O guardião da alma vietnamita na terra de Tra

Lá, o jovem Pham Van Tuan estava sentado em silêncio, toda a sua concentração estava focada em sua mão segurando uma caneta estranha, com uma ponta de ferro em brasa, deslizando lentamente pela superfície de madeira.

Pham Van Tuan e algumas obras desenhadas com caneta de fogo.

Não havia som de carvão esfregando, nem farfalhar do pincel. Havia apenas um suave chiado, quase um sussurro, enquanto a chama da ponta do pincel "comia" cada grão de madeira, deixando para trás uma queimadura marrom-escura. Observei cada fio de fumaça perfumada subir e se dissipar no ar. Sob aquela mão habilidosa, as cinco palavras "Um coração em paz, paz de espírito" surgiram gradualmente, as linhas tão suaves quanto caligrafia de seda, mas carregando o peso e a profundidade do fogo e da madeira.

Ele parou, levantou a cabeça levemente, seus olhos brilharam de satisfação, então respirou fundo, um verdadeiro ato de um artista "respirando" com sua obra.

Ao olhar para o jovem de porte erudito, com as mãos acostumadas a segurar tesouras e máquinas de cortar cabelo em salões de beleza barulhentos, poucos imaginariam que ele pudesse encontrar essa tranquilidade. O que o levou a abandonar um emprego estável para embarcar em um caminho artístico seletivo, usando o fogo para contar histórias culturais nesta terra de Thai Nguyen ?

Nascido em 1994 na Cidade Portuária, Tuan, como muitos outros jovens, concluiu o ensino médio e buscou uma carreira. Escolheu cabeleireiro, foi para o Sul estudar e abriu um pequeno salão na cidade de Buon Ma Thuot. A vida na cidade montanhosa continuou, em meio ao tilintar das tesouras e às fofocas dos clientes, até o dia em que visitou a casa de um amigo.

A chama da paixão pela arte, que ardia em algum lugar desde a infância, de repente reacendeu-se intensamente. Tuan pegou ferramentas emprestadas e começou a explorar por conta própria durante o horário tranquilo do salão.

A primeira obra, uma caligrafia "Pais" "escrita" com fogo, ainda era desajeitada, os traços ainda trêmulos, mas continha toda a emoção do começo.

Ele o pendurou na loja, não para vender, mas para admirar. Então, um vizinho o viu e implorou que ele o devolvesse. "Quando recebi o dinheiro, não fiquei feliz por ter vendido o quadro, mas porque alguém simpatizou com o que eu fiz. Aquele pequeno momento acendeu uma forte fé em mim."

A fé é o começo, mas o caminho do autoestudo nunca foi maravilho. A pintura com caneta de fogo é uma arte de perseverança até a dureza. Sobre um fundo de madeira, cada traço errado é muito difícil de corrigir. O artista deve dominar o calor da caneta, deve fazer o fogo obedecer à sua vontade.

“Depois de terminar uma pintura complicada, às vezes minha mão inteira fica vermelha e com bolhas por causa do calor”, Tuan compartilhou, em voz baixa.

Ele ainda se lembra da sensação de impotência e da vontade de chorar quando uma obra do seu coração, um retrato no qual havia passado uma semana inteira trabalhando, de repente rachou devido à mudança repentina do tempo. "Todos os meus esforços foram por água abaixo. Naquela época, eu só queria jogar tudo fora. Mas então olhei para trás, para as pinturas concluídas, para o motivo pelo qual comecei, encontrei outro pedaço de madeira e recomecei."

Uma pintura desenhada com caneta de fogo por Pham Van Tuan.

Mas a dificuldade da técnica não é tão assustadora quanto a dificuldade de "dar vida à alma". Durante o dia, Tuan é dono de um salão de beleza. À noite, é um estudante aplicado, estudando caligrafia por conta própria para obter uma pincelada vigorosa, e pintura a óleo por conta própria para sentir a cor e a composição. Há noites em que pinta sem parar até o amanhecer, tão cansado que suas mãos tremem e ele não consegue segurar o pincel. Ele acredita que o fogo testa o ouro, as dificuldades testam a força. Pintar não é apenas uma paixão, mas também uma forma de autotreinamento.

“Esta arte me ensina paciência”, disse Tuan. “Paciência no calor, perseverança nos pequenos detalhes e calma diante do fracasso. Ela me obriga a desacelerar, a me ouvir, a ouvir os veios da madeira, o fogo. Tudo isso vem de longos dias sentado diante de um pedaço de madeira, segurando uma caneta em brasa na mão, desenhando cada traço.”

Em 2021, no Festival do Crisântemo no Pagode Ba Vang, em meio à multidão de participantes, o destino destinou a Tuan o encontro com uma garota de Thai Nguyen. O amor floresceu tão simples quanto eles. Um ano depois, eles se casaram e Tuan decidiu deixar tudo para trás e seguir sua esposa até a cidade natal do "Primeiro Chá Famoso" para abrir um negócio.

"Thai Nguyen é um destino para mim" - Tuan sorriu, um sorriso gentil. "Não só segui minha esposa até aqui, mas parece que esta terra também me escolheu."

Sua esposa, Dang Thi Ngoc Anh, é quem mais entende e apoia a trajetória artística do marido. Dang Thi Ngoc Anh compartilhou: "No início, eu simplesmente o achava habilidoso. Mas quanto mais eu o observava trabalhar, mais eu sentia uma alma apaixonada com uma perseverança admirável. Eu não só o amo como pessoa, como também admiro a paixão que ele tem pela cultura de sua terra natal."

E Thai Nguyen deu a Tuan inspirações que ele nunca havia tido antes. Deixando de lado temas genéricos, a arte de Tuan começou a transmitir o sopro da terra do chá. Ele podia sentar-se por horas admirando o verde exuberante das colinas de chá de Tan Cuong na névoa da manhã e depois voltar para recriá-lo em paredes rústicas.

Numa tarde no final de junho, na Moc Store (bairro de Phan Dinh Phung, Thai Nguyen), sentei-me ao lado de Tuan enquanto ele usava um pincel para pintar a aba de um chapéu cônico. A cena era mágica: o frágil chapéu branco e cada pincelada criava gradualmente flores de camélia brancas com folhas verdes exuberantes. O pincel deslizava suavemente, a cor se espalhava uniformemente.

Os olhos de Tuan eram sérios, suas mãos firmes, sua alma parecia se fundir em cada linha de cor. Eu senti: ele não estava apenas pintando, ele estava tecendo uma história sobre sua terra natal, transformando o simples chapéu cônico em um pequeno mensageiro, levando a alma do chá Thai Nguyen para todos os lugares.

Em seu pequeno quarto, Tuan dedicava a maior parte do espaço à exposição de suas obras. Não era uma galeria chamativa, mas um mundo particular onde sua alma estava totalmente exposta. Fiquei particularmente interessado no retrato do Tio Ho com um bebê, desenhado com caneta de fogo. Cada luz e sombra criavam uma profundidade impressionante para o olhar tolerante do Tio Ho. Perto dali, havia uma foto do Tio Ho sentado lendo um jornal na zona de guerra, quieto e pensativo, evocando um período heroico da história.

“Para mim, pintar sobre o tio Ho e a história da nação não é apenas uma paixão pela pintura, mas também uma maneira de despertar o patriotismo e o orgulho em mim mesmo e em cada espectador”, confidenciou Tuan.

Sem formação formal ou uma grande exposição, Pham Van Tuan é um artista simples que escolhe viver e se comunicar por meio da escrita. Ele não se considera um artista, mas afirma humildemente: "Adoro a cultura vietnamita e estou tentando encontrar maneiras de preservá-la à minha maneira."

De cabeleireiro, Pham Van Tuan tornou-se um contador de histórias com fogo e pinceladas, nascido de uma paixão ardente, nutrido pela perseverança e sublimado por um profundo amor pela sua terra natal. Com madeira, fogo, cor e todo o seu coração, ele conecta o passado e o presente, afirmando gradualmente sua reputação através de cada mural, cada caligrafia, pintura de parede, pintura a caneta de fogo para a mesa...

Se você algum dia se sentar e observar Tuan pintar como eu, entenderá que: a verdadeira arte não precisa de um palco esplêndido, basta um coração sincero. E naquela pequena sacada, a paixão de Pham Van Tuan continua ardendo, persistente e inspiradora.