Corzi unice „Rach Gia”

Nașterea „Rach Gia Strings”

Inițial, cântecul vọng cổ era acompaniat de un đàn kim cu 2 corzi, un instrument muzical popular tradițional vietnamez. Mai târziu, în jurul anilor 1930-1935, în provincia Rach Gia, acum cartierul Rach Gia, provincia An Giang , exista un profesor pe nume Tiên (profesorul Tiên) care folosea mandolina, un instrument muzical importat din Italia, cu 4 corzi duble de oțel, pentru a interpreta muzică vietnameză pe un cântec vọng cổ cu 16 timpi.

Mulți artiști amatori din provincia Rach Gia au răspuns cu entuziasm, formând un grup pentru a interpreta cântecul vọng cổ în 16 timpi, apoi mărind-o la 32 de timpi, popularizând-o în provinciile și orașele din Sud.

O reprezentație la Concursul de muzică amator din provincia Kien Giang din 2023. Fotografie: DOAN THE HANH

„Coarda Rach Gia” este un tip de aranjament de corzi la mandolină: Mi (coarda 1), A (coarda 2), Re (coarda 3), Sol (coarda 4) pentru a interpreta cântece vọng cổ. Însă mandolina are o tastă plată, sunetul atunci când este interpretată nu este foarte bun, artizanii au creat, îmbunătățit și perfecționat treptat sunetul.

De la versiunea „Rach Gia String” cu 16 timpi, apoi cu 32 de timpi, artiștii din Saigon, Long An , Sa Dec, Bac Lieu și provinciile vestice au creat numeroase moduri diferite de a acorda corzile pe Guitar-Mando (Octavina) pentru a interpreta mai bine cântecul vọng cổ, perfecționând treptat cântecul vọng cổ, cum ar fi: „Bac Lieu String”, „Long An String”, „Sai Gon String”, „Ngan Giang String”, „Xe String”, „lai String”... sau invocând direct numele persoanei care a adaptat modul de acordare a corzilor, cum ar fi: „Van Vi String”, „Van Gioi String”, „Hoang Thanh String”, „My Chau String”...

„Corzile Rach Gia” au fost create de artizanii din Rach Gia și au fost primii care au interpretat melodia vọng cổ pe 16 timpi la mandolină, apoi la chitară-mando. Aceasta confirmă că: fără „cordele Rach Gia”, nu ar fi existat modalități creative de acordare a corzilor în ultimii 100 de ani, cele mai populare în zilele noastre fiind „cordele hibride”.

„Coarda hibridă” este folosită pentru a interpreta vọng cổ pe 32 de timpi și toate operele tradiționale și reformate care au atins apogeul artei de astăzi. Lucrul unic la „coarda hibridă” este că poate interpreta în continuare vọng cổ pe 16 timpi pe o chitară cu taste concave.

În procesul istoric de formare și dezvoltare a chitarei actuale cu taste concave, există o contribuție importantă a „Rach Gia Strings”. Potrivit artistului meritoriu Huynh Khai - fost șef al departamentului de muzică tradițională al Conservatorului de Muzică din orașul Ho Chi Minh, litera „lo” a coardei „Dong Cong” atunci când se cântă la ho cu 3 corzi pe care o cântă acum dna My Chau este foarte convenabilă. În prezent, fiecare muzician folosește gama „Rach Gia Strings”.

Discutând despre contribuția instrumentului „Rach Gia String”, care a luat naștere acum aproape 100 de ani, artistul meritos Huynh Khai a spus: „Datorită «Rach Gia String», trebuie doar să acordăm prima coardă cu o notă pentru a avea o «coardă hibridă». În procesul de formare a corzilor, există «coarda de un sfert», iar dacă știm «coarda hibridă», trebuie doar să acordăm a patra coardă cu o notă pentru a avea o «coardă de un sfert». Astfel, «coarda de un sfert» combinată cu «Rach Gia String» va avea «coarda hibridă»...”.

O politică de conservare este necesară urgent.

În zilele noastre, artizanii care cântă la mandolina cu 16 timpi dispar treptat, majoritatea nemai interpretând notele originale ale poporului Rach Gia din trecut. Din păcate, în prezent nu există niciun document care să precizeze anul exact al originii „Rach Gia String”. Datele din acest articol, așa cum sunt menționate mai sus, sunt rezultatul colectării și cercetărilor muzicienilor în rândul oamenilor, pasionaților de muzică și vechilor artizani din Sud. Prin cercetări, muzicienii și artizanii au afirmat cu toții că nu mai există o copie a „Rach Gia String”.

Mulți cercetători, artiști de muzică tradițională, în special amatori și artiști de operă reformați din regiune și provincie își doresc să cerceteze și să caute printre oameni pentru a păstra și conserva „Corzile Rach Gia”. Artistul emerit Huynh Khai a spus că, dacă ar exista o organizație care să cerceteze, să colecteze și să conserve „Corzile Rach Gia”, acest lucru ar fi foarte valoros.

Cu toate acestea, în prezent, gamele instrumentului „Rach Gia Strings”, stilurile instrumentelor și sunetele acestuia sunt încă folosite de mulți muzicieni, cum ar fi: Meritorul artist Van Gioi, atunci când interpretează cântecul popular cu 3 corzi pe care dna My Chau îl cântă adesea, folosește în continuare „Rach Gia Strings”, deoarece are cuvântul „cong doc”.

Următorul este muzicianul Van Dan, deși folosește „coarda hibridă”, gama și melodia urmează în continuare „coarda Rach Gia” sau muzicianul Khai Hoan, dacă sunteți interesați de note, veți observa, de asemenea, că gama, modul și melodia care rulează pe coardă în stilul hibrid sună exact ca „coarda Rach Gia”.

Compozitorul Nguyen Thien Can - fost președinte al Asociației de Literatură și Arte Kien Giang - a declarat: „Nu este vorba doar de colecționare și cercetare, ci important este ca, pe baza rezultatelor cercetării, să se organizeze predarea și să se disemineze pe scară largă către oameni. Dacă există o întârziere, va fi foarte dificil, deoarece artizanii care înțeleg «coardele Rach Gia» sunt bătrâni, mulți au decedat.”

În calitate de artist emerit Nguyen Hoang Vu - predat muzică de amatori și operă reformată multor generații - șeful fostului Club de Muzică Amatori din provincia Kien Giang - a reflectat: „Cercetarea și colecționarea instrumentului «Rach Gia String» în timp ce acesta riscă să se piardă este o sarcină foarte necesară. În opinia mea, în prezent, printre oameni, există încă mulți artizani care cântă ocazional la «Rach Gia String» sau susțin spectacole la petreceri. Atunci când caută și colecționează cel mai precis instrumentist, experții îl vor restructura pentru a unifica scara și modul, servind lucrărilor de conservare, conservare și considerându-l un patrimoniu imaterial”.

Comentariu (0)