Wolność twórcza nie oznacza nieograniczoności.

Reporter (PV): Ostatnio pojawiły się opinie, że powodem, dla którego nie mamy wielkich dzieł literackich i artystycznych, które odzwierciedlałyby skalę reformy i miałyby pozytywny wpływ na rozwój kraju i ludzi, jest brak środowiska i przestrzeni dla kreatywności. Co sądzisz o tej opinii?

Docent, dr Pham Quang Long: Uważam, że środowisko i przestrzeń twórcza są niezbędne dla wszystkich pracowników, a zwłaszcza dla indywidualnych twórców, takich jak artyści i naukowcy . Jeśli ktoś uważa, że ​​tylko brak środowiska i przestrzeni twórczej uniemożliwia tworzenie dzieł najwyższej klasy, a nie celowo coś zarzuca, to jest to błędne postrzeganie i nieobiektywna ocena.

Literatura i sztuka w każdej epoce podlegają wpływom praw społecznych oraz orientacji i kontroli stosunków politycznych , ortodoksyjnej etyki, tradycji kulturowych… instytucji, ale działają również zgodnie z własnymi prawami twórczymi. Ponieważ jest to działalność szczególna, osoba, która ją tworzy, jest członkiem społeczeństwa, ale produkt, który ta osoba wytwarza, jest wyłącznie jej własnością. Jest to wynik osobistych poszukiwań, unikatowy, wyjątkowy produkt, którego nie da się produkować masowo.

Docent, dr Pham Quang Long.

Artyści są przywiązani do swoich czasów, żyją w swoich czasach, są pod wpływem i związani wielowymiarowymi relacjami czasu, ale poszukują drogi dla społeczeństwa (poprzez swoje dzieła), więc zawsze martwią się problemami czasu i wyprzedzają czas poprzez przeczucia, które czasami pojawiają się tylko raz w ich życiu. Czy Nguyen Trai, Nguyen Du, Nguyen Cong Tru i Nam Cao mieli w swoim czasie swobodę, aby pozostawić po sobie wielkie dzieła dla potomności? A. Puszkin został zesłany przez cara; F. Dostojewski został skazany na śmierć, a następnie zwolniony; L. Tołstoj został ekskomunikowany przez kościół, a jednak nadal pisali dzieła, które podziwia cała ludzkość. Podanie tych przykładów oznacza, że ​​artyści naprawdę potrzebują wolności i przestrzeni twórczej, ponieważ są to niezbędne przesłanki dla ich pracy, ale aby mieć wielkie dzieła lub nie, potrzebnych jest wiele innych czynników.

W historii naszego kraju byli królowie, którzy byli niezwykle oczytani, kochali literaturę i dużo pisali. Mieli niemal absolutną wolność, ale czy pozostawili po sobie jakieś wielkie dzieła? Artyści muszą żyć radościami i bólami swojego ludu, kraju, a nawet całej ludzkości, mieć pomysły wyprzedzające epokę, a także potrzebować wybitnego talentu, by móc tworzyć arcydzieła.

PV: Czy jako pisarz i dramatopisarz w trakcie tworzenia dzieł literackich czułeś się kiedyś ograniczony lub skrępowany w swoim twórczym myśleniu przez jakąś niewidzialną presję?

Docent, dr Pham Quang Long: Moim głównym zajęciem jest nauczanie i badanie literatury; pisanie to hobby, osobista potrzeba, ale potrzeby osobiste nigdy nie są oddzielone od odpowiedzialności wobec społeczeństwa, z wymogiem przestrzegania norm społecznych i moich własnych. Stojąc na zajęciach lub pisząc cokolwiek, muszę być świadomy tego, kim jestem, co robię, a to, co mówię i piszę, musi mieścić się w ramach norm, a przynajmniej nie naruszać prawa i nie szkodzić społeczeństwu. Chodzi o świadomość przestrzegania prawa, etyki i wymogów naukowych. Presja jest obecna, ale prawdziwa radość również, ponieważ przyczyniam się do wnoszenia pozytywnych wartości do innych i społeczeństwa.

PV: Jest Pan autorem scenariusza literackiego „Wielki Mandaryn wraca do wioski”, który porusza gorący i bolesny temat życia, jakim jest degeneracja urzędników, defraudacja i korupcja. Czy napotkał Pan jakieś trudności podczas pisania tego scenariusza?

Docent, dr Pham Quang Long: Napisałem sztukę „Quan thanh tra” (w trakcie wystawiania zmieniono ją na „Quan lon ve lang”), inspirując się sztuką rosyjskiego pisarza N. Gogola (1809–1852). Pomiędzy scenariuszem literackim a scenicznym nastąpiło kilka dodanych i skróconych fragmentów, aby móc ją wystawić. Reżyser Doan Hoang Giang powiedział mi: „Musimy cofnąć akcję do okresu sprzed 1945 roku, aby sztuka miała większą głębię”. Zmieniliśmy akcję, ale nadal mówiliśmy to, co należało powiedzieć. Musieliśmy więc sami edytować zarówno pomysły, jak i szczegóły, aby nie naruszać ogólnych zasad. Zmiana scenerii pozwoliła nam jednak na większą kreatywność i swobodę. Opowiem wam o tym szczególe: podczas wystawiania sztuki „Quan lon ve lang” w dystrykcie prowincji Thai Binh, liderzy dystryktu początkowo przychodzili licznie, aby ją obejrzeć, ale później stopniowo się wycofywali, być może dlatego, że „trafili w czuły punkt”. Publiczność była bardzo podekscytowana, ponieważ sztuka poruszała kwestię walki z korupcją. Spektakl został nagrodzony Złotym Medalem na Narodowym Festiwalu Teatralnym Cheo w 2011 roku. Należy jednak pamiętać, że pisanie o złożonych, drażliwych tematach może dotyczyć urzędników wszystkich szczebli, ale ważne jest, aby twórca wiedział, jak przekazać pozytywne, znaczące przesłania, służące wspólnym wartościom społeczności, społeczeństwa i kraju.

PV: Wielki francuski pisarz H. Balzac powiedział kiedyś: „Piszę w świetle dwóch wiecznych prawd: Boga i monarchii absolutnej”. Wychodząc z tej koncepcji, niektórzy uważają, że przestrzeń twórcza nie oznacza nieskończoności, nieskończoności, ale musi być oświetlona i kierowana przez pewne ideały, standardy i zasady. Czy to jest sprzeczne z zapewnieniem artystom wolności twórczej, proszę pana?

Docent dr Pham Quang Long: To absolutna prawda i nikt nie powinien łudzić się co do absolutnej wolności. W rzeczywistości coś takiego nie istnieje. Nawet w religii nie ma absolutnej wolności. Katolicyzm spalił tych, którzy sprzeciwiają się swojej wierze, więc nie ma instytucji, która pozwalałaby obywatelom być wolnymi ponad prawem, ponieważ instytucja nie może istnieć bez prawa regulującego stosunki społeczne. Religia daje ludziom wolność wyboru postępowania zgodnie z wiarą, ale w chwili śmierci muszą oni nadal akceptować osąd Najwyższej Istoty co do dobra i zła, słuszności i niesłuszności każdego człowieka.

Zatem, pod żadnym względem, ludzie nie mają wolności w sensie przekraczania wszelkich ograniczeń i restrykcji społecznych i własnych. Twierdzenie, że konieczne jest zapewnienie artystom wolności twórczej, oznacza mówienie o poszanowaniu ich zawodu i charakteru ich pracy w ramach prawnych ram, a nie o stosowaniu pozaprawnych środków administracyjnych w celu ograniczania wolności poprzez ingerencję w ich twórczość, gdy nie naruszają prawa. Mówię tak, ponieważ działalność artystyczna jest z natury zależna od prawa i regulacji systemu, a twierdzenie inaczej jest nieprawdziwe.

Sława jest ważna dla artystów, ale jeszcze ważniejsze jest to, żeby ludzie ich kochali.

PV: Co myślisz, gdy pomyślisz, że w ostatnich latach niektórzy artyści utracili godność prawdziwych uczonych i podważyli szlachetną misję literatury i sztuki, tworząc dzieła ubogie w emocje i treści ideologiczne, a zawierające przesłania szkodliwe dla dobra ogółu?

Docent, dr Pham Quang Long: To bardzo godne ubolewania. Jeśli twórczość literacka i artystyczna jest łączona z nieczystymi, osobistymi motywami lub kojarzona z ograniczonymi, stronniczymi celami, to sami artyści nie wywiązali się ze swoich obowiązków jako prawdziwi uczeni.

Artyści zawsze byli szanowani i czczeni przez świat, ponieważ ich talenty i inteligencja są często bogatsze i pełniejsze niż u publiczności. Wartości kulturowe, artystyczne i duchowe, które artyści wnoszą do społeczeństwa i kraju, są zawsze mile widziane i stanowią jedną z dźwigni i sił napędowych promujących rozwój społeczny, postęp i cywilizację.

W duchu innowacyjności całego społeczeństwa, w ciągu ostatnich czterech dekad, artyści mieli okazję „kąpać się” w twórczej atmosferze stworzonej przez Partię i Państwo, która zachęcała ich do nieustannego dążenia do odkrywania i wnoszenia wkładu w ludzi i kraj poprzez dzieła, które upiększają życie i przyczyniają się do wzbogacania wartości kulturowych. Jednak wszelka twórczość artystów musi również wyrażać się w sumieniu, odpowiedzialności i obowiązku obywatela. Ponieważ artyści są przede wszystkim obywatelami, muszą działać z poczuciem i odpowiedzialnością obywatela wobec społeczeństwa i państwa. Celowo nie rozumiejąc tego lub dystansując się od tego, artyści mogą łatwo odizolować się od większości społeczeństwa, a czasem popaść w izolację, a nawet w opór wobec innych ludzi.

Artyści występują w przedstawieniu. Zdjęcie ilustracyjne: Hanoimoi.com.vn

PV: Lojalność to jedna ze szlachetnych cech dżentelmena. Jak Pana zdaniem powinniśmy rozumieć lojalność współczesnych artystów wobec Ojczyzny, narodu i ustroju społeczno-politycznego, który nasz naród wybrał i do którego zmierza?

Docent, dr Pham Quang Long: Istnieje wiele perspektyw na ten temat. Dotyczy to nie tylko sztuki. Ostatnio słyszałem, że kluby piłkarskie również nagradzają zawodników za lojalność wobec swoich klubów. Mówi się o tym od dawna, ale zakres tego zjawiska jest dość szeroki. Na przykład, mówienie o lojalności dżentelmenów wobec tych, którzy wyświadczyli im przysługę w ramach wdzięczności, to dobre podejście. Jednak wiele osób okazuje lojalność w niewłaściwym czasie i miejscu, co spotkało się z drwinami ze strony świata.

Lojalność to nie tylko postawa moralna, wybór moralny, ale także percepcja. Chciałbym omówić to z tej perspektywy: Artyści z natury zawsze dążą do piękna, dobra i idei humanistycznych. Dlatego wiążą swoje życie i pracę z ludźmi, krajem, ze szlachetnymi ideałami społecznymi i humanistycznymi. Żaden prawdziwy artysta nie zdradziłby swojego narodu i kraju. Ich misją i przeznaczeniem jest służyć krajowi i ludziom poprzez swoją działalność. Sława jest dla nich również ważna, ale co ważniejsze, ludzie kochają ich za ich dzieła i lojalność wobec ludzi i kraju.

Wielki poeta Nguyen Trai powiedział kiedyś: „Odwdzięcz się rolnikowi, jedząc jego jedzenie”. To konkretne powiedzenie, ale ogólnie rzecz biorąc, ludzie ich karmią, są dla nich źródłem energii, by służyć poprzez swoją twórczość. Sprzeciwianie się temu jest zdradą ludu i samozniszczeniem. Artyści, którzy nie kochają swojego ludu i ojczyzny, nie uważają szczęścia i smutku ludu i ojczyzny za swoje, nie mogą mówić o lojalności. Patrząc na historię, widzimy to wszędzie: poświęcając całe swoje życie, inteligencję i pasję ludowi, nie tylko ludzie swoich czasów to dostrzegą, ale historia na zawsze to zapamięta.

PV: Aby kształtować świadomość społeczną i odpowiedzialność, musimy przejść proces uświadamiania. Co, Pana zdaniem, powinniśmy zrobić dla młodych artystów, którzy rozwijają swoje umiejętności zawodowe, kształtują swój światopogląd i twórczy światopogląd, aby przyczynić się do wspierania i wzmacniania obywatelskiej odpowiedzialności młodych artystów?

Docent, dr Pham Quang Long: Młodzi i starsi artyści są podobni w jednym: starają się tworzyć, aby służyć życiu i umacniać swoją pozycję w sercach ludzi. Muszą więc rozumieć potrzeby i aspiracje ludzi. Ludzie tutaj mogą stanowić większość, mogą być mniejszością, ale zawsze reprezentują trendy rozwojowe i przyszłość kraju. Rozumiejąc to i reagując na to, artyści zyskają szacunek i miłość ludzi. Poeta Che Lan Vien czasami zastanawiał się i żałował, że to, co pisze, nie ma nic wspólnego z ludźmi (oczywiście, powiedział trochę za dużo, ale nie bez racji) i chciał „od horyzontu jednej osoby do horyzontu wszystkich” (francuski poeta Paul Eluard). Pojęcie „wszystko” oznacza tu ogół społeczeństwa, kraj i ludzi. Każdy artysta jest taki sam, jeśli tego nie zrozumie, trudno będzie mu dotrzeć do celu!

PV: Dziękuję bardzo!

„Skupić się na wzmacnianiu wartości ideologicznych i artystycznych, zapewniając jednocześnie wolność i demokrację w twórczości literackiej i artystycznej; zachęcać do nowych poszukiwań, aby wzbogacić wietnamską tożsamość kulturową; ograniczyć odstępstwa i przejawy podążania za trywialnymi trendami”.

(Dokumenty XIII Krajowego Zjazdu Partii)  

(dalszy)

THIEN VAN - HAM DAN (wykonanie)