Mistrz rzemiosła z wioski rzemieślniczej Au Lac.

Położony 10 km na zachód od centrum Hoi An, warsztat rzeźbiarski w drewnie od dziesięcioleci rozbrzmiewa dźwiękami dłutowania i kształtowania – cichym rytmem pracy, który przyczynia się do zachowania wietnamskiej duszy. To warsztat rzeźbiarski Au Lac, prowadzony przez zasłużonego rzemieślnika Tran Thu (urodzonego w 1972 roku, mieszkającego w gminie Dien Phong, w mieście Dien Ban w prowincji Quang Nam). Poświęcił on trzy dekady na ukazanie istoty wietnamskiej kultury na każdym kawałku rustykalnego drewna.

Przedstawianie kultury narodowej poprzez usłojenie drewna

Odwiedzając warsztat rzeźbiarski w drewnie w Au Lac, prowadzony przez rzemieślnika Tran Thu, można łatwo natknąć się na niego, jak z uwagą i pieczołowitością obrabia każdy kawałek drewna. Z jego kunsztownych rąk stopniowo wyłaniają się dzieła noszące piętno narodowej historii i kultury. Stopniowo zgłębiał, badał i doskonalił swoje umiejętności poprzez praktyczne doświadczenie. Im więcej się uczy, tym bardziej fascynuje go witalność drewna – materiału zarówno rustykalnego, jak i pełnego wdzięku, ucieleśniającego pamięć o narodzie.

Dorastając w kolebce kultury Quang Nam – krainie bogatej w dziedzictwo historyczne – pielęgnował szczególną pasję do wietnamskich wartości kulturowych. „Nie wybrałem rzeźbienia w drewnie, aby tworzyć stoły i krzesła, jak to robiłem na początku, ale chciałem, aby drewno było materiałem do opowiadania historii. Drewno ma duszę; jeśli ją zrozumiesz, pomoże ci wyrazić to, co chcesz powiedzieć” – powiedział pan Thu.

Wybitny rzemieślnik Tran Thu uczy studentów technik rzeźbienia w drewnie. Zdjęcie udostępnione przez osobę prowadzącą.

Zainspirowany naturalnym pięknem krajobrazu oraz wietnamskimi legendami i mitami, stworzył wyjątkowe dzieła sztuki, które obecnie można podziwiać w Obszarze Turystyki Kulturowej Au Lac. Jego prace, takie jak „Rzeka Thu i ​​Rzeka Ngoc”, kolekcja „Święta Dusza Rzek i Gór”, posągi „Bóg Rolnictwa” i esencja Wietnamu, są nie tylko dziełami sztuki, ale także przekazami kulturowymi, głosem czasów wyrażonym przez drewno, z oddaniem i sercem artysty.

Rzeźby przedstawiające rolników, bohaterów narodowych czy starożytne wietnamskie wzory tchną duchem epoki historycznej. Artysta Tran Thu powiedział: „Najbardziej lubię przedstawiać wietnamskie legendy i historię. To rozległy obszar życia, którego tradycyjna rzeźba nie do końca zgłębiła. Wiele wartości kulturowych stopniowo popada w zapomnienie, podczas gdy drewno jest materiałem dobrze znanym Wietnamczykom, idealnym do opowiadania tych historii”.

Nauczyciel w milczeniu sieje ziarna zawodu.

Poza rzemiosłem, rzemieślnik Tran Thu jest również oddanym nauczycielem, dyskretnie pielęgnującym kolejne pokolenie. W ciągu ostatnich 30 lat przekazał swoje umiejętności 106 uczniom, z których 47 nadal kontynuuje swoją pasję. Powiedział: „Nauczanie rzemiosła polega na jego pielęgnowaniu, ale przede wszystkim na nauczaniu ludzi. Bycie rzemieślnikiem wymaga nie tylko doskonałych umiejętności, ale także etyki zawodowej i zachowania ducha narodowego w każdym produkcie”.

W oczach swoich uczniów był nauczycielem surowym, ale przystępnym, inspirującym swoją pasją i wytrwałością. Przez całą swoją karierę nauczycielską zawsze podkreślał, że w każdym produkcie należy zachować istotę kultury narodowej.

W szczególności jego syn, Tran Duy (28 lat), odziedziczył i rozwinął rzemiosło w nowoczesny sposób. Chociaż dorastał w erze cyfrowej , postanowił pójść w ślady ojca, podążając własną drogą. Założył kanał na YouTube, łącząc nowoczesną rzeźbę rysunkową z tradycyjnymi stylami rzeźbiarskimi.

„Chcę, żeby te rzeźby nie pozostały ograniczone do warsztatu stolarskiego, ale wyszły w świat i dotarły do ​​młodszego pokolenia. Kiedy sztuka tradycyjna potrafi się adaptować i rozprzestrzeniać, to jest to prawdziwy sposób na przetrwanie rzeźbienia w drewnie” – powiedział Tran Duy.

Wybitny rzemieślnik Tran Thu wprowadza zwiedzających i badaczy kultury do przestrzeni wystawowej rzeźb w warsztacie stolarskim Au Lac. Zdjęcie udostępnione przez osobę fotografowaną.

Au Lac to nie tylko warsztat rzeźbiarski, ale także wyjątkowa przestrzeń artystyczna, przyczyniająca się do zachowania i promocji rzeźby w drewnie. Podczas zwiedzania Hoi An i Da Nang wiele krajowych i międzynarodowych grup turystycznych decyduje się odwiedzić warsztat, aby na własne oczy zobaczyć proces powstawania drewnianej rzeźby i posłuchać historycznych opowieści „zapisanych” poprzez rzeźbienie i rzeźbienie.

W tym miejscu regularnie organizowane są warsztaty dla studentów i początkujących rzemieślników, którzy mogą je odwiedzić i poznać, pomagając im lepiej zrozumieć sztukę rzeźbienia w drewnie, a także tradycyjne wartości kulturowe Wietnamu. Warsztaty te nie służą jedynie nauce rzemiosła, ale także odkrywaniu wietnamskiej tożsamości. „Zawsze zachęcam ich do zgłębiania tematów związanych z lokalną kulturą i historią kraju. Konserwacja to nie wszystko; muszą być kreatywni, aby nadążać za duchem czasu” – podkreślił rzemieślnik Tran Thu.

W szczególności trasa „Rzeka Thu – Góra Ngoc”, którą zainicjował, przyciągnęła wiele grup zwiedzających, od naukowców i studentów po osobistości kultury. „Każde dzieło sztuki to karta historii, każda rzeźba to pieśń ludowa. Nazywam to pisaniem pieśni ludowych drewnem” – powiedział.

Wysiłki artysty Tran Thu spotkały się z uznaniem ekspertów. Nguyen Minh Hung, pedagog, poeta i krytyk literacki, powiedział: „W szkicach artysty Tran Thu odnajdujemy nie tylko drewniane rzeźby, ale raczej twórcze dzieła i przesłania, które mógł stworzyć tylko artysta Tran Thu, lub ktoś głęboko oddany filozofii i posiadający głębokie zrozumienie kultury narodowej”.

„Au Lac – Pisanie pieśni ludowych drewnem” to marka i hasło, które ucieleśniają ducha wietnamskiego w każdym dziele sztuki. Drewno to nie tylko materiał, ale także środek przekazu duszy narodu, filozofii życia i poświęcenia pokoleń rzemieślników.

Szerzenie tradycyjnych wartości nowymi kanałami.

Mając 53 lata, rzemieślnik Tran Thu wciąż poszukuje sposobów na to, by sztuka ludowa nie popadła w zapomnienie. Nieustannie hołdując tradycyjnym wartościom, Tran Thu nieustannie wprowadza innowacje, aby dostosować się do współczesnych trendów. W procesie rzemieślniczym wykorzystuje technologię, tworząc współczesne dzieła, które idealnie wpisują się w gusta klientów.

Co ciekawe, jego twórczość wykracza poza rzeźby i płaskorzeźby, obejmując również produkty praktyczne, takie jak dekoracje wnętrz i pamiątki. Każdy z jego produktów ucieleśnia wietnamską tożsamość, od użytych materiałów po symbolikę.

Przez 30 lat pracowitej twórczości, talent i poświęcenie rzemieślnika Tran Thu zostały potwierdzone szeregiem nagród: jego dzieła „Odbicie”, „Modlitwa”, „Niewinność” i „Pagoda mostu Hoi An” zdobyły cztery nagrody na Festiwalu Hue w 2004 r.; drugą nagrodę w Konkursie Produktów Turystycznych Centralno-Zachodnich Wyżyn w Quang Nam w 2006 r.; trzecią nagrodę w Konkursie Produktów Rękodzieła i Sztuk Pięknych Wietnamu w Hanoi w 2008 r.; drugą nagrodę w Konkursie Projektowania i Produkcji Produktów Turystycznych i Upominków APEC w Da Nang w 2017 r.; nagrodę za zachętę w Narodowym Konkursie Sztuk Stosowanych w 2019 r.; drugą nagrodę za statuetkę „Bóg Rolnictwa” w Konkursie Produktów Rękodzieła i Sztuk Pięknych Wietnamu w 2022 r.…

Ponadto wiele jego produktów zostało wyróżnionych jako produkty OCOP, takie jak: „Lampa słońce i księżyc” (3 gwiazdki, 2019), zestaw lamp „Dziewczyna ze wsi” (4 gwiazdki, 2020), zestaw lamp „Święty duch gór i rzek” (4 gwiazdki, 2021), zestaw figurek „Bóg rolnictwa” (3 gwiazdki, 2023)... Wiele innych prac, takich jak „Ostre-gorzkie-słodkie-wytrawne”, zdobyło nagrodę A w Quang Nam w 2016 roku; „Rozległa nostalgia” i zestaw figurek „Bóg rolnictwa” również dumnie zdobyły nagrodę regionalną za typowe wiejskie produkty przemysłowe.

Nie poprzestaje na tym i aktywnie współpracuje ze szkołami, muzeami i organizacjami edukacyjnymi, aby włączyć rzeźbienie w drewnie do zajęć pozalekcyjnych i edukacji kulturalnej. „Jeśli będziemy to tylko eksponować, sztuka rzeźbienia w drewnie zaniknie. Uczniowie muszą dotknąć drewna i wziąć dłuto do ręki, aby zrozumieć jego wartość kulturową” – powiedział rzemieślnik Tran Thu.

Droga przed nim wciąż daleka, ale dzięki swojemu oddaniu i miłości do kultury narodowej, był i nadal umacnia swoją pozycję wielkiego mistrza tradycyjnego rzemiosła rzeźbiarskiego w drewnie. „Drewniane pieśni ludowe”, które z trudem rzeźbi każdego dnia, będą nadal rezonować, stanowiąc inspirujące przesłanie o wietnamskiej tożsamości dla przyszłych pokoleń.

W szczególności, dzięki dalekowzroczności i poczuciu odpowiedzialności społecznej, rzemieślnik Tran Thu stworzył strefę turystyki kulturowej w samym sercu warsztatu rzeźbiarskiego w drewnie Au Lac. Zwiedzający mogą tu podziwiać i doświadczać procesu rzeźbienia u boku rzemieślników, słuchając opowieści o kulturze narodowej przekazywanych za pośrednictwem każdego dzieła.

Rzemieślnik Tran Thu nie tylko przekazuje i pielęgnuje swoje rzemiosło, ale także nasyca je duchem narodowym, tworząc dzieła, które opowiadają historie i poruszają serca. Dla niego każdy element to misternie rzeźbiony klocek drewna, część kultury narodowej, przyczyniająca się do zachowania i upowszechniania wietnamskiej tożsamości poprzez każdy detal. Ta podróż trwa, niczym jednostajny dźwięk dłuta, rozbrzmiewający każdego ranka w jego warsztacie stolarskim, położonym w spokojnym sercu Quang Nam.

CZWARTEK HUONG

Source: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/cuoc-thi-nhung-tam-guong-binh-di-ma-cao-quy-lan-thu-16/nguoi-thay-cua-lang-nghe-go-au-lac-828204