Seis artistas criam em harmonia com a Wave 2.

Após o sucesso da primeira edição, a exposição coletiva 'The Wave 2' retorna com quase 100 obras de seis artistas contemporâneos. Cada um segue seu próprio caminho, mas todos compartilham a mesma paixão e o espírito de compartilhar a beleza da arte com o público.

'The Wave 2' traz um espaço criativo e vibrante para o Museu de Belas Artes da Cidade de Ho Chi Minh - Foto: H.VY

A exposição "Bach Wave 2" reúne cerca de 100 obras de seis artistas: Ha Dung, Quang Tham, Thi Ca, Hieu Nghia, Le Anh Thanh e Han Vinh, em exibição até 6 de outubro no Museu de Belas Artes da Cidade de Ho Chi Minh.

Cada artista traz uma voz única, não há duas iguais, mas quando colocadas lado a lado, criam um espaço criativo que é ao mesmo tempo colorido e harmonioso.

Cada pessoa, uma pequena onda.

Sem se limitar a um tema comum, a segunda onda oferece ao espectador uma experiência visual nova e interessante. Das memórias da aldeia à beleza da natureza, dos sorrisos das crianças ao desabrochar das flores de lótus na mente... cada tema predileto de cada autor encontra o seu próprio espaço.

Como disse o pintor Ha Dung: “Mais uma vez as ondas quebram na costa, a luz do sol se espalha pela margem do rio. Em algum lugar, algumas pinceladas seguem a melodia, eu me misturo com as coisas mais naturais.”

Seis irmãos, seis personalidades, criam um jogo em comum. Se na primeira exposição houve alguns atritos, na segunda onda senti claramente a harmonia. Cada artista é como uma pequena onda que cria um jogo grande e impressionante.

O pintor Ha Dung traz um espírito liberal e uma melodia natural - Foto: H.VY

Para o artista Le Anh Thanh, essa onda é a memória. Quando se fala em criatividade, as pessoas pensam em algo novo, mas ele prefere revisitar o passado através da nostalgia.

"Recrio as memórias de uma pátria pacífica, onde existe um céu de infância. Talvez você veja um pouco da sua infância na minha. Embora cada um tenha uma infância diferente, ainda assim é um tempo pacífico e inesquecível", confidenciou a artista Le Anh Thanh.

O artista Le Anh Thanh com sua pintura de memórias do campo - Foto: H.VY

O artista Thi Ca escolheu o cotidiano à beira-mar, em especial os sorrisos das crianças, como inspiração. Ele trouxe para a exposição a beleza realista das ondas em seu estado natural.

“Moro em uma ilha costeira em Quang Ngai , estou acostumada com o sol e o vento, então gosto muito de pintar sobre o mar. Também tenho filhos pequenos, adoro crianças, então gosto de capturar os sorrisos delas enquanto brincam. Quero transmitir a beleza da vida cotidiana em pinturas de uma forma simples e rústica”, compartilhou a artista Thi Ca.

A pintora Thi Ca com sorrisos de crianças - Foto: H.VY

Uma exposição de muitas camadas de emoções

Para o artista Han Vinh, a inspiração para esta série de pinturas surgiu de suas viagens. Ele expressou: “Esta grande onda é a cristalização dos verdadeiros sentimentos e emoções que vivenciei após minhas viagens reais.

Minhas pinturas a tinta são o movimento do pincel e da tinta seguindo a mente do artista, onde as emoções se entrelaçam sutilmente, facilitando a empatia do espectador. Quero libertar o espírito criativo, conectando a arte tradicional com a modernidade.

O pintor Han Vinh com suas pinturas a tinta, que conectam tradição e modernidade - Foto: H.VY

Enquanto isso, o artista Hieu Nghia optou por incluir o lótus em suas pinturas como um símbolo espiritual. Ele compartilhou: “O lótus não está presente apenas como uma flor, mas também como uma consciência repleta de sentimentos profundos.

A pintura é a minha forma de encontrar equilíbrio entre movimento e quietude, entre tradição e modernidade. Espero que, ao contemplarem as pinturas de lótus, os espectadores encontrem um momento de silêncio, como um lótus que desabrocha delicadamente em suas mentes.

O pintor Hieu Nghia com suas pinturas de lótus, que transmitem equilíbrio e paz - Foto: H.VY

Quanto ao pintor Quang Tham, ele confidenciou: “Sou apenas uma pessoa que copia as nuances e os aspectos da vida através do estilo de pinturas alegóricas. Nelas há tristeza e alegria, ganhos e perdas, coisas sagradas e belas.

Assim como meus irmãos no grupo, sou uma pequena onda que se mistura ao amor pela arte, para criar uma onda de desejo de ascender e contribuir para o oceano da pintura."

O pintor Quang Tham utiliza linguagem alegórica em suas pinturas para "copiar" as nuances da vida - Foto: H.VY

Mais do que uma continuação da primeira exposição, Wave 2 demonstra o espírito de companheirismo dos autores no âmbito da arte contemporânea.

Ali, o indivíduo não se perde, mas é exaltado no comum, ressoando com uma fonte de energia nova e rica para a vida artística da cidade.

Seis artistas trazem uma exposição colorida para a Wave 2 - Foto: H.VY

A exposição atraiu um público amplo.

Uma artista francesa adora os sorrisos das crianças nas pinturas do pintor Thi Ca

Os visitantes registraram momentos memoráveis ​​na exposição.

H.VY

Fonte: https://tuoitre.vn/sau-hoa-si-hoa-nhip-sang-tao-cung-buc-song-2-20251002154003936.htm