święta, wspierać mieszkańców, zapewniając im kostiumy i rekwizyty, a nawet uczestniczyć w komponowaniu nowych tekstów do dawnych pieśni ludowych, dostosowanych do współczesnego życia. Obraz żołnierzy w zielonych mundurach schodzących do wioski, aby po godzinach służby ćwiczyć z ludźmi taniec i wspólnie podnosić obręcze xoe w noc ogniska… stał się pięknym obrazem, przekazywanym przez lud Ha Nhi w opowieściach o sezonie rolniczym.

Pani Pham Thi Bich, turystka z Hanoi, powiedziała: „Przyjechaliśmy do ludu Ha Nhi nie tylko po to, by zobaczyć złociste pola tarasowe, nie tylko po to, by rozkoszować się aromatem wina z dzikich drożdży, ale także po to, by zanurzyć się w tańcu xoe, poczuć szczerość, prostotę i radość życia ludzi. Każdy rozbudowany taniec xoe to okazja do rozpowszechnienia się rdzennej kultury”.

W trakcie tej podróży sztuka tańca Xoe przekroczyła rolę dziedzictwa, stając się łącznikiem między pokoleniami, narzędziem, dzięki któremu lud Ha Nhi może opowiadać swoje historie w języku gór; mostem łączącym ludzi mieszkających daleko z ich korzeniami, a także sposobem na zachowanie granicy dzięki ciepłu i wytrwałości bogatego życia duchowego.

Komentarz (0)