Teatro Cai Luong da Cidade de Ho Chi Minh: Geração Aspirante de Sucessores

Entre os três concorrentes na fase final do 20º Sino de Ouro da Música Tradicional em 2025 (organizado pela Rádio e Televisão da Cidade de Ho Chi Minh), um tem apenas 16 anos. As novas peças em cartaz nos palcos da Cidade de Ho Chi Minh desde o início do ano têm sido todas marcadas por jovens, desde artistas performáticos a diretores, roteiristas, etc. Isso demonstra que os jovens estão gradualmente afirmando seu papel como sucessores e sucessores na preservação e promoção das artes tradicionais.

A próxima geração de artistas talentosos do palco Cai Luong da Cidade de Ho Chi Minh: o artista meritório Vo Minh Lam (à direita) e o artista Nguyen Minh Truong na peça Co Dao Hat

Espalhe cores frescas

Para muitos públicos, a imagem de Vuong Quan Tri (nascido em 2009) na noite final do 20º Sino de Ouro da Ópera Tradicional os lembrou de Vo Minh Lam (nascido em 1989) no primeiro concurso Sino de Ouro da Ópera Tradicional (em 2006, então chamado de Estrela da Ópera Tradicional da Televisão). Naquela época, embora tivesse apenas 17 anos, Vo Minh Lam superou muitos veteranos e foi homenageado com o prêmio máximo. No ano seguinte (2007), o concurso continuou a homenagear outro rosto jovem, Nguyen Ngoc Doi (nascido em 1987), que tinha apenas 20 anos na época. Até agora, ambos os artistas afirmaram sua posição no palco da ópera reformada, não apenas com o título de Artista Meritório, mas também com obras que causaram muita ressonância, altamente apreciadas pelo público e pela crítica teatral.

Os nomes acima não são casos isolados. Jovens artistas aparecem continuamente, deixando sua marca no público, como: Ho Ngoc Trinh, Thu Van, Vo Thanh Phe, Nguyen Minh Truong, Nguyen Van Khoi, Nguyen Thanh Toan, Nguyen Thi Luan, Nguyen Van Meo, Phung Ngoc Bay, Bui Trung Dang, Nguyen Quoc Nhut, Hung Vuong, Phuong Cam Ngoc, Cao Thuy Vy, Ngoc Quyen, Thanh Nhuong, Le Hoang Nghi... Assim, de uma geração jovem para outra, os artistas acrescentaram uma nova vitalidade ao palco tradicional de Cai Luong.

No entanto, sangue jovem é apenas uma parte da arte profissional. Ser abençoado com uma voz cantante é apenas a primeira qualidade que um artista precisa. Para desenvolver talento, ainda é necessário praticar e aprender com as gerações mais velhas, para que os jovens possam amadurecer em cada papel e peça.

O artista Nguyen Minh Truong, vencedor do Sino de Ouro da Ópera Tradicional de 2014 e atualmente vice-chefe do Departamento de Arte da Ópera Tran Huu Trang, afirmou: “Os concursos ajudam os jovens a serem conhecidos pelo público, o que é uma grande vantagem para os artistas. No entanto, apesar do talento, para avançar na carreira, o mais importante ainda é o esforço do próprio artista. Uma das maneiras eficazes é tentar encontrar uma unidade artística ou um palco profissional para colaborar, aprender, se esforçar, tendo assim as condições para se desenvolver profissionalmente e alcançar o sucesso.”

Como alguém que sempre depositou confiança e expectativas em jovens artistas, o Artista e Diretor Meritório Hoa Ha afirmou: “Os jovens artistas de hoje são muito rápidos e versáteis. Se forem treinados, estudados e praticados adequadamente, tenho certeza de que brilharão. Espero também que teatros e trupes possam abrir suas portas para acolher jovens talentos, apoiar sua formação e dar-lhes oportunidades...”.

Superando dificuldades para crescer

De fato, muitos jovens artistas que se tornaram famosos por meio de concursos não conseguiram progredir muito em suas carreiras artísticas. Alguns foram atraídos pelo caminho dos "cantores de salão", especializando-se em cantar canções tradicionais em conferências e eventos, ganhando altos salários, mas sem treinamento para papéis e peças teatrais importantes. Com o tempo, à medida que novos fatores surgiam, a atração pelos antigos gradualmente se esvaiu.

O Artista Meritório Vo Minh Lam compartilhou: “Até agora, os sucessos que alcancei, além da sorte, também vêm do trabalho duro. Prêmios em competições ajudam você a se aproximar do seu sonho, mas depois vem o cultivo, o treinamento e muito “sacrifício”. Você não pode sempre correr atrás de “shows” para ganhar dinheiro, mas precisa se comprometer com o caminho do estudo e do treinamento sérios, aprendendo humildemente, desde a atuação, a transformação em personagens, a maquiagem, a coreografia... em ambientes artísticos profissionais. É uma jornada com muitas dificuldades e sofrimentos, mas só assim pode ser um caminho artístico de longo prazo, ajudando você a amadurecer e se desenvolver de forma constante em sua carreira.”

Da perspectiva de alguém que está envolvido no palco há muitos anos, o compositor Hoang Song Viet ponderou: “Eu testemunhei muitos artistas que pensam que cantar 6 versos de vọng cổ bem é o suficiente, ganhar muito dinheiro é sucesso. Mas se for assim, sua carreira não durará muito, depois de alguns anos, eles terão usado todo o capital que lhes foi dado e pronto. Enquanto isso, verdadeiros artistas, muitos dos quais têm 50, 60, 70 anos, ainda estão se apresentando, vivendo firmemente com sua profissão. Podemos tomar o exemplo dos dois finalistas do Golden Bell vọng cổ, Vương Quan Trí e Lê Thị Hà Như (2006), eles têm vozes doces e bonitas, uma grande vantagem, mas sua atuação ainda é fraca e imatura - o que é normal para sua idade. Se eles forem treinados em uma unidade profissional, orientados por um bom diretor, testados em peças longas, papéis difíceis... então eles certamente terão um lugar no palco cải lương”.

“Do ponto de vista da gestão estatal, acredito que deveria haver um mecanismo específico para atrair recursos humanos jovens e talentosos para a arte da ópera reformada. Eles precisam receber treinamento formal desde cedo, para que tenham mais tempo para estudar e desenvolver sua expertise e talentos. Além disso, deveria haver um regime de carreira preferencial para artistas de palco tradicionais, para que esta forma de arte nacional não desapareça com o tempo”, disse o artista Nguyen Minh Truong.

THUY BINH

Fonte: https://www.sggp.org.vn/san-khau-cai-luong-tphcm-the-he-ke-thua-day-khat-vong-post817597.html