Malarstwo, kobiety i czerwona ziemia

Wychodząc od prostego pomysłu stworzenia „artystycznego placu zabaw” wyłącznie dla malarek ponad dekadę temu, cykl wystaw „Powrót do Czerwonej Ziemi” przerodził się w znaczącą podróż. Każdego roku artystki ze wszystkich trzech regionów Wietnamu wyruszają razem w tę podróż: z Hanoi , przez Da Nang, a następnie do Ho Chi Minh.

Już po raz jedenasty podróż zatrzymuje się w Pleiku – krainie zielonych wzgórz herbacianych, szumu wiatru wiejącego przez sosnowe lasy i spokojnej, czerwonej ziemi. Z prawie 50 pracami 30 artystek, przestrzeń wystawowa Muzeum Pleiku zdaje się rozświetlać dziesiątki odrębnych światów , z których każdy maluje duszę, a każdy kolor to oddech.

Dzieło „Trójkrotny ogień” autorstwa profesora nadzwyczajnego dr Trang Thanh Hien na wystawie „Powrót do Czerwonej Ziemi”.

Na wystawie dzieło „Threefold Fire” autorstwa profesora nadzwyczajnego dr Trang Thanh Hien prowadzi publiczność w podróż ku samopoznaniu pośród życia. Obraz przedstawia przejście od rzeczywistości do duchowości, wyrażone poprzez wizerunek osoby w pozycji medytacyjnej, otoczonej kwiatami lotosu, ogniem i płynącą wodą. Warstwy farby przechodzą od transparentnych do nieprzezroczystych, z przeplatającymi się odcieniami czerwieni, błękitu i czerni, odzwierciedlając kontrast między materią a duchem, między bezruchem a ruchem. Kwiat lotosu i ogień są subtelnie stylizowane, symbolizując oczyszczenie i odrodzenie.

„Moim punktem wyjścia jest badacz sztuki tradycyjnej, zwłaszcza buddyjskiej, dlatego w moich pracach zawsze motywem przewodnim są medytacja, oświecenie czy przebudzenie. Dzieła te są niczym kontemplacja koanów zen, pozwalających umysłowi, ciału i duchowi rozwijać się w najbogatszy sposób. „Ogień Samadhi” to para prac wykonanych tuszem na papierze dó, z wykorzystaniem unikalnych technik graficznych, inspirowanych ogniem mądrości i czystości – symbolem w sztuce buddyjskiej” – powiedział adiunkt dr Trang Thanh Hien.

„Ogród Serca” Nguyen Anh Dao przedstawia młodą kobietę w czerwonej ao dai (tradycyjnej wietnamskiej sukni) pośród ogrodu kwiatowego, wpatrzoną w złoty księżyc. Subtelnie dobrane kolory lakieru, od brązowo-żółtego tła ziemi, brązowego blasku księżyca, po żywą czerwień sukni, wywołują uczucie ciepła i elegancji. Obraz kobiety symbolizuje delikatne piękno, a jednocześnie skrywa w sobie głęboką głębię duszy, tęsknotę za czystością i pragnienie życia.

Dzieło sztuki „Ogród serca” autorstwa artysty Nguyen Anh Dao.

„Nad strumieniem wioski Konnak” Ho Thi Xuan Thu przenosi widza do krainy wspomnień, ukazując dzieci bawiące się pod nagimi drzewami nad brzegiem rzeki. Lakierowana powierzchnia jest tu wykonana za pomocą kontrastujących warstw kolorów: szarości, czerwieni, brązu i żółci, tworząc chropowatą, a zarazem ekspresyjną powierzchnię. Dzieło zdaje się przywoływać cykliczną naturę czasu, gdzie natura, ludzie i wspomnienia splatają się w jednym rytmie życia.

Tymczasem obraz Nguyen Nguyen Buta „Szepty z gór”, z charakterystycznym abstrakcyjnym językiem malarstwa lakowego, przedstawia kobietę nabierającą wodę do dzbana. Odcienie czerwieni, żółci, czerni i brązu uzyskano technikami szlifowania, rzeźbienia i nakładania warstw malarskich, podkreślając głębię i połysk materiału. Dzieło celebruje piękno wietnamskich kobiet – pracowitych, wytrwałych i pełnych wdzięku.

Dzieła sztuki, niczym harmonijna mieszanka barw, przeplatają się z czerwonymi odcieniami bazaltu, donośnymi dźwiękami gongów i rytmicznym biciem kobiecego serca: wszystko to tworzy świat bogactwa życia, odporności i wewnętrznego piękna.

Kiedy kobiety rozprzestrzeniają piękno

Od doświadczonych artystów po młode talenty urodzone w latach 80., stoją razem w tętniącej życiem przestrzeni artystycznej, gdzie doświadczenie i innowacja, głębia i świeżość przeplatają się. Jak powiedziała adiunkt, dr Trang Thanh Hien: Kiedy sztuka jest rozpowszechniana, tworzy olśniewające efekty. Ta wystawa jest dowodem na nieograniczoną energię twórczą wietnamskich kobiet.

Dzieło sztuki „Nad strumieniem w wiosce Konnak” autorstwa artysty Ho Thi Xuan Thu.

Przeniesienie tej wystawy do Gia Lai jest szczerym pragnieniem artystki Ho Thi Xuan Thu, pochodzącej z górskiego miasteczka i ucieleśniającej ducha tej podróży. Powiedziała prosto i szczerze: „W Gia Lai artystki są wciąż bardzo młode i mają niewiele okazji do interakcji. Chcę stworzyć most, aby mogły czuć się dzielone, zainspirowane i pewne swojej kreatywności”.

Nguyen Lan Huong, która zainicjowała ten projekt w 2010 roku, wspominała: „Wtedy liczyliśmy tylko 10 osób. Teraz to przesłanie się rozprzestrzeniło. Dla kobiet rysowanie to sposób na przezwyciężanie uprzedzeń i barier wynikających z tradycyjnych ról. A jednak odnieśliśmy sukces”.

Wystawa „Powrót na Ziemię Czerwoną” organizowana z okazji 95. rocznicy założenia Wietnamskiego Związku Kobiet to nie tylko wydarzenie artystyczne, ale również hołd dla wietnamskich kobiet, które podtrzymują płomień rodziny i odważają się żyć pełnią życia dla sztuki.

„Szepty płaskowyżu” autorstwa Nguyen Nguyen But.

Pani Nguyen Thi Thanh Lich, wiceprzewodnicząca Komitetu Ludowego Prowincji Gia Lai, potwierdziła: „Kultura i sztuka to ważne zasoby promujące wizerunek regionu Central Highlands i jego mieszkańców. Ta wystawa pomaga mieszkańcom Gia Lai odkryć nowe wartości artystyczne, a jednocześnie szerzyć miłość do sztuki w społeczności”.

I rzeczywiście, w czerwonych barwach bazaltowej ziemi, w unoszącym się dźwięku gongów i aromacie kawy niesionym przez wiatr, w każdym obrazie widz nie tylko napotyka kolory i linie, ale także czuje bicie serca, emocje i tęsknotę za życiem. Sztuka staje się sposobem wyrażania wdzięczności, nie kwiatami, nie życzeniami, ale kolorami, emocjami i szczerością; staje się mostem łączącym dusze, szerzącym przesłanie kobiet, które pociągnięciami pędzla wciąż piszą historię piękna, wiary i miłości do życia.

    Source: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/ve-mien-dat-do-khuc-hoa-sac-cua-nhung-nguoi-phu-nu-cam-co-897967