Du-te sus și lasă soarele să strălucească.

Tran Hung

(QBĐT) - Muzicianul Trịnh Công Sơn a decedat în prima zi a lunii aprilie (2001). În această perioadă, conform calendarului lunar, deși exista încă o perioadă a Festivalului Qingming înainte de începutul verii, lumina aurie a soarelui era deja peste tot, ca un cântec de leagăn blând care lega primăvara de vară: „Intri în vară cu soarele strălucind sus / Și primăvară, uluit de o nouă iubire” (Te adorm).

Viața este finită, moartea este imprevizibilă. Trăind în această lume turbulentă, Trinh Cong Son cu siguranță nu știa și nici nu se pregătea pentru ziua în care va părăsi această lume. Dar faptul că a murit pe neașteptate la echinocțiul de primăvară mă face să cred că era pur și simplu într-o lungă călătorie pentru a se înălța spre tărâmuri superioare pentru a-și ilumina cântecele nemuritoare, continuându-și viața de menestrel rătăcitor, „cântând inspirațiile” din vise impregnate de teme umaniste de iubire, destin uman, patrie și pace , așa cum le mărturisea odată tuturor.

Imaginea muzicianului Trinh Cong Son este onorată pe pagina de căutare Google din Vietnam (Captură de ecran).

Ca și alți vietnamezi, am empatizat întotdeauna cu muzica lui Trinh Cong Son, pentru că în emoțiile mele găsesc în cântecele sale alegorii, filozofii blânde și sincere, dar nu mai puțin pasionale și sincere despre viață. Cu înțelegerea mea limitată, pot doar să ascult, să empatizez și să admir muzica lui Trinh Cong Son, nu să o comentez; cu toate acestea, muzica sa este o „căsătorie” fericită și sublimă cu ceva ce cunosc: versurile, împreună cu utilizarea magistrală a versurilor în muzica sa.

Majoritatea cercetătorilor și prietenilor artistici ai muzicianului Trinh Cong Son consideră că versurile cântecelor sale sunt ele însele poezii de dragoste minunate și complete. Prin urmare, pe lângă titlul de muzician respectat, îl onorează cu afecțiune și ca poet al secolului XX (1). Mai mult, muzicianul Van Cao l-a numit chiar și cântăreț-poet. Și tocmai pe aceste versuri poetice mă pot baza pentru a exprima unele sentimente superficiale despre un anumit aspect, de exemplu: Razele de soare din cântecele lui Trinh Cong Son.

În versurile cântăreței-poete Trinh Cong Son, simbolul „soare” apare foarte des, „dens în 52/288 de cântece, reprezentând 22,8% și devenind un simbol artistic distinctiv cu multiple semnificații” (2). Muzicianul Trinh Cong Son a folosit cu abilitate vocabularul „luminii soarelui” în versurile cântecelor sale, cu numeroasele sale funcții gramaticale, într-un mod foarte blând și natural: combinându-l cu substantive (râu însorit, grădină bătrână însorită...), cu adjective (soare plin, soare singuratic...), cu verbe (soare grăbit, soare gelos...)(3)... Acestea sunt metafore, comparații, personificări diverse... contribuind la crearea unor valori și efecte muzicale unice și distinctive, făcând ca simbolul soarelui din versurile lui Trinh Cong Son să aibă și toate nuanțele emoționale ale iubirii, urii, bucuriei, furiei, asemenea oamenilor, plini de stări sufletești, dar totuși foarte optimiști în privința vieții: Chiar dacă cad lacrimi, inima mea nu este foarte tristă/Mă trezesc brusc, oh, soarele răsare (Lângă o viață singuratică).

Simpla analiză statistică a simbolismului „luminii solare” prezent direct în versurile lui Trinh Cong Son dintr-o perspectivă de referință, pentru a-l compara și lega cu alte fenomene naturale abundente în cântecele sale ca simboluri culturale: cerul, soarele, stâncile, munții, marea, râurile, zilele, anotimpurile etc., este o operațiune științifică necesară și valoroasă pentru lingviști. Atunci când ascultăm cântecele lui Trịnh Công Sơn dintr-o perspectivă emoțională și apreciativă, majoritatea cântecelor sale pe care le cunosc, fie ele blânde sau intense, radiază soare către ascultător, soare pentru viață, chiar dacă aceste cântece nu se referă la soarele fizic, ci mai degrabă el și-a „însorit” dorința de iubire: „Uneori soarele târziu de noapte nu a răsărit încă, dar o floare devine brusc violetă” (Mergând singur pe stradă seara), sau: „În fiecare zi aleg să stau liniștit/Privind clar patria mea, reflectând asupra mea/Știu brusc de ce trăiesc/Pentru că țara are nevoie de o inimă” (În fiecare zi aleg o bucurie).

Am auzit multe despre circumstanțele cântecului „Legenda Mamei” de Trinh Cong Son. Imaginea care a inspirat-o pe muziciană să compună cântecul „Legenda Mamei” este fotografia Mamei Nguyen Thi Suot, o mamă eroică din Bao Ninh , „vasta dună de nisip sub soarele de la amiază din Quang Binh” (To Huu), expusă în Muzeul General Provincial, cu părul fluturând în vânt, „fără teamă sub ploaia bombelor” , vâslind mândră o barcă pentru a duce soldații peste râu, pe care muziciana a văzut-o pentru prima dată (4).

Firește, imaginea legendară a mamei, pe care autoarea a petrecut mai târziu nopți „arzând uleiul de la miezul nopții amintind povești din trecut” pentru a o crea în acest cântec celebru, este rezultatul generalizării din viețile și exemplele unor mame vietnameze eroice care și-au sacrificat în tăcere viața pentru soții, copiii, poporul și țara lor. Aceasta este condensată în versuri și melodie, radiind o lumină nemărginită și mișcând inimile a nenumărate generații de ascultători: „Mama este vântul care se învârte / În tăcere în viața mea / În cântece pașnice / Mama este briza blândă / Mama este apa abundentă / Spălându-mi durerile / Pentru ca viața să rămână pură / Mama este cufundată în greutăți…”

Se pare că, pe lângă optimismul, puterea și simbolismul soarelui din cântecele lui Trinh Cong Son, simțim și o urmă de filozofie zen în multe locuri. Fiecare vers sună foarte aproape de învățăturile lui Buddha despre cum să trăiești: O persoană cu un caracter bun este ca soarele care poate lumina toate direcțiile; caracterul unei persoane este cald și amabil, numai atunci poate fi benefic pentru viață și pentru ceilalți. Aceasta este, de asemenea, o legătură naturală și ușor de înțeles cu majoritatea ascultătorilor vietnamezi ai muzicii lui Trinh Cong Son.

Până în prezent, au trecut optsprezece ani de când muzicianul Trịnh Công Sơn a pornit în lunga sa călătorie spre ceruri, însă muzica sa continuă să rezoneze cald și intim în jurul nostru. Se pare că, cu cât muzicianul merge mai departe în eternitate, cu atât muzica sa strălucește și devine de neînlocuit. Recent, cu ocazia celei de-a 80-a aniversări a lui Trịnh Công Sơn (28 februarie 2019), căutarea Google în Vietnam l-a onorat cu respect pe muzician pe pagina sa principală ca un muzician care a adus contribuții muzicale semnificative comunității și umanității, cu o schiță a portretului său alături de chitara sa familiară, plină de carismă.

Compozitorul Trịnh Công Sơn este primul vietnamez care apare pe logo-ul familiar al unuia dintre cele mai mari instrumente de căutare a informațiilor din lume. Această onoare este o bucurie pentru cei care iubesc muzica lui Trịnh Công Sơn, dar nu este prea surprinzătoare, deoarece știam deja că a fost primul sud-est asiatic care a primit prestigiosul „Premiu Mondial pentru Muzica Păcii” din partea Națiunilor Unite (2004), cântecele sale au fost traduse și răspândite pe scară largă în străinătate și sunt bine primite de public; în plus, unele țări europene precum Italia, Canada și Germania au construit chiar și biblioteci Trịnh Công Sơn… Este cu adevărat un compozitor vietnamez cu o influență internațională foarte largă.

Prin urmare, mi-am dat seama brusc că, pe lângă valorile muzicale pur vietnameze ale compozitorului Trinh Cong Son, pe care fiecare persoană, în felul său, le savurează și le simte cu pasiune, poate că de acum înainte ar trebui să învăț să ascult și aspectele contemporane din cântecele sale atemporale.

(1) Hoang Phu Ngoc Tuong, Prof. Hoang Ngoc Hien, Prof. Duong Viet A….

(2), (3) Bich Hanh: „Trinh Cong Son, un fir de praf în tărâmul eternității” - Editura Enciclopediei - 2011.

(4) Muzicianul Dan Huyen, ziarul „Dan Tri” , numărul 7, 8 martie 2014.

Sursă: https://baoquangbinh.vn/van-hoa/202504/len-cao-thap-nang-2225323/