Pięć Pałaców powraca na północny zachód.

Patrząc wstecz na historię wietnamskiej muzyki popularnej, lata 2005-2008 można bez wątpienia uznać za złoty wiek.

Można powiedzieć, że Ngu Cung jest jednym z „ojców założycieli”, którzy stworzyli scenę rockową północno-zachodniego Wietnamu – zdjęcie: BNCC

Popularność programu pieśni wietnamskich przyczyniła się do pojawienia się nowej fali autorów piosenek, urozmaicając krajobraz muzyczny, w którym każdy gatunek, od rocka po R'n'B, od folku po ballady, nosi swój własny charakterystyczny znak.

Zespół Ngũ Cung należał do tej epoki.

Tak jak dzisiejsza generacja Z jest zachwycona piosenką „Mountain People” zespołu Double2T, tak samo osoby z końca lat 80. i początku lat 90. były pod wrażeniem utworu „Wife Stealing” zespołu Ngu Cung.

Wcześniej, dzięki piosenkom Nguyen Cuonga i Tran Tiena, Central Highlands zyskały rockowy charakter i stały się królestwem wietnamskiego rocka, ale Północny Zachód – kolejny majestatyczny region górski – jeszcze nie. Można powiedzieć, że Ngu Cung jest jednym z „ojców założycieli”, którzy stworzyli scenę rockową na Północnym Zachodzie.

Następnie, po wielu latach, po okresach dominacji rapu, nie tylko w Wietnamie, ale i na całym świecie, kiedy wszyscy odczuli stopniowy upadek muzyki rockowej, Ngu Cung powrócił z albumem nowych kompozycji „Heritage”, dokładnie 10 lat od „Stone Plateau” (2014), nie licząc albumu z remiksami klasycznych wietnamskich piosenek w stylu rockowym z 2022 roku.

Zespół Ngu Cung - Fot. VAN TRUNG

Dziedzictwo jest o wiele lepsze, niż można by oczekiwać po zespole, który w przeciwnym razie mógłby zostać uznany za schyłkowy. To nie jest album pamiątkowy ani zwykły hołd dla publiczności; to autentyczny album.

Mimo że otwierający płytę utwór „Living Differently” nie oferuje tak ekscytujących wrażeń dźwiękowych, jak „Calling for Love” na początku „Stone Plateau”, jego nieskażona intensywność stanowi deklarację powrotu, dowodzącą, że rock wciąż tu jest i nigdzie się nie wybiera.

Album rozwija się niczym podróż samochodowa, zaczynając się gładko i łatwo, by następnie stopniowo prowadzić nas na bardziej zdradliwe, skaliste i pełne przygód ścieżki – ścieżki wzdłuż krawędzi klifów, rzadko uczęszczane w utworach „Dancing with Fire to Pray for Rain”, „Man Le 1979”, „The Two Girls of the Upper Mountains”, a w tym momencie instrument Five-Tone jest tym samym instrumentem Five-Tone, który znaliśmy z „Wife Stealing”.

Znów weszliśmy w świat rocka północno-zachodniego, ale był on o wiele głębszy i bardziej nieuchwytny.

Początkową euforię zastępuje mistyczna, mityczna atmosfera, przesiąknięta opowieściami o duchach drzewa cynamonowego, o których ludzie wciąż szepczą, gromadząc się wokół ogniska w deszczową noc w głębokim lesie; transcendentne, eteryczne uczucie, niczym niebiańskie królestwo, gdy wchodzi się do świątyni Bogini Matki;

Zaciera granice między elementami lirycznymi a historycznymi, harmonizując lekki i zwiewny klimat lasu kwitnących grusz z ciężarem historii wojen granicznych. Są riffy, które trwają minutę lub dłużej, a mimo to wciąż sprawiają, że chciałoby się, żeby trwały dłużej.

Orkiestra Pentatoniczna - Fot. T. ĐIỂU

Pięć Pałaców znów jest Pięcioma Pałacami.

Niektóre fragmenty tekstu przypominają nam czasy, gdy muzyka wymagała jeszcze rozbudowanych tekstów: „Jasne światło słoneczne rozświetla niebo / Żywy, bogaty kolor / Pośród zielonych gór rośnie wiele owoców i kwiatów...”

Ta różnica nie jest zaskakująca, ponieważ pod względem personalnym Ngũ Cung z Heritage dzisiaj niemal nie jest już tym samym Ngũ Cung, którego znaliśmy z czasów „Wife Stealing”, nawet główny wokalista Hoàng Hiệp wycofał się w zeszłym roku.

Jedyną osobą, która pozostała aktywna od tego czasu, jest Tran Thang, główny gitarzysta i autor tekstów zespołu.

Inne stanowiska stale się zmieniają. Ciągłe przychodzenie i odchodzenie nowych członków – nawet w zespole Heritage jest trzech zupełnie nowych członków, którzy są z zespołem dopiero od… 2024 roku – przywodzi na myśl słynny paradoks filozoficzny: ile części statku trzeba wymienić, zanim przestanie być sobą? Jak na wszystkie pytania filozoficzne, nie ma na nie jednoznacznej odpowiedzi.

Jednak dla Ngu Cunga zmiana była nieunikniona, co pozwoliło im na powrót stać się Ngu Cungiem, zespołem kojarzonym z minioną erą wietnamskiej muzyki popularnej, która przyniosła tak wiele świeżych niespodzianek. Dzięki temu mogli kontynuować swoją eksplorację północno-zachodniego Wietnamu, zawieszoną przez dziesięć lat, tym razem podążając innymi ścieżkami.

Źródło: https://tuoitre.vn/ngu-cung-tro-lai-tay-bac-20250112100657537.htm