
Intensywny trening trwający 2 godziny.
Wieczorem nad wybrzeżem Son Tra, w małym domku w wiosce rybackiej Tan Thai (dawniej okręg Man Thai), pan Phung Tan Phong siedzi odchylony w starym fotelu, wpatrując się w morze. Minęło dwadzieścia lat, odkąd ostatni raz dołączył do drużyny wioślarskiej, ale ilekroć ktoś wspomina stare piosenki, powracają wspomnienia. Lekko drżąc, zaczyna śpiewać: „W dzień leniwie ścigamy się po wodzie / W nocy łowimy ryby i zarabiamy na życie / Mała łódź płynie dzięki Panu / W deszczu i słońcu, dzięki Jego opiece / W burzach i nawałnicach On udziela pomocy / Do dziś wioska zanosi Mu niezliczone modlitwy / Łodzianie wyruszają, by służyć Panu…”
Urodzony w 1933 roku, pan Phong należy do ostatniego pokolenia rzemieślników, którzy wciąż doskonale pamiętają dawne melodie ludowego śpiewu „ba trạo”. Ponad pół wieku temu, gdy festiwal rybacki był największym wydarzeniem roku w nadmorskich wioskach, dołączył do trupy „ba trạo” i stopniowo stał się strażnikiem pieśni i rytmów dla młodszego pokolenia.
Ku jego pamięci, festiwal rybacki odbywał się tylko raz na trzy lata. Cała wioska przygotowywała się miesiącami. Niektórzy budowali platformę ceremonialną, inni naprawiali dom wspólnoty, a jeszcze inni ćwiczyli śpiew… ale duszą festiwalu pozostał taniec „ba trạo”. Dla rybaków morze jest bowiem zarówno źródłem utrzymania, jak i miejscem zawsze pełnym niebezpieczeństw. „Czasami na morzu zdarzają się burze, wypadki. Czasami ratują nas ludzie, czasami bogowie. Musimy pamiętać, aby być im wdzięcznym. Taniec „ba trạo” ma wyrażać tę wdzięczność” – powiedział.
Według pana Phonga, tradycyjna trupa wioślarska składa się z 15 osób. Dwunastu wioślarzy, trzymających wiosła, stoi w dwóch rzędach niczym wioślarze na łodzi, pokonując fale. Występem kieruje wódz, osoba pobierająca wodę i sternik. Osoba pobierająca wodę to zazwyczaj osoba o najwspanialszym głosie, doskonałych umiejętnościach improwizacyjnych i to ona wykonuje najważniejsze elementy występu.
W przeszłości, gdy piosenki osiągały wzruszające momenty, publiczność dawała pieniądze nawet głównym aktorom i aktorkom trup teatralnych. W przedstawieniu „Ba Trao” prawie nie było zbędnych ruchów. Wiosło symbolizowało zawód żeglarza i walkę o przetrwanie. Zmiany w formacji sugerowały, że łódź zmaga się z falami i sztormami. Teksty opowiadały o podróżach morskich, spotkaniach z burzami i wdzięczności wobec tych, którzy ratowali ich na morzu.
„Najtrudniejszą częścią nie są ruchy, ale słowa. Nauka była wówczas niezwykle trudna, ponieważ nie było książek. Starsi przekazywali tradycję ustnie następnemu pokoleniu. Aby ją zrozumieć, trzeba było zapamiętać setki piosenek i prawidłową sekwencję każdej sceny. Wielu ludzi uczyło się latami i wciąż nie odważyło się wcielić w główną rolę” – powiedział pan Phung Van Phuc, syn pana Phonga. Dlatego w dzisiejszej wiosce rybackiej Tan Thai rzemieślnik Phung Tan Phong jest uważany za „żywą księgę”, przechowującą wiele cennych wspomnień o tradycyjnym tańcu na łodzi.
Ochrona etyki marynarzy.
Podczas gdy pan Phung Tan Phong zachował starożytne pieśni poprzez pamięć, rzemieślnik Cao Van Minh (dawniej z okręgu Nai Hien Dong) spędził wiele lat na badaniu struktury, znaczenia i systemu rytualnego tej wyjątkowej sztuki widowiskowej. Pan Minh często nazywa „ba trao” „duszą festiwalu rybackiego”. Według niego, wiele osób widzi jedynie wiosła, pieśni lub formacje sceniczne, ale za tym wszystkim kryje się cały system rytuałów, ukształtowany przez pokolenia mieszkańców wybrzeża.
„Święto rybackie składa się z 15 rytuałów, a 3 z nich są związane z rytuałem 'ba trạo'. 'Ba trạo' nie jest przedstawieniem, lecz integralną częścią ceremonii. Od momentu zaproszenia bóstwa do świątyni, aż do wypłynięcia na morze 'Long Chu' (smoczej łodzi), 'ba trạo' jest obecne” – powiedział pan Minh.
Według niego, podczas ceremonii zaproszenia bóstwa Morza Południowego, przewoźnicy posługują się pieśniami, śpiewem i symbolicznymi ruchami wiosłowymi, aby zaprosić bóstwo i duchy rzeki i morza do udziału w ceremonii. Kiedy bóstwo wchodzi do świątyni, przedstawienia takie jak „Zabawa Rybaka” i „Zabawa Duchowa” nadal wychwalają zasługi bóstwa Morza Południowego, upamiętniają tego, który uratował rybaków na morzu, i modlą się o spokojne morze oraz obfite połowy krewetek i ryb. Podczas ceremonii wypłynięcia Smoczej Łodzi, przewoźnicy przyjmują rolę pożegnania i modlitwy o pokój.
Poza unikalną treścią rytualną, spektakl „ba trao” nosi również silne piętno muzyki ludowej Wietnamu Środkowego. Wiele melodii, zwłaszcza melodia Nam Ai, czerpie inspirację z teatru klasycznego, a także z narracji, dialogów i śpiewów. Dodatkowo, spektakl łączy w sobie lokalne pieśni ludowe, rymowanki i pieśni. Muzyka w „ba trao” nie jest rozbudowana, lecz bogata w sugestywną moc. Dźwięk jednostrunowej lutni, w połączeniu z bębnami i rytmem wioseł, tworzy przestrzeń, która jest jednocześnie święta i przesiąknięta duchem morza.
Według pana Minha, każdy akt spektaklu ma swoją własną funkcję. Są akty zaproszenia, procesji, modlitwy, pożegnania i pożegnania; kolejności nie da się odwrócić. Kierownik sceny musi rozumieć rytuały i wyrażać unikalne cechy kultury wioski rybackiej, a także artystyczną istotę przekazaną przez przodków. Martwi go fakt, że wiele miejsc obecnie przywraca jedynie formalne aspekty, podczas gdy pierwotne znaczenia kulturowe i rytuały są stopniowo upraszczane. Uważa, że jeśli renowacja zostanie przeprowadzona prawidłowo, zgodnie z dokumentacją, sam „ba trạo” (taniec łodzi) zawiera w sobie ogromną część artystycznej wartości festiwalu rybackiego.
„Żywotność pieśni ludowej „ba trao” tkwi w zasadach moralnych przekazywanych w każdej zwrotce i rytmie wiosłowania. Pośród niepewnych warunków otwartego morza wdzięczność staje się sposobem na życie marynarzy. Uratowani pamiętają o swoich ratownikach, a ci, którzy doświadczyli życzliwości, zawsze myślą o odwdzięczeniu się. Dlatego pieśń ludowa „ba trao” jest przekazywana jako pieśń wdzięczności wśród żeglarzy” – podkreślił pan Minh.
Pan Huynh Van Muoi, który spędził wiele lat badając kulturę nadmorskich wiosek Da Nang, uważa, że kiedy rzemieślnicy tacy jak pan Phung Tan Phong osiągną wiek 93 lat, nie można dłużej odwlekać zachowania ludowego stylu śpiewu „ba trao”. Należy natychmiast nagrać, sfilmować i zdigitalizować pieśni, teksty i wspomnienia tych starszych rzemieślników. „Ci starsi ludzie to żywe archiwa. Jeśli nie zachowamy ich na czas, wiele cennych zasobów zostanie utraconych wraz z nimi” – powiedział pan Muoi.
Według niego, zachowanie tradycyjnych pieśni wioślarskich nie powinno ograniczać się do festiwali, ale powinno również obejmować mechanizmy wspierające rzemieślników w przekazywaniu wiedzy w wioskach nadmorskich i klubach społecznościowych; a jednocześnie budować cyfrowy system dokumentacji, aby młodsze pokolenie miało do niego dostęp. Bo jeśli kiedyś te pieśni wioślarskie znikną, zachowane dziś dokumenty pomogą przyszłym pokoleniom lepiej zrozumieć życie, wierzenia i moralność, które ich przodkowie zaszczepiali w każdym pociągnięciu wiosła na otwartym morzu…
Źródło: https://baodanang.vn/khuc-hat-bao-an-3339603.html









