Împărtășind aceeași dorință în două articole despre Chapi

Prin coincidență, cei doi jurnaliști Phong Nguyen și Uong Thai Bieu (ziarul Nhan Dan) au trimis aproape simultan cititorilor două lucrări impregnate de dragoste pentru cultura Raglai: „Oh! Chapi” și „În căutarea visului lui Chapi”. Ambele lucrări au fost publicate în 2012-2013 și au fost ulterior retipărite în antologiile „Vânt care bate din memorie” (Editura Asociației Scriitorilor, 2019) și „Țara Sacră” (Editura Asociației Scriitorilor, 2024). Deși fiecare lucrare a ales o călătorie separată - una spre vechea regiune Ninh Son, Ninh Thuan; cealaltă spre Khanh Son, Khanh Hoa - toate împărtășesc aceeași pulsație emoțională și o singură dorință: Păstrarea instrumentului Chapi - comoara spirituală a poporului Raglai, care se confruntă cu riscul de a se pierde în viața modernă.

Chapi – Sufletul culturii Raglai din două perspective

În ambele lucrări, „Oh! Chapi” de Phong Nguyen și „În căutarea visului lui Chapi” de Uong Thai Bieu, instrumentul Chapi apare ca un simbol spiritual al poporului Raglai – simplu, mic, dar care conține o prețioasă vitalitate culturală.

Instrumentul Chapi al etniei Raglai. Foto: THAI SON NGOC.

Uong Thai Bieu descrie instrumentul într-un stil de scriere antropologic de teren: „Instrumentul Chapi, un instrument muzical simplu al poporului Raglai, pe care îl are toți cei săraci... este doar un tub de bambus cu noduri la ambele capete, lung de aproximativ 40 cm, opt corzi și patru taste care înconjoară tubul de bambus” ( În căutarea visului Chapi ). Tipul de bambus folosit pentru fabricarea lui trebuie să fie bambus rotund, cu scoarță subțire și spinos, cultivat pe dealuri înalte - tipul de bambus pe care meșteșugarul trebuie să îl aștepte aproape doi ani pentru a ajunge la maturitate, apoi să îl agațe încă câteva luni în bucătărie pentru a se usca și a deveni rezistent.

Între timp, Phong Nguyen l-a privit pe Chapi cu ochi lirici. El a scris: „Ama Diep a ridicat Chapi-ul la piept cu ambele mâini; fiecare deget a ciupit corzile de bambus... Sunetul instrumentului nu a zăbovit mult, ci a rezonat departe și larg” ( Oh! Chapi ). Pentru el, Chapi nu era doar un instrument muzical - era „inima bambusului și a pădurii sacre”, respirația marii păduri Khanh Son în noaptea cețoasă.

Din două perspective și spații diferite, ambii jurnaliști au ajuns la o înțelegere comună: Chapi este sufletul culturii Raglai. Fiecare coardă reprezintă „tatăl, mama, fiul, fiica” - o metaforă pentru armonia dintr-o familie matriarhală. Cu doar un mic tub de bambus, poporul Raglai a imitat sunetul întregului Ma La sacru, recreând un univers miniatural în mâinile oamenilor.

Artizanul Ta Thia Ca (satul Ro On, comuna Phuoc Ha, provincia Khanh Hoa ) interpretează instrumentul Chapi în timpul ceremoniei de ofrandă a orezului nou. Fotografie: THAI SON NGOC.

Sunetul Chapi răsună în fiecare moment al vieții: în timpul ceremoniei de ofrandă a orezului, pentru a mulțumi pentru recoltă; pe câmpuri, pentru a ne chema unii pe alții să mergem în pădure pentru a planta culturi; în nopțile cu lună, pentru a împărtăși tristețea și bucuria poporului Raglai; și în serile de întâlniri, pentru ca băieții și fetele să-și transmită amintirile prin melodia „Em o lai anh ve”...

Simplu, dar profund, Chapi nu este doar un sunet - este o memorie colectivă, „limbajul munților și pădurilor”, o punte între oameni și natură, între prezent și strămoși.

Tristețea lui Chapi

Din două călătorii diferite, Phong Nguyen și Uong Thai Bieu se întâlnesc amândoi la aceeași notă joasă: „tristețea lui Chapi” - tristețea unei trăsături culturale a unui grup etnic care riscă să-și piardă valoarea în timpurile moderne.

Merituoasa artizană Chamaléa Âu (grup etnic Raglai, satul Do, comuna Anh Dung, provincia Khanh Hoa) este una dintre puținele persoane care pot confecționa și folosi cu măiestrie Chapi. Foto: THAI SON NGOC.

Chamale Au din Ma Noi (fosta provincie Ninh Thuan ) și Ama Diep din Khanh Son (provincia Khanh Hoa) apar ca cei doi „ultimi păstrători ai focului” ai poporului Raglai. Amândoi sunt bătrâni și slabi, „cu ochi încețoșați și mâini tremurânde”, dar în ochii lor arde încă flacăra iubirii pentru profesia și cultura lor. Chamale Au a oftat: „În zilele noastre, nu mai sunt mulți băieți dispuși să caute tuburi de bambus și nimeni nu mai cântă la Chapi” ( În căutarea visului Chapi - Uong Thai Bieu). Iar Ama Diep - singura persoană care încă poate cânta toate melodiile - se teme că într-o zi, când va părăsi această lume, acel instrument va fi „extrem de singuratic” ( Oh! Chapi - Phong Nguyen).

Ambii jurnaliști au consemnat acele confidențe nu doar ca un detaliu despre personaj, ci și ca un avertisment cultural. Pentru că în spatele suișurilor și coborâșurilor corzilor se află frica de pierdere, nu doar a unui instrument muzical, ci și a unei amintiri comunitare care se estompează. Phong Nguyen a numit-o „tristețea Chapi” - o expresie scurtă, dar evocatoare. Această tristețe nu este doar a poporului Raglai, ci și o tristețe comună a valorilor culturale naționale care sunt treptat copleșite de ritmul vieții moderne. Este ecoul sunetului bambusului în noapte, deopotrivă dureros și cu adevărat agățat.

Mai atent, ambii autori au realizat un paradox cultural: în timp ce cântecul „ Chapi Dream ” al muzicianului Tran Tien, interpretat de Y Moan, rezona odată pe scene mari, făcând Chapi cunoscut întregii lumi , chiar în satul Raglai, acel sunet se estompează treptat. Ceea ce este celebrat acolo se estompează chiar în locul în care s-a născut.

Cu două tonuri - unul liric, unul meditativ - Phong Nguyen și Uong Thai Bieu au scris un cântec tragic despre Chapi: plin de tristețe, dar nu de disperare. În fiecare cuvânt, cititorii încă recunosc credința mocnită că: Atâta timp cât există oameni care își amintesc, Chapi va rezona în continuare, precum chemarea pădurii, a bambusului, a sufletului Raglai care nu moare niciodată.

Turiștii învață despre instrumentul Chapi. Foto: THAI SON NGOC.

Aspirația de a conserva și promova

Artiștii Raglai - cei care încă păstrează sunetul Chapi - nu vorbesc prea mult despre „conservarea culturală”, dar tăcerea lor este cea mai profundă voce. În tristețe, în ochii îndepărtați ai lui Chamale Au sau Ama Diep, se poate citi o dorință arzătoare: Nu lăsați sunetul Chapi - sufletul munților și pădurilor, al poporului Raglai - să se scufunde în indiferența timpului.

Phong Nguyen în „Oh! Chapi” a consemnat eforturile localității Khanh Son de a conserva identitatea Raglai, cum ar fi restaurarea scrierilor, a epopeiilor, a ma la... Cu toate acestea, cu instrumentul Chapi - un simbol atât rustic, cât și sofisticat - munca de conservare este „extrem de dificilă”. Introducerea instrumentului Chapi în școli, activități extracurriculare sau arte spectacolului întâmpină multe obstacole, deoarece dificultatea nu constă în tehnică sau finanțare, ci în indiferența tinerei generații Raglai de astăzi.

La un nivel mai profund, articolele lui Phong Nguyen și Uong Thai Bieu sunt două lucrări independente percepute în două spații și timpuri diferite, dar care se combină pentru a forma un apel cultural emoționant. Cei doi jurnaliști nu strigă sloganuri; ei lasă suspinele artizanilor, privirile bătrânilor și golul din sat să vorbească de la sine. Această reținere face ca scrierile lor să fie mai emoționante și mai demne de încredere decât orice apel.

De la Ma Noi la Khanh Son, sunetul Chapi din scrieri pare să răsune pentru ultima dată în memorie, dar în același timp seamănă o sămânță de speranță. Cu peniile lor, cei doi autori au transformat sunetul citerei într-o chemare - trezind dragoste, mândrie și conștientizarea conservării culturii Raglai în cititori. Fiecare dintre cuvintele lor pare să poarte vibrația bambusului și respirația marii păduri, astfel încât sunetul Chapi nu numai că răsună în memorie, ci trăiește și veșnic în mintea celor care știu să asculte.

NGUYEN CANH CHUONG

Sursă: https://baokhanhhoa.vn/van-hoa/202510/chung-mot-tam-nguyen-trong-hai-bai-viet-ve-chapi-65005a4/