Deși s-a născut în Hung Yen , a crescut și a fost atașat de Thai Nguyen încă din anii 1950 ai secolului trecut. Acest ținut industrial, plin de parfumul ceaiului și fumul oțelului, a devenit cea mai mare sursă de inspirație în călătoria sa fotografică. În cei 40 de ani în care a ținut aparatul foto în mână, acest artist nu a ales un loc luxos, nu a urmărit tendințe strălucite sau aranjamente elaborate, ci a mers în liniște și a surprins cele mai autentice lucruri.

Este imaginea unui muncitor în mijlocul unei ture cu picături de sudoare pe obraji, o pereche de mâini inabile care încă împletesc cu măiestrie coaste de evantai sau o fată cu un zâmbet radiant pe linia de producție. Pentru el, ei sunt „personajele principale” tăcute, dar nobile, ale vieții, oamenii care creează frumusețea durabilă a epocii.

Fotograful Do Anh Tuan prezintă lucrări asociate cu parcursul său creativ .

De la meșteșugar la fotograf

În tinerețe, când era reparator auto și deținea și funcția de secretar al Uniunii Tineretului din cadrul Companiei de Transport Auto nr. 10 (Departamentul de Transport Auto, Ministerul Transporturilor - fostul), oamenii vedeau un muncitor reparând mașini în timpul zilei, iar seara plimbându-se cu un aparat foto prin Thai Nguyen pentru a „surprinde” momentele de zi cu zi. „Îmi amintesc încă de primele zile, pe lângă orele de lucru, în zilele mele libere, mergeam adesea cu bicicleta în districtele învecinate pentru a face fotografii pentru a câștiga un venit suplimentar. În același timp, făceam și fotografii pentru a servi mișcarea și trimiteam fotografii presei”, a povestit el, ochii strălucind de o mică bucurie pe care o păstrează și astăzi. Deoarece fusese muncitor, înțelegea profund viața muncitorilor, greutățile lor, truda și chiar bucuriile lor foarte obișnuite.

Printre lucrările sale se remarcă portretul unui muncitor care stă în fața unui cuptor de oțel, cu ochii concentrați pe controlul temperaturii, lumina cuptorului strălucindu-i pe față, transpirația încă pe obraji, ochii extrem de concentrați, toate creând o compoziție plină de profunzime și emoție.

Pe lângă imaginea muncitorilor care lucrează cu sârguință în ciclul de producție, domnul Tuan are și o dragoste tăcută, dar profundă, pentru dealurile verzi de ceai. Câmpurile de ceai care se întind de-a lungul dealurilor, sclipind în roua dimineții sau strălucind în lumina soarelui după-amiezii, sunt întotdeauna prezente ca inspirație în lentila acestui artist. Domnul Tuan a pășit în liniște de multe ori pe ferme, cooperative și regiuni celebre de ceai, precum Tan Cuong, Phu Luong, Dai Tu, Dong Hy... ca o modalitate de a se întoarce la pământul care i-a hrănit sufletul.

În calitate de membru al Clubului Siderurgic Thai Nguyen , domnul Tuan a avut ocazia să lucreze direct în interiorul fabricii, unde flăcările roșii și transpirația sărată au devenit parte din amintirile multor generații de muncitori. În fiecare an, împreună cu clubul, el contribuie la organizarea de expoziții foto ca o modalitate de a-și exprima recunoștința și de a-i onora pe oamenii care mențin în tăcere focul aprins pentru industria siderurgică.

Stilul fotografic pe care domnul Tuan îl urmărește este la fel de consecvent ca el, aproape realitatea originală. Majoritatea lucrărilor sale au foarte puține intervenții în post-producție. El a spus că cel mai important lucru este să „urmărești” momentul potrivit, fiecare ochi, zâmbet, postură sau o acțiune tipică la locul de muncă. Pentru a face acest lucru, își ia întotdeauna timp să observe și să studieze cu atenție caracteristicile profesiei personajului, de la mâinile muncitorilor industriali până la mișcările culegătorilor de ceai pe dealuri. Fiecare fotografie nu este pur și simplu o înregistrare a unei imagini, ci o profundă empatie, o modalitate prin care el poate înțelege și aprecia fiecare persoană pe care o întâlnește.

După mulți ani de călătorii prin toată țara, obiectivul său nu se oprește la Zona Industrială Siderurgică sau la plantațiile de ceai însorite și bătute de vânt. Odată a apăsat încet declanșatorul în timp ce copiii alergau cu un stol de porumbei la Lacul Nui Coc și a surprins ochii puternici ai unei tinere femei la o piață din zonele muntoase... Fotografiile pe care le prețuia și le povestea erau ca niște amintiri vii, erau fragmente din viața de zi cu zi pe care le păstra cu respect și emoții profunde pentru oameni și viață. Deși nu a urmat niciodată o școală de fotografie formală, datorită spiritului său de studiu individual și pasiunii pentru compoziție și lumină, a creat un stil unic, plin de viață, dar nu mai puțin artistic.

„Fă poze până când nu mai poți ține aparatul foto în mână.”

Acum, la vârsta de 76 de ani, artistul Do Anh Tuan continuă să facă fotografii cu sârguință, ca parte a vieții sale. Pentru el, fiecare fotografie este un dialog fără cuvinte între artist și privitor, unde lumina, peisajul și acțiunea înlocuiesc cuvintele.

În perioada în care a fost președinte al Asociației Provinciale de Fotografie Thai Nguyen, a organizat numeroase activități profesionale, contribuind la creșterea nivelului asociației în ceea ce privește creșterea nivelului. În plus, a organizat în mod regulat sesiuni de creație colectivă, a împărtășit experiențe profesionale cu tânăra generație și, în același timp, a acționat ca o punte de legătură pentru a aduce artiștii locali mai aproape de locurile de joacă ale artei la scară largă.

Prima sa expoziție personală, intitulată „Trecând prin timp”, a avut loc în mai 2025, marcând astfel călătoria sa de aproape 40 de ani în tăcere. Au fost expuse peste 50 de fotografii, fiecare o felie de amintire, un moment pe care l-a prețuit printre nenumăratele cadre pe care le-a realizat. Pentru a obține aceste lucrări, a trebuit să selecteze cu atenție din mii de fotografii; fotografiile trebuiau să aibă suflet, o compoziție frumoasă și să transmită emoții. El a spus: „Atâta timp cât privitorul se oprește să le privească pentru câteva secunde și îi plac câteva fotografii, sunt mulțumit.”

Chiar dacă a petrecut aproape o jumătate de secol ținând în mână un aparat foto, el încă speră că generațiile următoare își vor putea păstra pasiunea pentru fotografie. Nu ezită să împărtășească: „Pentru a face fotografii frumoase, trebuie să ai pasiune și răbdare. Momentele vin foarte repede, dacă nu ești perseverent, le vei rata. Descoperirea frumuseții în lucruri aparent obișnuite este prețioasă. A apăsa declanșatorul este ușor, dar nu toată lumea poate alege momentul și unghiul potrivit.”

Pentru domnul Tuan, cea mai mare recompensă după 40 de ani de muncă în fotografie nu este titlul sau lucrurile materiale, ci valorile spirituale pe care le primește de la viață. „Cel mai prețios lucru pentru mine este bucuria pe care o aduce fotografia. Sunt momente când întâlnesc oameni ale căror nunți sau fotografii de familie le-am făcut, îmi mulțumesc pentru că acele momente sunt încă intacte. Aceasta este cea mai mare recompensă”, a împărtășit el.

Pentru fotograful Do Anh Tuan, fotografia este o modalitate de a trăi frumos, util și sincer. Este, de asemenea, modul său de a răsplăti viața cu fotografii liniștite, dar pline de emoție, asemenea lui, umile, simple, dar strălucitoare de umanitate.

Articol și fotografii: BAO NGOC

    Sursă: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/ky-su/nghe-si-nhiep-anh-do-anh-tuan-hanh-trinh-40-nam-ghi-lai-ve-dep-tham-lang-cua-nguoi-lao-dong-836544