Muzică indie vietnameză 2024: De la poezia Six-Eight la rockul japonez

Hành trình tiếp theo của ban nhạc Ngọt để đi sâu hơn vào cõi tâm tưởng của ảo giác và những trải nghiệm thoát trần — Următoarea călătorie a trupei Ngọt va explora mai adânc tărâmul psihedeliei și al experiențelor extraordinare.

Aspectul muzical este mai puțin ostentativ, dar esența sa interioară merită uneori mai mult discutată.

Continuând spiritul rockului psihedelic care a stat la baza albumului Gieo acum doi ani, noul EP lansat la sfârșitul lunii februarie, Suyt 1, este următoarea călătorie a trupei Ngọt pentru a explora mai adânc tărâmul iluziei și al experiențelor din altă lume.

Dacă Gieo sună uneori ca o „traducere” fluidă a muzicii Beatles de la sfârșitul anilor 1960 în limbajul muzicii indie vietnameze moderne, atunci, cu doar patru melodii co-scrise de cei doi membri Vu Dinh Trong Thang și Phan Viet Hoang, Suyt 1 arată cum Ngọt se desprinde de influența idolilor lor.

01 Poveste neterminată

Aproape 1 începe cu 01. E ușor cu iluziile la cel mai simplu nivel, care este iluzia iubirii, și e clar că atât muzica, cât și versurile persistă din vremea lui Gieo cu idei similare precum „Îmi pare rău, iubito, că ți-am ținut mâna în capul meu”.

Prin 02 Visând să fii o fantomă , nivelul iluziei a fost ridicat la o experiență extracorporală atunci când personajul liric se trezește brusc zburând în sus și devenind invizibil.

Chitara electrică, tobele puternice, duetul impulsiv dintre Thang și rockerul invitat Tho Trauma, ne îndepărtează și mai mult de realitate. Tăierea bruscă de la final sporește efectul de pierdere în spațiu.

Apoi, 03 Hay dovedește că Thang este cu adevărat unul dintre cei mai buni textieri de astăzi, prin experimentele sale cu versurile lirice de șase-opt în rock, utilizând chiar și pronumele „minh” - „toi” și tehnica de a contrasta scena din casele altor oameni cu scena din propriile noastre case, tehnica familiară în cântecele populare nordice.

De exemplu: „Au spațiu/Au un spațiu vast/Îmi iubesc casa, are doar trei camere/O cameră acolo, două camere aici/Îmi iubesc casa, are doar atât/Sau e în regulă să mă gândesc doar la atât?”.

Între timp, 04 Incense Burning și 05 Paper Offerings arată că nu trebuie neapărat să te bazezi pe instrumente muzicale tradiționale pentru a crea o atmosferă folclorică contemporană.

Dar chiar și adăugarea unui flaut de bambus aici sau a unei citere acolo tot nu creează neapărat o senzație folclorică contemporană.

Aici, chitara electrică, basul, tobele, claviatura lui Ngọt și saxofonul artistului Quyen Thien Dac creează o melodie de jazz fusion care se schimbă continuu de la soliditatea inițială la finalul eteric, în derivă, cu cântatul „în transă” al lui Thang.

Apoi, sunetul incantației se îmbină cu improvizația instrumentelor de alamă, în perfectă concordanță cu conținutul cântecului despre o ceremonie de curățare a mormintelor. La început, pare foarte realist, dar când bețișoarele parfumate sunt aprinse, apare o altă lume.

Înainte de Ngọt, o altă trupă indie, Chillies, a lansat și ea un produs care, deși nu era la fel de experimental, era și ambițios, single-ul Dai Lo Mat Troi , cu o versiune cu Morisaki Win - vocalistul principal al trupei japoneze PrizmaX.

Videoclipul „Sun Avenue” folosește imagini din Tokyo-ul formației Chillies, începând cu intersecția Shibuya - un simbol al unui spațiu urban energic, care coincide cu spațiul muzical spațios din melodie.

Încă din poveștile de dragoste triste care ne-au făcut să iubim Chillies de la început, Sun Avenue are o melodie strălucitoare, optimistă, care amintește de cândva faimoasa trupă rock japoneză Flumpool.

Colaborarea cu artiști străini aduce un sentiment nou, dar nu este ușoară. Dacă nu ești atent, poate crea sentimentul unui schimb cultural.

Însă pentru Chillies, colaborarea cu artiști japonezi pare o progresie naturală, deoarece muzica lor a fost mult timp influențată de rock-ul japonez din anii 2000, unde elementele rock au fost atenuate și estompate, apropiindu-se de pop.

Indiferent dacă călătoria în Japonia va avea succes sau va eșua, trupa a deschis o nouă cale.

Fără povești stridente sau planuri media elaborate, cina cu muzică indie se bazează practic pe un singur lucru: muzica. Dar când felul principal este atât de bun, nu mai e nevoie de aperitive sau deserturi.

Fețe indie ale muzicii vietnameze

TTCT - De-a lungul timpului, artiștii prin intermediul internetului - sau mai degrabă prin moștenirea documentară a trecutului muzical pe care am moștenit-o cu greu până acum doar câțiva ani - par să-și găsească mai clar propriile voci.

Sursă