Synchronizacja ruchu ust: wina nie leży wyłącznie po stronie piosenkarza.

W ostatnich dniach kwestia synchronizacji ruchu ust z muzyką ponownie stała się przedmiotem debaty, gdyż agencje regulacyjne wydały dyrektywy mające na celu rozwiązanie tego problemu.

W związku z tym Departament Kultury i Sportu miasta Ho Chi Minh podkreślił, że niewłaściwe wykorzystywanie środków technicznych, np. używanie nagranych wcześniej ścieżek wokalnych zamiast występów na żywo na scenie (np. synchronizacja ust), jest surowo zabronione.

Tung Duong należy do piosenkarzy, którzy zawsze wolą występować na żywo z zespołem.

Zdjęcie: Dostarczone przez osobę udzielającą wywiadu

Zaraz po opublikowaniu dokument przyciągnął uwagę i wywołał ożywioną dyskusję w mediach społecznościowych, a krytyka w dużej mierze skierowana była pod adresem wykonawców. Tymczasem rola organizatorów, firm produkcyjnych i całego systemu zakulisowego była rzadko poruszana. W rzeczywistości lip-syncing nigdy nie był problemem wyłącznie dla śpiewaków, lecz problemem wpływającym na cały system organizacji występów.

Piosenkarz (chcący zachować anonimowość) stwierdził, że w branży obowiązuje niepisana zasada: w przypadku programów telewizyjnych na żywo bezpieczeństwo techniczne jest zawsze priorytetem. Aby uniknąć ryzyka związanego z dźwiękiem, transmisją lub nieprzewidzianymi zdarzeniami, wiele występów opiera się na wcześniej nagranych ścieżkach dźwiękowych lub na nakładaniu istniejących. W takim przypadku nie tylko piosenkarz, ale także zespół musi „naśladować” wcześniej nagrane ścieżki dźwiękowe, aby pasowały do ​​brzmienia. Jest to celowe działanie organizatorów, a nie jedynie osobisty wybór piosenkarza.

Dlatego założenie, że śpiewacy mają pełną kontrolę nad synchronizacją ruchu ust, jest niewystarczające. W wielu przypadkach decyzja ta wynika z wymagań organizatorów, aby zapewnić postępy, skrócić czas prób lub zminimalizować ryzyko podczas transmisji na żywo. Śpiewacy czasami przyjmują bierną postawę, akceptując istniejące rozwiązanie, aby zapewnić płynny przebieg występu.

Tymczasem jeden z producentów argumentował, że lip-syncing nie jest nowym problemem, ale powtarzał się przez lata, po części dlatego, że publiczność bywa zbyt pobłażliwa i godzi się na kompromisy, o ile program jest atrakcyjny wizualnie. Innym powodem jest to, że zarządzanie i egzekwowanie przepisów przez władze nie są wystarczająco silne, aby temu zapobiec. Gdy presja społeczna jest niewystarczająca, a przepisy prawne nie są zbyt surowe, lip-syncing nadal się rozwija.

Niemniej jednak producent uważa, że ​​nowe regulacje przyniosły pozytywne skutki na kilku poziomach. Po pierwsze, wywierają one „presję na reputację” artystów. Dzięki jasnym regulacjom znani piosenkarze są mniej skłonni do swobodnego udawania, że ​​są sfilmowani, zdemaskowani i narażeni na utratę reputacji. Po drugie, dokument pomaga w ustanowieniu oficjalnych standardów zawodowych, tworząc tym samym podstawę do rozstrzygania sporów w razie ich pojawienia się. Wreszcie, może to być również krok w kierunku oczyszczenia rynku, utrudniając przetrwanie piosenkarzom o słabych umiejętnościach zawodowych, którzy polegają wyłącznie na nagranych wcześniej utworach.

„Całkowite wyeliminowanie lip-syncingu nie jest proste, ponieważ problem ten dotyczy zbyt wielu czynników na rynku rozrywkowym. Całkowite wyeliminowanie go jest praktycznie niemożliwe, ale dzięki zaangażowaniu organów regulacyjnych można go przynajmniej częściowo złagodzić. Ten dokument Departamentu Kultury i Sportu miasta Ho Chi Minh można traktować jako ogólne ostrzeżenie, nie tylko dla śpiewaków, ale także dla organizatorów i firm produkcyjnych. Po otrzymaniu przypomnienia od organów regulacyjnych organizatorzy będą musieli bardziej starannie podchodzić do swoich występów, a sami śpiewacy będą musieli doskonalić swoje umiejętności zawodowe, jeśli chcą mieć długoterminową karierę” – dodała ta osoba.

Źródło: https://thanhnien.vn/hat-nhep-loi-khong-rieng-ca-si-185260401230430239.htm