Será que a fórmula de produção cinematográfica de Hollywood está ultrapassada?

Segundo a Variety, o retorno espetacular dos YouTubers que produzem filmes de baixo orçamento está evidenciando uma realidade: o público da Geração Z está disposto a abandonar as franquias consagradas de Hollywood em busca de algo inovador.

A queda de 70% na receita de uma franquia de quase 50 anos como Star Wars mostra que o público mais jovem está gradualmente se afastando de filmes com fórmulas repetitivas.

Foto: Reuters

O mundo do cinema acaba de testemunhar um fenômeno sem precedentes: o filme de terror Backrooms, da A24, dominou as bilheterias. Criado por Kane Parsons, um YouTuber de 20 anos, o filme arrecadou US$ 81 milhões nos Estados Unidos e US$ 118 milhões mundialmente em sua semana de estreia. Essa conquista não apenas estabeleceu um recorde para a estreia mais impressionante da história da A24 (três vezes o sucesso de bilheteria de Capitão América: Guerra Civil , em 2024), como também tornou Parsons o cineasta mais jovem a ter um filme no topo das bilheterias globais. De acordo com uma análise da prestigiada revista de cinema Variety, a explosão de Backrooms deixou cinco lições valiosas que obrigam os grandes nomes de Hollywood a repensarem seriamente sua abordagem.

1. O público da Geração Z está 'dominando' as salas de cinema.

Durante a pandemia, Hollywood temia que os jovens esquecessem o hábito de ir ao cinema. Mas a realidade provou o contrário; a Geração Z não só foi aos cinemas, como também bateu recordes sem precedentes. No último fim de semana, dois filmes de terror feitos por YouTubers, Backrooms e Obsession , fizeram história ao não se anularem mutuamente, mas sim arrecadarem dinheiro juntos. As estatísticas mostram que quase 85% do público de Backrooms tinha menos de 35 anos, e metade deles tinha menos de 25. Os jovens agora estão dispostos a gastar dinheiro, desde que o filme esteja de acordo com seus gostos.

2. Cansado das mesmas coisas de sempre em embalagens novas.

A Geração Z não está abandonando as grandes marcas, mas é incrivelmente exigente. Eles estão dispostos a enfrentar filas para Toy Story 5 ou um novo filme do Homem-Aranha , mas ignoram completamente spin-offs e remakes simplesmente porque seus pais os adoravam. O exemplo mais claro é o "blockbuster milionário" da Disney , The Mandalorian, e Grogu . Apesar de ter um número enorme de cinemas, este blockbuster de Star Wars viu sua bilheteria despencar 70% em sua segunda semana. Claramente, o icônico personagem Grogu não tem mais o mesmo apelo fora de sua base de fãs leais e mais velha.

3. A trajetória do YouTube para Hollywood: um sonho que deixou de existir

Kane Parsons é a prova de que o YouTube está se tornando uma nova "mina de ouro" para Hollywood em busca da próxima geração de talentos. Anteriormente, criadores de conteúdo digital como Markiplier com Iron Lung (que arrecadou US$ 50 milhões apesar de um orçamento de apenas US$ 3 milhões) ou os irmãos Philippou com Talk to Me já haviam demonstrado um formidável potencial comercial. Jason Blum (fundador e CEO da Blumhouse Productions, o estúdio por trás de inúmeras franquias de terror de sucesso) acredita que Hollywood precisa ser mais aberta e nutrir os talentos que emergem da internet. Enquanto a telinha já foi considerada uma ameaça aos cinemas, agora ela atua como um berço, fornecendo material cinematográfico original e inédito.

4. O gosto por filmes de terror mudou.

Acabou a época em que os filmes de terror dependiam unicamente de ruídos altos ou cenas violentas e sangrentas para assustar o público, apenas para sofrer uma queda de bilheteria na segunda semana. O público de hoje exige uma estética mais sofisticada, sutil e metafórica. Backrooms foi um enorme sucesso porque explorou o medo psicológico perturbador de "espaços de transição" indefinidos, um tema incrivelmente popular no Reddit e no TikTok. Cineastas independentes agora estão se aprofundando na narrativa, transformando o gênero de terror em um ambicioso espelho que reflete os aspectos ocultos da psicologia.

5. O poderoso retorno do "império do terror" da Blumhouse

Após um 2025 difícil, marcado por uma série de projetos de baixo orçamento como M3GAN 2.0 e O Lobisomem , o estúdio de terror da Blumhouse experimentou oficialmente um forte ressurgimento por meio de colaborações recentes com a Atomic Monster e a Chernin Entertainment. Com uma série de grandes lançamentos programados para chegar aos cinemas em 2026 e 2027, incluindo Sobrenatural: Além da Imaginação, A Outra Mamãe e uma sequência de O Exorcista , a Blumhouse está provando que filmes criativos de baixo orçamento são o que mantém a bilheteria ativa hoje em dia.

Fonte: https://thanhnien.vn/cong-thuc-lam-phim-hollywood-loi-thoi-185260602144242564.htm