Autorul laureat al Premiului Nobel László Krasznahorkai: The Starry Abyss

„Căci această operă literară convingătoare și vizionară, în mijlocul ororii apocaliptice, reafirmă puterea artei.”

Scriitorul maghiar László Krasznahorkai - laureat al Premiului Nobel pentru Literatură 2025 - Foto: AFP

Aceasta este explicația Academiei Suedeze pentru acordarea Premiului Nobel pentru Literatură din acest an scriitorului maghiar László Krasznahorkai, în vârstă de 71 de ani.

Raționamentul Comitetului Nobel reflectă spiritul vremurilor, când chiar și arta transcendentă a lui Krasznahorkai tremură în fața atâtor frământări, incertitudini și anxietăți.

Aroganța postmodernă a lui László Krasznahorkai

O scurtă biografie și parcursul creativ al laureatului au fost puse la dispoziție de Comitetul Nobel pe pagina sa principală, fiind scrise chiar de președintele său, Anders Olsson. Prin urmare, László Krasznahorkai s-a născut în 1954 în orășelul Gyula din sud-estul Ungariei, lângă granița cu România.

Aceeași zonă rurală îndepărtată a fost decorul romanului său de debut, Sátántangó, publicat în 1985 – o operă care a creat un cutremur literar în Ungaria și a reprezentat descoperirea sa.

Romanul înfățișează într-un stil evocator un grup de locuitori săraci care trăiesc într-o fermă colectivă abandonată din Ungaria rurală.

Operele ulterioare, precum „Rezistența melancolică” (1989), „Război și război” (1999) și „Întoarcerea baronului Wenckheim” (2016), cu structurile lor lingvistice dense precum straturile scoarței terestre, cunoștințele lor globale (este la fel de versat în scrierile filosofice budiste ca și în tradiția europeană de gândire), personajele lor tulburătoare, peisajele lor îmbibate de ploaie, pot da impresia unei aroganțe postmoderne.

Două cărți de László Krasznahorkai au fost traduse în Vietnam.

Acest tip de scriere este rezervat maeștrilor, deoarece, de la Războiul Rece încoace, școlile de gândire apocaliptice, suprarealiste și mai ales postmoderniste au riscat foarte mult să fie considerate demodate, chiar clișeice și reformulate.

Iar Krasznahorkai se dovedește a fi un maestru – scriitura sa, supranumită „maestrul apocalipsei” de Susan Sontag, este în același timp magistrală, elegantă și subtil umoristică.

Seriozitatea sa are un stil propriu, nuanțele emoționale ciocnindu-se între ele, fiind evidente în multe alte lucrări pe lângă romanele sale principale, inclusiv povestiri scurte precum Animalinside (2010) sau texte cu o vastă arie geografică de acoperire precum Desolation and Sorrow Under the Sky (2004).

Intenția de a rezuma cruda ironie a destinului uman într-o epopee în toate aceste opere este în același timp o extensie a unei mari tradiții literare central-europene și maghiare, care se întinde de la Kafka la Thomas Bernhard, de la Magda Szabó la Imre Kertész (Premiul Nobel pentru Literatură 2002), o tradiție absurdă și straniu de excesivă.

Autorul Nobel László Krasznahorkai - Foto: BR24

Privind spre est

Însă Krasznahorkai are și multe alte aspecte, inclusiv o unghi foarte special, rar întâlnit la un mare scriitor european - o orientare orientală - în opere cu un ton mai contemplativ și subtil.

O serie de lucrări inspirate de impresiile profunde ale călătoriilor sale în China și Japonia include romanul din 2003 „Muntele de Nord, Lacul de Sud, Drumul de Vest, Râul de Est” - o poveste polițistă lirică a cărei acțiune se petrece la Kyoto.

Această lucrare este ca un preludiu la capodopera Seiobo Sub Pământ (2008) - o colecție de 17 povestiri aranjate conform șirului lui Fibonacci, care gravitează în jurul rolului frumuseții și al creației artistice într-o lume oarbă și efemeră.

Deosebit de memorabilă este scena de deschidere, în care o egretă albă de zăpadă stă nemișcată în mijlocul râului Kamo din Kyoto, așteptând prada în vârtejurile de dedesubt.

Invizibilă pentru mulțimea de trecători, pasărea devine o imagine evazivă a artei și locul special al artistului într-o lume prea aglomerată, zgomotoasă și lipsită de sens.

Asemenea unei oglinzi a vremurilor în care trăiește, romanele năzdrăvane și pesimiste ale lui Krasznahorkai emit o muzică distinctă a decăderii.

Această muzică iese la iveală cu ferocitate în cea mai recentă operă majoră a sa, Herscht 07769: Florian Herscht Bach - Roman (2021), un portret realist al unui orășel aparent pașnic din Germania contemporană, care nu este scutit de tulburări sociale. Groaza se desfășoară în umbra maiestuoasei moșteniri muzicale a lui Johann Sebastian Bach.

Propozițiile epice și ample ale lui Krasznahorkai erodează treptat realitatea, deversând în fantezie, până când dezvăluie în cele din urmă întunericul terifiant ascuns în inima sa.

Multe dintre semnele sale distinctive literare – monologurile tulburătoare, căutarea apocaliptică a evadării, atmosfera de sumbru sumbru – sunt în mod clar postmoderne, însă splendoarea colapsului și a dezintegrării, jucăușenia ștrengărească a tragediei și a impasului îl fac totuși inconfundabil.

Uneori, în doar câteva pagini, el abordează simultan ideea de infinit, frica care stă la baza culturii, lașitatea ateismului și iluzia care este pretutindeni.

„Lumea nu este altceva decât un eveniment, o nebunie, o nebunie de miliarde de miliarde de evenimente”, spune profesorul în „Întoarcerea” baronului Wenckheim . „Și nimic nu este fix, nimic nu este limitat, nimic nu poate fi înțeles, totul alunecă dacă încerci să te agăți.” Apoi citează un vers al poetului maghiar Attila József: „Ca o grămadă de lemne tăiate/ lumea zace îngrămădită peste ea însăși.”

Iată concluzia revistei literare Paris Review, care scria despre Krasznahorkai în 2019: „Afirmația este întotdeauna ascunsă în fiecare negație. Romanul lui Krasznahorkai poate fi un abis, dar fundul abisului sclipește cu o mie de stele.”

Faptul că avem doi laureați ai Premiului Nobel pentru Literatură, alături de mulți alți nominalizați, precum Péter Nádas, Péter Esterházy, Magda Szabó și Sándor Márai, arată că literatura maghiară are o statură deosebită, mult dincolo de dimensiunea populației sale (doar 9,5 milioane de oameni) și a limbii (maghiara este o limbă dificilă, puțin vorbită).

Literatura maghiară se caracterizează prin perioade istorice adesea tragice, pierderi și viața sub regimuri totalitare, creând o puternică profunzime emoțională și ideologică. Filosofia și explorarea naturii umane sunt exprimate în multe opere maghiare contemporane, temele principale fiind libertatea, soarta, alienarea și existența.

În ciuda barierei lingvistice, marii scriitori maghiari sunt apreciați pentru îndrăzneala lor de a experimenta, cu o scriere complexă, unică prin structură și stil, aducând noi provocări și experiențe cititorilor internaționali.

Înapoi la subiect

HAI MINH

Sursă: https://tuoitre.vn/tac-gia-nobel-laszlo-krasznahorkai-vuc-tham-lap-lanh-anh-sao-20251010091338669.htm