Reflecții asupra lucrării „Ochii gânditori” de Le Trong Nghia

VHO - Le Trong Nghia este un arhitect din Quy Nhon, o regiune cu influențe culturale Cham, cu faimoasa sa arhitectură a turnurilor. Prin urmare, intrarea sa în profesia de arhitect a fost o combinație perfectă între „momentul favorabil și locația”? Poetul Yen Lan din grupul „Școala de Poezie Haotică” este, de asemenea, originar din An Nhon, Binh Dinh. Amintindu-mi de Nghia, îmi amintesc de câteva versuri de poezie de Yen Lan: „Un oraș mic, pustiu / Soarele doarme după-amiaza / se răstoarnă pe acoperișul de paie…”

Temperamentul lui Nghia este întotdeauna calm în timpul întâlnirilor cu prietenii, rezervat, dar cald și sincer. Explodează cu adevărat doar după ce consumă o cantitate considerabilă de alcool. Apoi cântă și pune muzică cu o energie debordantă. Nghia este plin de energie, o energie pozitivă pentru creativitate și tovărășie veselă, nu genul de energie care izbucnește în etalări frivole.

Nghia creează sculpturi cu forme unice și neobișnuite. El proiectează coperți de carte și ilustrații. Scrie poezie pentru a-și perfecționa abilitățile lingvistice și pentru a o folosi în compunerea de cântece; nu aspiră să devină poet și nici nu publică o colecție separată, chiar dacă poeziile sale datează din zilele sale inocente de școală. Își pune pe muzică propriile poezii și pe cele ale prietenilor săi.

Sculptorul Le Trong Nghia

Muzica lui Nghia, cu versurile sale literare, este lirică, evocând sunetele vastelor valuri ale oceanului și briza blândă a munților. Nu este o exagerare și nimeni nu ar contrazice faptul că Nghia este o persoană cu multiple talente. Nghia prețuiește sinceritatea și spiritul profund al oamenilor din Vietnamul Central, cu soarele său cald și vânturile puternice. Ori de câte ori călătorește la Hanoi pentru expoziții, Nghia nu uită niciodată să-și viziteze prietenii, în special artiștii seniori pe care îi respectă și îi admiră...

Și apoi, recent, Nghia și-a publicat propria carte după ce a postat sporadic pe pagina sa personală opinii sincere, educate și din suflet despre artă. Citind argumentele și criticile lui Nghia, nu vezi un ego triumfător sau o auto-glorificare, ci doar egoul cuiva informat și perspicace... care dorește să contribuie cu voci sincere și rezonabile comunității artistice.

Le Trong Nghia a scris cartea „Ochi care gândesc ” despre arta vizuală, publicată de Editura Arte Frumoase, iar el însuși a conceput coperta pentru creația sa. „Ochi care gândesc ” s-a născut într-un mod care, așa cum a dezvăluit el, „a depășit teoriile academice ale artei vizuale” pentru a se apropia de public. El descifrează fenomenele artistice, readucându-le la esența lor cu ajutorul asocierilor și reflecțiilor cuiva cu peste 30 de ani de practică artistică și experiență didactică.

El dezleagă misterele artistice ale statuilor, frescelor și sculpturilor în piatră ale lui Venus de acum 12.000 până la 4.000 de ani, de la orașele romane antice... până la statuile Cham, tobele de bronz Dong Son... El urmărește rădăcinile artei; căutând conexiuni între statuia lui Venus, realizată de un artist anonim, și cele ale lui Picasso, Matisse... toți aceștia îndrăznind să se elibereze de convenții, să exploreze esența și să spulbere normele pentru a-și dezlănțui instinctele... El contemplă lumea fără a uita de patria sa Cham; se gândește la artă și dezvoltă relația acesteia cu filosofia...

Această carte tratează arta, dar evită să fie excesiv de complexă sau confuză. Spune în mod clar povești cu informații, imagini și date pentru a ghida cititorul către cunoaștere. Transformarea complexității în simplitate este un stil de scriere preferat de cei care prețuiesc înțelepciunea. Materialul este valoros, cunoștințele vaste, dar evită înfrumusețările inutile sau jocurile de cuvinte.

El dezvăluie cele mai valoroase detalii pentru a explica clar comentariile și concluziile sale trase din munca creativă practică. Relatările detaliate despre lucrări specifice risipesc ceea ce se numește teorie plictisitoare, conducând cititorii să ilumineze concepte din realitatea vibrantă a vieții creative, cum ar fi răspunsul la întrebarea: Ce este neoclasicismul și cum este prezent în opere similare?...

Le Trong Nghia scrie din perspectiva unui artist, cu o atitudine de respect pentru memoria artistică, care oferă o sursă nelimitată de inspirație pentru generații de artiști, pentru a continua să creeze și să inoveze de-a lungul lungii călătorii de la origini. Pentru Nghia, sculptura nu înseamnă descrierea realității, ci întoarcerea la memorie: „Sculp în tăcere cu ritmurile tremurânde ale a ceva ce încă nu a fost numit. Fiecare tăietură este o amintire. Fiecare linie este o amintire distorsionată de timp. În aceste forme incomplete, mă regăsesc, încețoșat, dar prezent.”

Nghia nu doar povestește povești din trecut, ci își pune și propria poveste pe hârtie, astfel încât cititorii să poată înțelege mai bine sentimentele artistului în fața vicisitudinilor timpului și eternitatea amintirilor ancorate în formele pe care ochii noștri le-au surprins și păstrat ca un bun care nu se pierde ușor. Aceasta este povestea restaurării idolului Linga-Yoni din interiorul Turnurilor Gemene din Quy Nhon în 2008.

În „ Ochi gânditori ”, ne deschidem simțurile pentru a citi, a contempla, a simți și a împărtăși ritmul artei. Le Trong Nghia ajută la distincția dintre un artist vizual și un arheolog. Cu caracterele antice încorporate în lespezile de piatră, „ochii gânditori” au caracteristici de identificare diferite: „Un artist vizual nu trebuie neapărat să citească sensul fiecărei linii, ci citește urmele, ritmul, spațiile goale și pline și chiar lumina și umbra, pe măsură ce personajele sunt sculptate în piatră. Personajele sunt muzică vizuală, o hartă a memoriei umane...” Iar sculptorul din regiunea Nẫu le numește „Personaje care respiră” și apoi, învățând din Grecia, se angajează și în dialog cu trecutul, dar într-o nouă respirație.

A vorbi despre Orient și Occident, despre antic și modern, înseamnă de fapt a vorbi despre sine. Un dialog cu sine și cu arta. Și acest dialog în minte a câștigat mulți ascultători empatici. Cititorii au ocazia să pătrundă în adâncurile sculpturilor, ale straturilor de „stâncă” artistică care încă dăinuie prin timp: „În nopțile fără vânt, încă rafinez ceva, nu cu mâinile mele, ci cu sufletul meu. O formă se ridică din interior, straturi de emoție solidificându-se ca piatra, contractându-se ca lemnul, conturându-se ca respirația. Nu le numesc, ascult doar ecourile atunci când mintea mea le atinge…”

În căutarea sa de a defini frumusețea, Le Trong Nghia nu a ezitat să-și exprime gândurile atunci când a scris această carte: „Acestea nu sunt doar pagini pentru iubitorii de artă, ci pentru oricine crede că, în mijlocul zgomotului vremurilor, avem încă nevoie de frumusețe ca de o respirație, de un mod de viață.”

Fiecare comentariu, discuție și dezbatere poate fi considerată o proză datorită stilului său de scriere fluid și poetic. Multe propoziții invită cititorul să aprecieze frumusețea, în mod natural, exprimată într-un limbaj frumos. Luați în considerare aceste exemple: „Memoria nu doarme. Nu se retrage complet în trecut, așa cum credem adesea. Se transformă doar, lăsându-și forma originală pentru a se ascunde în masele tăcute, în golurile bruște ale vieții. Uneori întâlnim amintiri care ies la iveală dintr-un vis: o figură fără chip, stând nemișcată într-o pădure fără cântec de păsări. Uneori, memoria apare în tăcere ca o curbă fără sens trasată la nesfârșit pe o pagină, când o mână tremurândă ezită într-un moment de ezitare fără nume…”

Ceea ce m-a fascinat la „Eyes Thinks” nu a fost doar bogăția de cunoștințe și materiale valoroase despre arta vizuală, ci și modul în care aceasta a fost reprezentată și sculptată folosind un limbaj la fel de frumos precum poezia. L-aș numi pe Le Trong Nghia un scriitor al reflecțiilor artistice. El și-a adus sculpturile publicului, vorbind printr-un limbaj diferit: literatura!

Sursă: https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html