Artysta Le Thanh Phong i historia przekroczenia granicy przez Vi i Giama

Jeśli nie widziałeś występu Phonga ani razu, nie rozmawiałeś z nim, nie możesz wiedzieć, kiedy Vi i Giam w nim dorośli, czy Vi i Giam go wybrali, czy to on wybrał te słodkie i pełne duszy melodie. Ten młody człowiek urodzony w latach 90. ma nie tylko głos słodki jak trzcina cukrowa, ale jest także pełnym pasji monochordem; nie tylko wykonawcą, ale także organizatorem, scenarzystą i autorem tekstów do wszystkich sztuk Vi i Giama. Co bardziej zaskakujące, Le Thanh Phong jest szefem Zespołu Artystycznego Pieśni Ludowych Nghe An UNESCO w Hanoi, organizacji działającej w ramach Stowarzyszenia Dziedzictwa Wietnamu, która robi furorę na scenach muzycznych w kraju i za granicą.

W młodości Le Thanh Phong uwielbiał i był dobry w grze na monochordzie. Zdjęcie: NVCC

Portfele i torebki „wpajają” ludziom szczęście od dzieciństwa.

Le Thanh Phong urodził się w 1992 roku w mieście Vinh w rodzinie artystycznej, której rodzice, wujkowie i ciotki są aktorami, śpiewakami i tancerzami. Dlatego od najmłodszych lat Phong był przesiąknięty artystycznym duchem swojej rodziny, grając na gitarach, perkusji i fortepianach. Rodzice wcześnie zapoznali go z zachodnimi instrumentami muzycznymi i nauczyli go grać na nich.

„Chociaż mojej rodzinie nie powodziło się dobrze, moi dziadkowie pojechali już do Hanoi , żeby kupić gitary, na których mógłbym się uczyć. Kierując się tym duchem, moi rodzice byli skłonni wydać sporą sumę pieniędzy w porównaniu z dochodami rodziny, żeby kupić organy, gitarę i bardzo dobry zestaw perkusyjny. Mieli tylko nadzieję, że będę umiał grać na tych instrumentach umiejętnie i z pasją” – powiedział Phong.

Jednak z jakiegoś powodu Phong nie przepadał za tym instrumentem, więc często zgłębiał i słuchał dźwięków tradycyjnych, narodowych instrumentów muzycznych. W wieku 10 lat nalegał, aby ojciec pozwolił mu nauczyć się gry na monochordzie. Początkowo ojciec nie rozumiał i uważał syna za ciekawskiego, ale później, widząc, że chłopiec ma myśli i uszy wrażliwe na te dźwięki, musiał mu pobłażać, choć czuł pewien żal. Latem, w dniu swoich 10. urodzin, Phong został zabrany przez ojca na naukę do Wietnamsko-Niemieckiego Domu Kultury dla Dzieci. Jednak z powodu tylko jednego ucznia grającego na monochordzie szkoła nie mogła otworzyć klasy, więc Phong z ciężkim sercem musiał wrócić do domu za ojcem. Z miłości do syna ojciec nadal szukał kogoś, kto mógłby go nauczyć gry na monochordzie i na szczęście artysta grający na monochordzie w trupie Białego Lotosu Cai Luong, który przeszedł na emeryturę, nadal go przyjął. Od tego momentu droga Phonga do nauki gry na monochordzie stała się pełna radości i płonącej pasji.

Dla Le Thanh Phong śpiewanie Vi i Giam to zawsze radość i pragnienie. Zdjęcie: NVCC

Wykonanie pieśni ludowej Nghe An w wykonaniu Le Thanh Phonga i Ha Quynh Nhu w mieście Hoang Mai. Klip: NVCC

Choć pochłonięty monochordem, Phong zdał sobie również sprawę z tego, że ma zdolność śpiewania i silnego odczuwania tradycyjnej muzyki ludowej. Przesiąknięty pieśniami ludowymi, zaczerpniętymi z piosenek i kołysanek matki i babci od dzieciństwa, Phong zakochał się w niej, nie zdając sobie z tego sprawy. Potrafił śpiewać melodie i trudne fragmenty pieśni ludowych o starożytnych tekstach z najszczerszymi i najczystszymi uczuciami dziecka. Gdziekolwiek odbywał się występ, prosił o śpiewanie pieśni ludowych. Jego teksty były tak słodkie i głębokie, że każdy, kto je słyszał, podziwiał subtelność i zdolność odczuwania zwrotek vi i giam u zaledwie 8-9-letniego chłopca.

Przełomowym momentem w drodze do ludowych pieśni Vi i Giam był moment, gdy Phong został wybrany przez szkołę do wykonania solowych pieśni Vi i Giam podczas Festiwalu Red Flamboyant w mieście. W czasie trwania konkursu jego przyjaciele wybierali wyłącznie modną i popularną muzykę, zwłaszcza koreańską. Dlatego podsumowując konkurs, juror, muzyk Le Ham, wygłosił mowę, mówiąc: „Większość programów biorących udział w konkursie składała się z bardzo nowoczesnych melodii, rzadko widziałem utwory z melodiami ludowymi lub pieśni ludowe. Tylko młody chłopiec o imieniu Le Thanh Phong śpiewał pieśni ludowe bardzo dobrze, z wielkim zaangażowaniem. Powinniście się uczyć od Phonga!”. Proste słowa muzyka Le Hama były dla Phonga źródłem wielkiej motywacji w jego dalszej karierze.

Dzięki jego staraniom i pięknemu wizerunkowi w konkursie, Phonga odwiedził muzyk Xuan Hoa (ówczesny znany muzyk, pełniący funkcję zastępcy dyrektora Wietnamsko-Niemieckiego Domu Kultury, muzyk, który wychował wiele młodych talentów na gwiazdy muzyki), zapraszając go do dołączenia do Zespołu Artystycznego Blue Bird Domu Kultury. Dzięki temu Phong mógł zanurzyć się w artystycznym niebie, przeżywając piękne dni swojego dzieciństwa przy płynnych ludowych melodiach i ukochanym monochordzie. W tym czasie Phong miał okazję śpiewać ze znanymi śpiewakami, a także dla prezydenta Tran Duc Luonga na Narodowej Konferencji Dobrych Dzieci Wujka Ho.

W czasach Phonga młodzi ludzie, mimo że w młodości kochali pieśni ludowe i mieli do nich talent, dorastając, często wybierali bardziej modną ścieżkę. Ale Phong był inny. Im był starszy, tym z większą pasją uczył się i poświęcał pieśniom ludowym swojej ojczyzny. Podczas każdego wydarzenia śpiewał pieśni ludowe, czasem Xam, czasem Vi, Giam; melodie i melodie pieśni ludowych starannie analizował i wykonywał z całego serca i miłości.

Le Thanh Phong i Ha Quynh Nhu w sztuce o Phan Boi Chau na scenie w Japonii. Zdjęcie: NVCC

Oprócz pięknego śpiewu i artystycznego zacięcia od dzieciństwa, Thanh Phong jest również bardzo dobry z historii i zdobył trzecią nagrodę w Wojewódzkim Konkursie dla Najlepszych Uczniów w tej dziedzinie. To właśnie dlatego, wystawiając później sztuki dla Zespołu Artystycznego Pieśni Ludowej UNESCO Nghe An, zawsze koncentrował się na elementach historycznych. „Po pierwsze, aby pomóc młodym ludziom i mieszkańcom całego kraju zrozumieć, skąd pochodzą pieśni ludowe. Po drugie, aby edukować młodsze pokolenie, aby lepiej rozumiało sławnych ludzi i miejsca, w których dorastali, poprzez pieśni ludowe” – powiedział Phong.

Sposób Phonga na rozprowadzanie portfela i giam

Mówiąc o powstaniu Zespołu Pieśni Ludowej UNESCO z Nghe An, Phong stwierdził, że jest to także kwestia losu. „Kiedy pojechałem do Hanoi, aby studiować na Uniwersytecie Kultury, ponieważ bardzo kochałem pieśni ludowe i tęskniłem za domem, zawsze chciałem mieć miejsce do śpiewania pieśni ludowych. Zebrałem więc młodych śpiewaków, którzy śpiewali pieśni ludowe Nghe pięknymi głosami i figurami, aby wystąpili za darmo przed publicznością. Śpiewanie pieśni ludowych Nghe w sercu stolicy miało również zaspokoić moją pasję. Sam Phong nie spodziewał się jednak, że założony przez niego klub szybko stanie się sławny w całym Hanoi. Aktorzy z klubu byli zapraszani do występów wszędzie i szybko się rozrastali – z zaledwie 5-7 członków wielu młodych ludzi, zawodowych śpiewaków i studentów konserwatorium muzycznego, chciało dołączyć do klubu. Po 10 latach istnienia klub przekształcił się w Zespół Artystyczny UNESCO Nghe Folk Songs, profesjonalny zespół artystyczny liczący ponad 50 artystów i aktorów. Thanh Phong powiedział, że próby zespołu nad Jeziorem Zachodnim przyciągnęły setki widzów, z których wielu było wzruszonych, widząc melodie Vi i Giam śpiewane przez młodych ludzi z całym… ich entuzjazm, wywołujący w ich sercach słodkie emocje związane z ich ukochaną ojczyzną Nghe An.

Zespół Artystyczny UNESCO Pieśni Ludowej Nghe An otrzymał ciepłe prezenty od publiczności w Japonii. Zdjęcie: NVCC

Według Phonga, aby młodzi ludzie śpiewali „Vi i Giam” i pokochali go, musimy podchodzić do nich w przyjazny i odpowiedni sposób. Kiedy młodzi ludzie kochają „Vi i Giam”, wtedy najskuteczniej upowszechniamy i promujemy wartość dziedzictwa. Dzięki temu wiele programów i sztuk zespołu spotkało się z entuzjastycznym przyjęciem, miało szeroki wachlarz działań i cieszyło się uznaniem i uznaniem wielu organizacji społeczno-politycznych w kraju i za granicą.

Przenoszenie portfeli i pieniędzy przez granicę

W 2017 roku Zespół Artystyczny Nghe An Folk Song UNESCO oficjalnie dołączył do Wietnamskiego Stowarzyszenia Dziedzictwa Kulturowego, pod bezpośrednim kierownictwem i poradą muzyka Ho Huu Thoi. Od tego czasu zespół wystawia wysokiej jakości sztuki i występy, które co roku przyciągają liczną publiczność. Wśród nich znalazły się sztuki „Wiosna w regionie Vi i Giam” w 2017 roku oraz „Rzeka niesie pieśni ludowe” w 2019 roku. Ponadto, po raz pierwszy zespół został zaproszony przez Ministerstwo Kultury, Sportu i Turystyki oraz Ministerstwo Spraw Zagranicznych do występu na Festiwalu Muzyki Świata w Uzbekistanie w 2017 roku oraz na Festiwalu Muzyki, Mody i Kultury Rzeki Mekongu w Junnanie (Chiny) w 2019 roku. Zespół został zaskoczony, oklaskiwany i pochwalony przez przyjaciół z innych krajów. „Przynosząc pieśni ludowe za granicę, niesiemy ze sobą ducha śpiewania o naszej ojczyźnie z sercem i duchem ludu Nghe An. Każde wykonanie, każda pieśń jest przez nas starannie dopracowana i ceniona. Dlatego dociera do publiczności z entuzjazmem, poruszając jej serca”. Następnie Phong opowiedział, że występując na festiwalu mody i kultury rzeki Mekong, skrupulatnie zmontował muzykę do wietnamskiego pokazu mody Ao Dai. Kiedy modelki wystąpiły w pokazie Ao Dai, Phong zagrał również słodką i namiętną piosenkę „Four Flowers”. Wielu ludzi, którzy cieszyli się tą chwilą, wzruszyło się do łez. Po zakończeniu pokazu wielu ludzi z ludu Nghe An przyszło go odwiedzić, trzymali go za ręce i serdecznie go obejmowali, a łzy spływały im po twarzach, jakby spotykali własną rodzinę i krewnych, jakby wracali do ojczyzny.

Pokaz mody z muzyką ao dai i Vi Giam w Japonii, wyreżyserowany przez Le Thanh Phong. Zdjęcie: NVCC

Historia występów za granicą, szczególnie pielęgnowana i ceniona przez Phonga niczym skarb, to jego występ we Francji z delegacją wietnamską z programem „Vi Giam Tinh Que”. Kiedy dotarł do miejsca pamięci prezydenta Ho Chi Minha i zobaczył jego portret, łzy płynęły mu strumieniami. „Tej nocy zaśpiewałem piosenkę „Vi Giam Tinh Que” do słów An Ninha i Hoang Vinha, a moje oczy zaszły łzami. Ku mojemu zaskoczeniu, na widowni, prezydent Stowarzyszenia Przyjaźni Wietnamsko-Francuskiej również była wzruszona. Weszła na scenę, by wręczyć mi bukiet kwiatów i długo trzymała mnie za rękę, mówiąc, że pieśń ojczyzny prezydenta Ho Chi Minha jest naprawdę cudowna!!!”

Niedawno, w ramach programu Dnia Wietnamu w Japonii, na zaproszenie Ministerstwa Spraw Zagranicznych, zespół Phonga dał wyjątkowy występ na Uniwersytecie Medycznym Kyushu w prefekturze Fukuoka. Program ten został zorganizowany przez wietnamskie Ministerstwo Spraw Zagranicznych z okazji 50. rocznicy nawiązania stosunków dyplomatycznych między Wietnamem a Japonią (1973-2023). Prezentując różnego rodzaju niematerialne dziedzictwo kulturowe Wietnamu, program przybliżył historie o przyjaźni wietnamsko-japońskiej, jednocześnie przybliżając publiczności w Japonii wyjątkowe piękno trzech regionów Wietnamu.

Le Thanh Phong i Ha Quynh Nhu występują na pokazie „Zapach i piękno Wietnamu” w Japonii. Zdjęcie: NVCC

Dzięki profesjonalnie i metodycznie przygotowanym występom, spektakl był prawdziwą ucztą dla oczu. Dzięki temu program skutecznie promował kulturę, kraj i mieszkańców Wietnamu, prezentując tradycyjne piękno, takie jak śpiew Hue, taniec Czam, pieśni ludowe Vi i Giam czy starożytne występy Ao Dai.

Aby podkreślić silną przyjaźń między Wietnamem a Japonią, „Zapach Wietnamu” umiejętnie przeplata znane historie, takie jak historia miłosna księżniczki Ngoc Hoa i kupca Araki Sorato czy przyjaźń między patriotycznym uczonym Phan Boi Chau a lekarzem Asabą Sakitaro. W tym programie Phongowi powierzono odpowiedzialność za scenariusz i reżyserię. To on wciela się również w rolę patriotycznego uczonego Phan Boi Chau w krótkim musicalu o pięknej przyjaźni pana Phana i lekarza Asaby Sakitaro.

„Pisząc scenę o panu Phan, zawsze muszę brać pod uwagę każdy gest, każdy ton słów i śpiewu, aby była jak najpiękniejsza, najdelikatniejsza i najbardziej podobna. Niezależnie od tego, jak bardzo stylizowana, aktorzy muszą grać w sposób, który emanuje duchem sławnej osoby z Nghe An, czyli patriotyzmem, patriotyzmem, duchem uczonego i lojalnością”. Phong wierzy, że Vi i Giam dorastali w charakterze ludu Nghe An i emanują duchem ludu Nghe An, więc gdziekolwiek się udają i cokolwiek robią, lud Nghe An jest nadal łatwo rozpoznawalny dzięki cechom charakterystycznym dla wersów Vi i Giama z ich ojczyzny.

Ponadto, pisząc scenariusz do przedstawienia ao dai, Phong sprytnie wkomponował scenę, w której księżniczka Ngoc Hoa zakłada narodowy strój ao dai, podążając za mężem do kraju. Starannie zbadał również fakt, że księżniczka była pierwszym Wietnamczykiem, który przywiózł ao dai za granicę. Dlatego scena, w której księżniczka zakłada tradycyjny strój ao dai i wychodzi, a melodia czterech kwiatów brzmi słodko, duszno i urzeka serca widzów. Phong powiedział: „Inscenizacja Vi i Giama z postaciami historycznymi to dla mnie przestrzeń do swobodnej twórczości, ponieważ Vi i Giama są kulturą i ludem Nghe An, którzy istnieją od setek lat”.

Po spektakularnym sukcesie programu „Zapach i piękno Wietnamu” w Japonii, Phong snuł wiele planów na przyszłość. Młody mężczyzna z Nghe An ma nadzieję, że UNESCO Folk Songs of Nghe An rozwinie się w centrum, które będzie się rozwijać nie tylko w Vi i Giam, ale także w muzyce tradycyjnej w ogóle. „Pieśni ludowe Vi i Giam są duszą zespołu, artystów, którzy kochają Vi i Giam. Aby więc Vi i Giam przetrwały i wzbiły się w powietrze, musimy znaleźć więcej nowych przestrzeni i rozpowszechnić je, aby młodzi ludzie mogli je zrozumieć i pokochać. A rozwój zespołu w centrum to droga do rozkwitu pieśni ludowych” – powiedział.

Źródło