Artistul Vu Hoang Tuan: Am multe amintiri frumoase din Quy Nhon

Cele două expoziții personale consecutive recente ale sale - „Stând și rânjind, colorând” (2024) și „Plecând în derivă” (2025) - sunt două autoportrete poetice și emoționante în călătoria picturală a unui visător care plutește prin viața reală...

Ascultă-te pe tine însuți

họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn — Portretul artistului Vu Hoang Tuan. **Foto: NVCC**

Vu Hoang Tuan s-a născut într-o familie cu tradiție artistică, a crescut înconjurat de culori, forme și singurătatea creației. Tatăl său este pictorul Luong Lu, iar mama sa este sculptoarea Vu Xuan Truong, ambii fiind artiști talentați și individuali. A compus de la o vârstă fragedă, apoi a decis să urmeze pictura. A absolvit Universitatea de Arte Frumoase din Ho Chi Minh City în 2000 și a lucrat ca profesor timp de mai bine de 10 ani, apoi a renunțat pentru a se concentra pe compoziție. Fiind un introvertit, Vu Hoang Tuan s-a ascultat în mod deliberat pe sine, urmându-și liber emoțiile.

Ai fost orientat sau cel puțin atras în mod natural de vârtejul artei de la o vârstă fragedă?

- Am iubit să desenez încă din copilărie. Când eram un copil obraznic, mama îmi lega picioarele de piciorul patului ca să nu-l distrug. Treptat, mi-am dezvoltat obiceiul de a desena oriunde stăteam, desenând orice găseam. Cred că majoritatea copiilor au un talent creativ. Faptul că mă nașteam într-un mediu artistic este doar un mic avantaj față de ceilalți.

Se spune că bunicul tău este prototipul unui personaj principal din romanul „Nguoi Binh Xuyen” de Nguyen Hung și că a avut o mare influență asupra ta, este adevărat?

Bunicul meu matern a fost un cadru al Viet Minh, o figură istorică, participând la revoluția din Sud în timpul războiului de rezistență împotriva francezilor. Dar, de fapt, în familie, din cauza lungii perioade de activități revoluționare secrete, nu a lăsat aproape nicio urmă clară. Cu toate acestea, poveștile despre el m-au făcut să-mi iubesc patria și poporul mai mult încă din tinerețe. Și mi-au influențat parcursul creativ.

Tác phẩm “Chiều về” của họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn. — Lucrarea „După-amiază” a artistului Vu Hoang Tuan.

Încă de mic, picturile sale au fost expuse în expoziții internaționale...

- Da. Pe atunci, aveam cam 10 ani, iar picturile mele erau expuse în Uniunea Sovietică, Cuba și în unele țări est-europene. Pe atunci, am fost chiar „purtat” la televiziunea din provincia Nghia Binh ca să citesc ceva despre picturile mele, dar eram atât de nervos încât nu puteam vorbi (râde).

Ai absolvit Universitatea de Arte Frumoase din Ho Chi Minh City și predai și compui de mult timp. Predarea te ajută în procesul tău creativ sau uneori este o limitare...

- Am predat la o școală profesională mai bine de 10 ani. Predarea este o profesie foarte prețioasă, dar pentru mine, creația artistică necesită o liniște profundă, multă citire, multă gândire și mai multă libertate, așa că am decis să mă concentrez pe creativitate. A fost o decizie cu adevărat dificilă.

* Se pare că ești foarte pasionat de pictura în ulei? Și de mulți ani încoace, creezi aproape non-stop...

- Folosesc în principal vopsea în ulei pentru că se potrivește stilului meu de pictură - stratificată, lentă și profundă. Pictesc mult, nu mi le pot aminti pe toate, așa că nu are rost să țin statistici.

În picturile tale, pare să existe întotdeauna un sentiment de contemplare, o încercare deliberată de a pătrunde în lumea interioară, mai înclinată spre auto-simțire decât spre manifestarea vizuală superficială?

Stările mele sunt uneori vesele, alteori triste, și la fel sunt și picturile mele. Încerc doar să exprim totul cu blândețe, amabilitate și, cel mai important, să fiu sinceră cu mine însămi.

Stai, zâmbește și lasă-te purtat de val...

Compunând foarte devreme, abia la vârsta de 54 de ani a organizat prima sa expoziție, „Șezând și rânjind, colorând” (noiembrie 2024). Și cel mai recent, în iunie 2025, a organizat a doua sa expoziție, „Plecând în derivă”. Ambele expoziții au avut loc la Maii Art Space (72/7 Tran Quoc Toan, Districtul 3, Ho Chi Minh City), aducând publicului aproape o sută de picturi bogate în narațiune. Picturile lui Vu Hoang Tuan nu sunt zgomotoase, nu vizualizează frumusețea într-un stil de piață, ci îi transmit în liniște pe privitori într-o lume suprarealistă, onirică, cu forme simplificate și compoziții sugestive.

Tác phẩm “Lặng” (bên trái) và tác phẩm “Duyên ngộ” của họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn. — Lucrarea „Tăcere” (stânga) și lucrarea „Întâlnire fatidică” a artistului Vu Hoang Tuan.

Prima sa expoziție personală, intitulată „Șezând și colorând cu o față rânjitoare”, sună ca o autoironie...

- „Să stau și să zâmbesc...” este mentalitatea mea reală atunci când fac o expoziție. Fie că este prima sau ultima dată, este la fel de important pentru mine să fiu cu adevărat eu însumi. Anul trecut „zâmbeam”, dar anul acesta îmi place să „zbor”. Așa am numit și următoarea expoziție, reflectă starea mea de spirit și călătoria creativă prin fiecare etapă. E distractiv... (râde).

În a doua expoziție, spectatorii par a fi atrași într-o lume în derivă, plină de nostalgie. Ați creat intenționat acest lucru sau a fost un flux natural de emoții?

- Expoziția „Plutind departe” este o colecție a lucrurilor plutitoare pe care le văd în visele mele, lucruri care nu sunt reale în viața reală, dar sunt foarte reale în mintea mea. Cine nu a visat, nu-i așa? Există imagini care mă urmăresc cu mult înainte de a deveni picturi. Și așa se eliberează starea de spirit.

Unii oameni au observat că îți place foarte mult să desenezi vaci, în special imagini cu vaci singuratice și tăcute în natură. De ce sunt vacile un simbol recurent în picturile tale?

- Am iubit vacile încă din copilărie, prietenii mei știu asta. Când eram copil, iubeam acest animal pentru că sunt adorabile, ajutătoare în viață și aproape că nu cer nimic. De-a lungul timpului, le-am găsit blânde, frumoase și mai ales ochii vacilor sunt ochi expresivi. Am fost atrasă de calmul și înțelegerea din acei ochi...

În picturile tale există și dune de nisip auriu, bărci care se odihnesc, marea și cerul vaste... Sunt acestea amintiri din Quy Nhon, unde ai crescut?

- Așa este. Quy Nhon este un loc care păstrează o copilărie frumoasă, cu câteva trăsături vagi și triste. Quy Nhon nu este orașul meu natal în sensul de „unde m-am născut și am crescut”, dar când sunt întrebat unde este orașul meu natal, accept întotdeauna Quy Nhon ca orașul meu natal; pentru mine, este un loc în care mă întorc. Iubesc marea și marea din Quy Nhon și multe amintiri frumoase sunt mereu întipărite în picturile mele.

Ai avut multe picturi publicate în ziare, mai ales în orașul tău natal. Ce te-a adus spre ilustrație?

- Obișnuiam să ilustrez pentru multe ziare, dar pentru ziarul Binh Dinh (vechiul) și acum pentru ziarul Gia Lai , a fost așa, un prieten de-al meu a ales-o el însuși - pentru că i-am dat dreptul să-mi folosească fotografiile ca să facă ce dorea pentru a înfrumuseța ziarul din orașul său natal. Pur și simplu, am fost foarte fericit... (râde).

După două expoziții personale, plănuiți să vă aduceți picturile pentru a le expune în Quy Nhon - Gia Lai?