Dansul Chan - un dans epic unic al poporului khmer din Tay Ninh

În viața culturală a comunității khmere din Tay Ninh , arta dansului popular nu este doar un mijloc de exprimare a credințelor, ci și o „comoară” spirituală asociată cu identitatea națională.

Una dintre formele de artă tipice, impregnată de elemente performative și filozofie de viață, este dansul Chan - o formă unică de dans epic, care este păstrată de comunitatea khmer de aici.

Dans popular în stil regal

Dansul dragonului, cunoscut și sub numele de Robam Yeak Roam, este o formă de dramatizare bazată pe epopeea Reem Ke, similară cu povestea indiană Ramayana. Aceasta este o formă de artă tradițională care există de mult timp în viața culturală khmeră și a fost cândva populară în provinciile sudice precum Tra Vinh , Soc Trang, Kien Giang și Tay Ninh.

În dansul dragonului, artiștii se transformă în personaje epice precum Prințul Pret Riem - cel mai important personaj principal al piesei, cu o personalitate blândă și amabilă; Xay Da - soția lui Pret Riem, o femeie talentată și loială; regele dragon Riep - ticălosul cu o față feroce; zeul maimuță curajos și războinic Hanuman...

Combinația armonioasă a mișcărilor grațioase de dans și a muzicii pentatonice creează un spațiu de spectacol bogat în spiritualitate, artă și identitate khmeră, reprezentând unicitatea dansului Chan. (Foto: Minh Phu/VNA)

Prin costume colorate, recuzită simbolică și mai ales coregrafie extrem de fizică, acestea exprimă personaje, intriga și mesaje despre cauză și efect, bine și rău, dragoste și loialitate.

Trăsătura specială a dansului dragonului este că nu folosește măști precum forma Lakhol Khol. În schimb, artistul își exprimă emoțiile prin expresii faciale și mișcări ale corpului, într-un spațiu deschis de spectacol, combinate cu muzica tradițională Pinpeat, inclusiv tobe, gonguri, flaute, trompete... creând o atmosferă misterioasă, solemnă, dar totuși familiară.

O fuziune între dans, povestiri și spectacol

Fiecare spectacol de dans al dragonului este o reprezentație complexă de limbaj corporal, tehnici scenice și legende populare.

Fiecare mișcare a mâinii, contact vizual și pas sunt standardizate conform tradiției, imitând imaginea oamenilor, zeilor sau animalelor sacre din budism și cultura hindusă.

De exemplu, personajul Regelui Riep este adesea portretizat cu mișcări decisive, puternice și oarecum feroce. În schimb, Xay Da este portretizat cu blândețe și grație.

Spectacol de dans Chan la pagoda Botum Kiri Rangsay (pagoda Khedol, cătunul Thanh Dong, secția Binh Minh, provincia Tay Ninh). (Foto: Minh Phu/VNA)

Dansurile în cuplu dintre Pret Riem și Xay Da sunt adesea emoționante, în timp ce scenele de luptă cu ogrii sau scenele în care Hanuman folosește trucuri necesită o tehnică avansată și un tempo rapid.

Artiștii care participă la dansul dragonului nu sunt doar dansatori, ci și povestitori prin intermediul corpurilor lor. Prin fiecare dans, publicul poate simți călătoria depășirii provocărilor, lupta împotriva răului și călătoria căutării dreptății, o valoare care străbate cultura orientală.

Rolul în viața comunității khmere Tay Ninh

Dansul Chan este adesea interpretat în timpul principalelor festivaluri khmere, cum ar fi Chol Chnam Thmay (Anul Nou tradițional), ceremonia de ofrande Kathina, festivalurile pagodelor sau festivalurile culturale naționale.

Nu este doar distractiv, dansul dragonului este și o formă de educație morală, exprimând filosofia umană prin intermediul unor povești epice.

În Tay Ninh, arta dansului Chan este mândria comunității khmere din comune precum Truong Tay, Truong Hoa, Long Thanh Nam...

Tânăra artistă Binh Na Quinh de la Chan Dance și Chhay Dam Tobe Dance pregătește masca Krong Riep pentru spectacol. (Foto: Minh Phu/VNA)

Generații de artizani au predat și au păstrat dansuri străvechi prin povestiri, acțiune și spectacole în spații comunitare, cum ar fi pagode, case culturale etnice sau scene ale festivalurilor.

Riscul de dispariție și eforturile de conservare

În ciuda valorii sale culturale și artistice unice, dansul dragonului se confruntă în prezent cu riscul de dispariție.

Particularitatea acestei forme de artă constă în faptul că există în principal prin recomandări și nu a fost sistematizată sistematic. Mulți artiști mai în vârstă au părăsit scena, în timp ce generația tânără are puține oportunități de a accesa sau nu mai este interesată de această formă de artă tradițională.

Potrivit maestrului Ngo Tu Le - Asociația de Literatură și Arte din provincia Tay Ninh, „Fără o politică de conservare adecvată, melodiile, ritmurile de tobe și mișcările caracteristice vor dispărea treptat atunci când artizanii nu vor mai fi acolo și nu vor mai exista succesori.”

Conștientizarea importanței conservării patrimoniului cultural imaterial, provincia Tay Ninh a implementat programe de restaurare, predare și interpretare a artei dansului popular khmer.

Combinarea conservării culturale cu dezvoltarea turismului, în special în destinații precum zona turistică montană Ba Den, este considerată o soluție eficientă pentru promovarea valorilor identității naționale în era integrării.

(Vietnam+)

Sursă: https://www.vietnamplus.vn/mua-chan-vu-dieu-su-thi-doc-dao-cua-nguoi-khmer-tay-ninh-post1056003.vnp