Jego wiernym rumakiem jest Honda Future, która towarzyszy mu od dziesięcioleci. Jego umiejętności jazdy wynikają z młodości, gdy był czołgistą i zawsze walczył w zwarciu ze swoją załogą. Czołg ryczy, ale w jego rękach jest bardzo grzeczny. To idealne połączenie człowieka i pojazdu. Bycie w załodze oznacza, że trzeba być biegłym we wszystkim: doskonałej jeździe, szybkim przeładowywaniu i precyzyjnym strzelcu… bo w rzeczywistości zdarzają się sytuacje, w których brakuje personelu. Późniejsze czołgi miały klimatyzację, ale czołgi T54 z tamtej epoki były gorące jak piec.
Zanim dołączył do jednostki pancernej, był żołnierzem piechoty na polu bitwy pod Quảng Trị podczas wojny w 1972 roku. Lê Trí Dũng był żołnierzem w jednostce 6971. Ten numer to skrót od masowego rozmieszczenia z 6 września 1971 roku, kiedy to wojna oporu osiągnęła swój szczyt intensywności, w dniu, w którym studenci i wykładowcy z uniwersytetów odłożyli długopisy i udali się na linię frontu. Nauczyciele i studenci nosili karabiny AK i te same insygnia szeregowych. Chociaż nie ukończył szkoły artystycznej, szeregowy Lê Trí Dũng został nauczycielem w wojsku. Wydział propagandy jednostki pancernej otworzył zajęcia z rysunku dla żołnierzy. Jego studenci z entuzjazmem ćwiczyli rysunek, przygotowując się jednocześnie do bitwy. Następnie jednostka pancerna przydzieliła mu zadanie fotoreportera, więc dużo podróżował i uchwycił wiele zdjęć oficerów i żołnierzy, z których wiele jest eksponowanych w Muzeum Czołgów i Pojazdów Pancernych.
Po zjednoczeniu kraju i odejściu z wojska, Le Tri Dung pracował dla Vietnam Photo News, a następnie dla National Fine Arts Workshop. W połowie lat 80. zdał sobie sprawę, że nie przypomina typowego pracownika biurowego z równo przystrzyżonymi włosami, więc postanowił zostać niezależnym artystą. Od tamtej pory musiał radzić sobie sam. Jego artystyczne marzenia musiały ustąpić miejsca doraźnej potrzebie zaspokojenia głodu. Okres subsydiowania był trudny, więc musiał imać się różnych prac: projektowania graficznego, plakatów, tworzenia dioram i ilustrowania. Od tego czasu jego włosy zaczęły rosnąć długie i dzikie.
Jego żona wpadła na pomysł sprzedawania słodkiej zupy z czarnej fasoli, popularnego wówczas orzeźwiającego napoju. W dniu otwarcia dwóch mężczyzn z Dong Nai zjadło kilka filiżanek i chwaliło jej smak. Byli bardzo szczęśliwi, ale ich szczęście nie trwało długo. Drugiego dnia rozpętała się gwałtowna burza i nikt nie przyszedł do sklepu. Cały garnek słodkiej zupy trzeba było zabrać do domu, aby mogła ją zjeść cała rodzina. Tego dnia cała rodzina „utonęła” w słodkiej zupie z czarnej fasoli. Trzeciego dnia ich cierpliwość się wyczerpała i sklep został całkowicie zamknięty.
Od 1995 roku, po czterdziestce, Le Tri Dung wykładał rysunek na Uniwersytecie Sztuk Pięknych. Przez ponad dekadę prowadził renomowany ośrodek przygotowujący do egzaminów z rysunku dla szkół artystycznych. W 2010 roku przeszedł na emeryturę z powodu pracy w Stowarzyszeniu Sztuk Pięknych. Jednak ilustracje pozostają jego pasją i od ponad 30 lat konsekwentnie rysuje, szczególnie dla magazynu „Police Arts and Literature”. Le Tri Dung rysuje szybko i zawsze jest gotowy „ratować” artykuły w środku nocy, gdy potrzebuje ich redakcja, co przyniosło mu przydomek „113” wśród kolegów.
„Stary pasterz koni”, urodzony w roku bawołu, a nie konia, jest bezgranicznie oddany koniom. Jego pierwszy rysunek konia powstał prawie 48 lat temu. Zainteresowanie Le Tri Dunga końmi wynika z narodzin jego syna w 1978 roku, roku konia. Niejasnym zmartwieniem było to, że Le Tri Dung służył w jednostce pancernej w regionie A Luoi, silnie dotkniętym działaniem środka Agent Orange podczas wojny, co pozostawiło wiele dzieci żołnierzy pancernych z trwałymi konsekwencjami. Wydawało się również, że miał trudności z zajściem w ciążę, czekając kilka lat na dziecko. Jego syn urodził się, na szczęście z wszystkimi palcami u rąk i nóg. Uradowany, narysował uroczego kucyka z rozstawionymi nogami. Uważa się, że to jego pierwszy rysunek konia, stworzony z całego serca. Jego syn, urodzony w roku konia, został później słynnym fotografem Le Viet Khanh.
Kolejny punkt zwrotny nastąpił około 40 lat temu. Truong Nhuan, profesor Uniwersytetu Teatru i Filmu w Hanoi i miłośnik malarstwa koni, przyprowadził dwóch amerykańskich przyjaciół, aby kupili obrazy. Widząc mężczyznę z Zachodu podziwiającego obraz „Obóz wojskowy Tu Conga” przedstawiający Tu Hai, Le Tri Dung był zachwycony, że tak wiele wie o Opowieści o Kieu. Mężczyzna z Zachodu powiedział, że nic nie wie o Opowieści o Kieu, ale chce kupić obraz po prostu dlatego, że podziwia konia. W rezultacie obraz został sprzedany wraz z Tu Hai.
Na Zachodzie najlepszym malarzem koni był XVIII-wieczny angielski artysta George Stubbs. Posiadał on dogłębną wiedzę na temat anatomii konia, aż do najdrobniejszych szczegółów: kości, ścięgna i grzywy. W Chinach Xu Beihong jest również uważany za „mistrza malarstwa konnego”. Artysta ten studiował w Europie, ale nie zapomniał o chińskiej technice malowania pędzlem. Pociągnięcia pędzla Xu są pełne ducha, co potwierdza powiedzenie: „Intencja dociera do pędzla, a duch rodzi konia”.
„Stary Pasterz Koni” nie był niczyim dziełem, odkrył go dopiero po namalowaniu wielu koni. Jednak Le Tri Dung zignorował anatomię i realistyczny styl chińskiego malarstwa tuszem. Realistycznie przedstawiony koń to albo zwierzę, albo coś, co nadaje się do gulaszu. Konie Le Tri Dunga są dziełem wyobraźni, począwszy od głowy, tułowia i grzywy. Wielu widzów uważa jego konie za boskie, ponieważ nie rządzą nimi żadne prawa fizyki. Święte konie nigdy nie jedzą trawy, lecz żywią się księżycem i piją słońce. Jego konie bojowe dumnie potrząsają grzywami niczym bohaterowie spełniający swoje ambicje. Konie symbolizują życie pełne wielkości i tęsknotę za wolnością. Le Tri Dung wyjaśnia: „Moje konie rzadko stoją ani nie jedzą trawy; galopują”, co w połączeniu z okręgiem yin-yang na siodle i kolorami obrazu przynosi szczęście w nowym roku.
Krytyk Nguyen Quan skomentował: „Wydaje się, że Le Tri Dung maluje konie jak rytuał, niczym medytacja, gaszenie pragnienia i bieganie: jego stopy nie dotykają ziemi, lecz umysł wznosi się ku chmurom. Jego konie pragną odrzucić zwyczajność, mając nadzieję dogonić niezwykłość, nieważkość, by stać się czystymi symbolami. Te „konie” zawsze fruwają na wietrze, pośród sosny i bambusa, brzoskwini i śliwy, słońca i księżyca oraz innych tajemniczych symboli… Wydaje się, że artysta posługuje się pędzlem jak szermierz uderzający w ostrze, jak pijak w pijackim odrętwieniu, a może malarz po prostu ma nadzieję dotrzeć do tych niezwykłych krain… Koń jest tu symbolem wolności, wyjątkowości i lekkomyślności, ale także ofiarą, poświęceniem artysty dla niezwykłości; niesie ofiary zamiast siodeł, mieczy i jeźdźców…”
Rzadko można znaleźć obrazy przedstawiające konie z jeźdźcami. Le Tri Dung po prostu wyjaśnia, że konie są w istocie ludźmi. Oczywiście, postacie ludzkie nadal się pojawiają, zwłaszcza centaury i kobiety z końmi. Kobiety są często przedstawiane nago w prowokacyjnych pozach. Na tych obrazach piękno łączy boską esencję nieba z ziemską płodnością. Za każdym razem, gdy chwyta za pędzel, gdy jego wola, duch i siła łączą się, rodzi się nowy „koń”, nie ma dwóch takich samych. Poeta Vu Quan Phuong podarował Le Tri Dungowi wiersz zatytułowany „Malarstwo koni”, w którym znajdują się wersy: „Tysiąc koni pędzi przed czubkiem mojego pędzla / Zanim atrament wyschnie, podróż jest już długa / O koniu, kraino świata / Trawa, która cię karmi, jest wciąż trawą naszej ziemi”.
Podczas gdy Lê Trí Dũng mieszał farby jedną ręką, drugą pisał poezję i prozę. Wiersze tego „starego koniucha” subtelnie nawiązują do wizerunku rycerza: „Jeden człowiek, jeden koń, jeden samotny smutek / Jedno czerwone serce, jedno przemijające uczucie / Jeden stary płaszcz, stary księżyc / Jedna stara droga, pole bitwy”. Wiersze wyrażają uczucia żołnierza, nastrój samotnego generała. Jego dzieło „Kamyki zebrane wzdłuż drogi” to zbiór 27 esejów Lê Trí Dũnga, odsłaniających strony jego życia i fragmenty jego istnienia. Jego prostolinijna, szczera natura, nieskażona fałszywymi pozorami, pozostawia wielu czytelników z poczuciem niepokoju. Pisma tego „starego koniucha” są zarówno satyryczne, jak i fantastyczne, fikcyjne, z niejednoznacznymi przestrzeniami między śmiertelnikami a bogami, demonami i duchami.
Przez ostatnie 40 lat konie stały się unikalną cechą charakterystyczną twórczości Le Tri Dunga. Z kolei tysiące mitycznych koni wyłoniło się z jego obrazów, galopując przez życie, łącząc siły, by namalować portret Le Tri Dunga.
Le Tri Dung powiedział, że najpiękniejszą cechą konia jest jego grzywa; bez grzywy nawet najwspanialszy koń jest tak zwyczajny jak krowa. Powiedział też, że koza emanowałaby majestatyczną aurą, gdyby była ozdobiona grzywą. Przystawiając pióro do papieru, wyrecytował swój własny wiersz: „Konie biegną na długie dystanse / Ptaki pędzą pod wiatr / Krople rosy o poranku / Świt wschodzi w czerwonym odcieniu”.
Źródło: https://cand.com.vn/Chuyen-dong-van-hoa/le-tri-dung--buc-chan-dung-do-ngua-ve-i796655/
Komentarz (0)