„Tunelurile: Soare în întuneric” - uluitor și emoționant!

„Tunel: Soare în întuneric” este un film care celebrează cea de-a 50-a aniversare a Eliberării Sudului și reunificării țării. Opera spune o întâmplare istorică într-un limbaj cinematografic modern și sofisticat și răspândește valori profunde. Pentru public, filmul este o călătorie emoționantă, care este atât uluitoare, cât și sfâșietoare.

Filmul a avut premiera în cinematografele din întreaga țară pe 4 aprilie și, până pe 11 aprilie, încasase peste 100 de miliarde de VND.

Scenă cu soldați care își arată hotărârea de a lupta.

Acțiunea filmului se petrece în 1967 la baza Binh An Dong, tunelurile Cu Chi - „citadela de oțel” din războiul de rezistență împotriva SUA. Echipa de gherilă formată din 21 de membri, condusă de soldatul Bay Theo (Thai Hoa), operează în secret într-un sistem complex de tuneluri subterane. De data aceasta, ei sunt însărcinați să protejeze baza, astfel încât echipa de informații strategice a soldatului Hai Thung (Hoang Minh Triet) să poată transmite informații secrete prin unde radio. Când sunt descoperiți de armata americană, echipa de gherilă trebuie să se confrunte cu atacuri aprige cu tancuri, bombe, substanțe chimice toxice... Bătălia inegală este aprigă și fiecare soldat este sacrificat, dar ei luptă cu neclintire până în ultimul moment pentru a îndeplini misiunea.

Cu o durată de 128 de minute, regizorul Bui Thac Chuyen nu și-a propus ambiția de a schița întreaga imagine a tunelurilor, ci doar a recreat o perioadă, o misiune vitală a echipei de gherilă. Prin urmare, filmul nu prezintă bătălii cu scene grandioase și nici nu este exploatat în funcție de eroismul individual sau de personajele principale remarcabile. În schimb, filmul are un stil documentar care include fragmente de viață, cu o descriere meticuloasă și amănunțită a vieții și stilului de luptă al echipei de gherilă de sub tunelurile Cu Chi. Toate sunt prezentate într-un stil cinematografic, fără narațiune, fără flashback-uri, dar clar prezentate prin fiecare unghi și cadru, astfel încât spectatorul să poată simți greutățile și sacrificiile echipei de gherilă.

Fluxul filmului este calm, dar publicul este nerăbdător pentru că simte autenticitatea prin fiecare undă tremurândă din tunel, praful și nisipul care zboară când SUA bombardează sau măcelărește; sufocarea și claustrofobia atunci când trebuie să se târască sub tunelul îngust și șerpuitor pentru o lungă perioadă de timp; tonurile maronii ale noroiului, transpirației și hainelor din pânză par să se infiltreze în pielea personajelor pentru cea mai mare parte a filmului, evidențiind greutățile și rezistența strămoșilor noștri în lungul război. În rarele momente de pace, soldații râd împreună cu bucurie, cântă, se uită la filme... Această mică bucurie spirituală le-a dat mai multă motivație pentru a continua să reziste și să lupte până la sfârșit. Scena în care căpitanul Bay Theo le cere unor oameni să meargă la suprafață, într-o zonă sigură pentru a evita sacrificarea întregii forțe, dar nimeni nu vrea să meargă, face ca publicul să-l admire și mai mult.

În plus, fiecare rol este construit cu o personalitate distinctă, creând un sistem de personaje colorat. De la căpitanul irascibil Bay Theo la calmul unchi Sau, curajosul Tu Dap, individualistul Ba Huong, blândul Ut Kho, curajosul Cam... puțin câte puțin, acestea intră în inimile publicului, iar apoi, când fiecare persoană cade, publicul este mișcat și întristat. Inițial, erau fermieri, care purtau arme pentru a-și proteja patria datorită patriotismului lor, nu soldați antrenați formal, dar totuși plini de curaj. De aceea, când războiul a devenit din ce în ce mai intens, publicul nu s-a putut abține să nu-și pară rău când l-a auzit pe Bay Theo destăinuindu-se: „Îmi fac griji pentru copii, sunt încă foarte naivi, știu doar să se târască în tuneluri și să pună capcane. Sunt gherile, nu știu să lupte.”

Regizorul a folosit tehnici pentru a evidenția diferența dintre forțele militare ale celor două părți: armata americană era puternic echipată cu arme moderne și forțe speciale pricepute, în timp ce gherilele vietnameze aveau doar doisprezece oameni, focurile lor erau imprecise, armele lor erau puține și rudimentare, iar luptătorii au fost inteligenți și cu voință puternică. Spre final, ritmul filmului a devenit mai rapid, acțiunea mai intensă și mai dramatică. Punctul culminant a fost raidul și raidul de la sfârșitul filmului, armata americană infiltrându-se în tunel, forțând fiecare soldat să se afle într-o situație de „o mie de kilograme atârnând de un fir de ață”.

Filmul are o coloană sonoră și un sunet minunate, alături de o scenografie foarte realistă a tunelurilor Cu Chi, care lasă publicul fără suflare în fiecare cadru subteran și în scenele cu bombe care cad, gloanțe care explodează, focuri care ard... pe pământ. Pe lângă scenele de luptă, filmul explorează și viața emoțională a soldaților, luptele lor interioare și greșelile datorate inhibițiilor reprimate...

„Tunelurile sunt războiul poporului” este un mesaj important pe care regizorul Bui Thac Chuyen l-a încorporat prin plecarea mândră a unui personaj din film. Această scenă îi face pe spectatori mândri de inteligența și curajul soldatului revoluționar atunci când se confruntă direct și negociază cu inamicul. Titlul filmului, „Soare în întuneric”, este, de asemenea, o afirmație că: războiul poate îngropa oamenii în pământ, dar nu poate niciodată ascunde voința de a se ridica, de a lumina calea revoluționară pe termen lung a națiunii către Marea Victorie din Primăvara anului 1975. Filmul este, de asemenea, o punte pentru tânăra generație de astăzi, pentru a înțelege și a aprecia mai mult valoarea păcii .

Pisică Dang

Sursă: https://baocantho.com.vn/-dia-dao-mat-troi-trong-bong-toi-nghet-tho-va-day-cam-xuc--a185340.html