1. Globalny trend transformacji cyfrowej nie pozostawia żadnego kraju bez wpływu. Dlatego wyzwaniem dla wszystkich narodów i jednostek jest przygotowanie się do stawienia mu czoła i wykorzystania go do poprawy swojego życia.

Kiedy kraj rozpoczął reformy pod koniec lat 80., do Wietnamu zalała silna fala kultury europejskiej i amerykańskiej, co chwilami budziło obawy przed inwazją kulturową. Wielowiekowe zwyczaje i tradycje zanikały, młodzi ludzie zdawali się zaniedbywać tradycje rodzinne i wiejskie, a zaczęli gonić za wulgarnymi gustami. Wielu krzyczało: „To już ruina!”.

Obraz „Kwoka i pisklęta” przedstawia kwokę opiekującą się swoimi pisklętami. Symbolizuje on rodzinne ciepło, płodność i ponowne połączenie potomków.

Administratorzy kultury, badacze, eksperci ds. etyki i starsze pokolenia, głęboko przywiązane do tradycji narodowych, z oczywistych względów martwią się o przyszłość. Co stanie się z ich dziećmi i wnukami? Dokąd pójdą w tym burzliwym świecie ? Od warsztatów, forów i klubów, przez dyskusje w mediach społecznościowych, po osobiste rozmowy przy drinku, wszechobecny jest niepokój.

Na szczęście, zgodnie ze wschodnią filozofią, która głosi, że „gdy sprawy stają się bez wyjścia, zmiana jest nieunikniona”, ostatnie wydarzenia po raz kolejny pokazały nam, że naturalny bieg wydarzeń w kraju pozostaje nienaruszony: nieuchronny rozwój historii i kultury jest zachowywany i rozwijany w nowych kierunkach.

Najwyraźniejszym dowodem są obchody 50. rocznicy wyzwolenia Wietnamu Południowego i zjednoczenia kraju (wydarzenie A50), które przyniosły znaczące rezultaty kulturalne. Wśród młodego pokolenia rozgorzał żarliwy duch patriotyzmu, demonstrując solidarność i dumę narodową poprzez parady, marsze i występy artystyczne. Działania te nie tylko pogłębiły wiedzę historyczną młodego pokolenia, ale także pomogły zachować i promować wietnamskie wartości kulturowe. Bezpośrednio po tym odbyły się obchody 80. rocznicy zwycięskiej Rewolucji Sierpniowej i Święta Narodowego Socjalistycznej Republiki Wietnamu (wydarzenie A80), zorganizowane na niespotykaną dotąd skalę i z wyjątkową jakością. Godny uwagi jest tu przypływ ducha narodowego we wszystkich pokoleniach. Z perspektywy kulturowej widzimy coś znacznie większego niż duma: uczucia, człowieczeństwo i przekonania ludzi w całym kraju, demonstrujących jedność narodową, miłość, wsparcie i bliskie więzi między ludźmi, między różnymi regionami, niezależnie od wieku czy statusu.

Jeszcze bardziej zachęcające są wydarzenia muzyczne (które młodzi nazywają „koncertami narodowymi”), takie jak „Ojczyzna w moim sercu”, „Koncert V – Promienny Wietnam” itp., odbywające się na Stadionie Narodowym My Dinh (Hanoi), w Narodowym Centrum Wystawowym (Dong Anh, Hanoi) itp., z udziałem dziesiątek tysięcy osób, głównie młodych. To pokazuje, że nie są obojętni ani nie zapominają o historii i kulturze swoich przodków, lecz doceniają i szanują historię, okazując solidarność, szacunek i wdzięczność tym, którzy przyczynili się do ochrony naszego życia. To łagodny, a zarazem głęboki i bogaty kulturowo sposób edukacji, głęboko zakorzeniony w sercach każdego młodego człowieka. W ten sposób tradycja nie tylko nie ginie, ale rozwija się na nowym poziomie we współczesnym społeczeństwie, dostosowując się do życia i ludzi współczesnych. Młode pokolenie nie odrzuca kultury swoich przodków; w jej wnętrzu płynie pula genetyczna – narodowa linia krwi – tląca się w ciałach młodego pokolenia Wietnamczyków. Dopóki przetrwa kultura, naród przetrwa, bo są tacy, którzy w dobie szybkiego rozwoju technologicznego nadal chronią ducha narodowego.

Realia życia artystycznego pokazują, że im bardziej ktoś potrafi wykorzystać wartość swojej tradycyjnej kultury, tym bardziej zyskuje na znaczeniu wśród światowej sławy muzyków. Przyczynia się to również do różnorodności i bogactwa kultury w ogóle, a muzyki świata w szczególności. Słynne utwory country, utwory inspirowane Europą, Afryką, Ameryką Łacińską, Azją czy Oceanią – wszystkie te przykłady potwierdzają tę tezę. Kiedy te dzieła zadomowią się w kulturze narodowej i dotrą do odbiorców na całym świecie, stają się powszechnie dostępne dla całej ludzkości i stanowią wspólne dziedzictwo. Oczywiste jest, że konkurując na międzynarodowej scenie kulturalnej, ci, którzy najlepiej wykorzystają swoją kulturę narodową, zdobędą znaczącą pozycję i międzynarodowe uznanie. Dowodzi tego również rzeczywistość muzyki wietnamskiej.

„Chwała i bogactwo” to słynna para obrazów z ludowego stylu malarstwa Dong Ho. Przedstawiają one dwójkę dzieci trzymających kury i kaczki, uważane za błogosławieństwo w dążeniu do chwały i bogactwa, życząc rodzinie dostatniego i dostatniego życia.

2. Złota generacja muzyki okresu przedwojennego, poprzez dwie wojny o niepodległość, zjednoczenie i obronę ojczyzny, pokazała, że ​​utwory wykorzystujące muzykę ludową i ducha narodowego odniosły pewien sukces, ponieważ głęboko rezonowały z publicznością. W okresie powojennym pokolenie muzyków takich jak Tran Tien, Nguyen Cuong, Pho Duc Phuong… skomponowało słynne utwory, wykorzystujące elementy ludowe. Można powiedzieć, że to pokolenie również wypełniło swoją odpowiedzialność wobec kraju.

Wśród pokoleń lat 70., 80. i 90. zaczynają pojawiać się obiecujące sygnały, w tym wśród muzyków i piosenkarzy, którzy eksplorują i tworzą nowe dzieła w erze Przemysłu 4.0 i obecnej ery cyfrowej . Kompozycje Le Minh Sona, Ho Hoai Anha, Duc Tri... a ostatnio Nguyena Van Chunga i kilku innych młodych muzyków są tego dowodem.

To, co wyróżnia to pokolenie, to współpraca muzyków i śpiewaków, która pozwala im wyrażać swoje dzieła zarówno na poziomie kulturowym, jak i artystycznym. Dwa znakomite przykłady to: „Bac Bling”, skomponowany przez młodego muzyka Tuan Cry (Nguyen Sy Tuan) we współpracy z piosenkarką Hoa Minzy i zasłużonym artystą Xuan Hinh, inspirowany kulturą ludową Bac Ninh, z połączeniem muzyki folkowej i nowoczesnego hip-hopu; oraz „Phu Dong Thien Vuong” autorstwa Ho Hoai Anha i Duc Phuca. Wykorzystują oni technologię w swoich dziełach artystycznych, aby uwypuklić i rozpowszechnić swoje utwory, wywierając silne wrażenie na publiczności. To przyciągnęło miliony widzów, wywierając silny wpływ na muzykę i kulturę. Dlatego kultura tradycyjna jest obecna w życiu każdego człowieka tak naturalnie, jak oddychanie powietrzem, którym oddychamy każdego dnia. Ta metoda edukacji jest delikatna, głęboko zakorzeniona w duszy i świadomości każdego człowieka, a nie poprzez górnolotne hasła czy elokwentne przemówienia. Dusza tradycyjnej kultury, duch narodu, wyraża się poprzez dzieła sztuki zawierające ludowe melodie, obrazy kraju i wiekowe legendy, które przenikają do świadomości słuchaczy dzięki talentowi i kreatywności artystów.

Każda epoka ma swoją własną kulturę i normy kulturowe. Pytanie brzmi: jak zapewnić, aby cenne, tradycyjne dziedzictwo kulturowe naszego narodu przetrwało, rozwijało się, służyło swojemu czasowi i przyczyniało się do kultury światowej?

Nasz naród zawsze przetrwał, rozwijał się i silnie wzrastał, pomimo tysiącletnich rządów Chin i niezliczonych wojen oporu przeciwko najeźdźcom, dzięki trwałej naturze naszej kultury narodowej. Ta trwała kultura jest zawsze powiązana z innowacją, aby dostosować się do każdej epoki i przyczyniać się do rozwoju kraju. Trwałość leży w zachowaniu ducha narodowego przez wszystkie wieki, co jest jeszcze ważniejsze w tej epoce narodowego postępu.

    Źródło: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/mau-dan-toc-sang-bung-บน-giay-diep-1025438