„Ivory” este liniștit în mijlocul așteptărilor sublime!

La începutul lunii iulie 2025, Hoai Lam a lansat brusc o nouă melodie compusă și interpretată de el însuși, intitulată Ivory White . Piesa a fost lansată sub forma unui videoclip cu versuri pe canalul cântărețului, care are 1,8 milioane de abonați. Pe 21 iulie, după aproape 3 săptămâni de la lansare, Fildeş a atras aproximativ 340 de mii de vizualizări, aproximativ 4.800 de aprecieri și 2.700 de comentarii.

Fildeş marcând revenirea lui Hoai Lam după o perioadă de absență.

Iubită, încă sperând la o minune

„Am vizitat și multe alte canale de YouTube, dar nu am văzut niciodată un cântăreț primind atâta dragoste ca Lam Lam” - un membru al publicului i-a lăsat un astfel de comentariu lui Hoai Lam după ce s-a bucurat de noul său produs.

Într-adevăr, într-o lume plină de concurență și trucuri în showbiz pentru a-și păstra numele „faimos”, Hoai Lam este un „caz ciudat”, un caz special, necreând intenționat zgomot, fără trucuri, dar de fiecare dată când își ridică vocea, îl face pe ascultător să tacă, cufundat într-un spațiu muzical plin de emoții.

Nu Fildeş dar chiar și din articole precum Ca primele minute până De ce să fii trist, draga mea ? Florile înfloresc fără culoare… Melodiile asociate cu numele lui Hoai Lam au toate un lucru în comun: crearea unui efect de răspândire natural, dar foarte puternic, în ciuda unei acoperiri media reduse. Acest lucru se datorează în mare măsură calității melodiilor, armoniei dintre melodie și versuri și modului în care Hoai Lam cântă ca și cum și-ar spune propria poveste cu sinceritate, blândețe, uneori cu lacrimi, alteori plin de tensiune.

După o perioadă de absență, Hoai Lam s-a întors brusc cu un cântec. Ivory , ca un salut blând pentru fani. Dar trebuie să fiu și foarte sincer că, deși piesa încă are stilul liric și profund care este punctul său forte, Fildeş Se pare că nu a ajuns la sublimarea cântecelor asupra cărora își lăsase anterior amprenta.

Hoai Lam este mereu plin de emoții și sentimente de fiecare dată când cântă.

Frumos, dar pare „blând” și sigur

Nu se poate nega că Fildeş este o piesă scrisă cu grijă, cu o melodie frumoasă, cu culoarea unui cântec de dragoste profund, introspectiv. De la aranjament până la modul de cântare, emană un spirit reținut, neîmpodobit, nepretențios. Dar poate pentru că este prea „frumoasă” într-un mod sigur, melodiei îi lipsesc punctele de declanșare necesare într-o lucrare muzicală dacă vrea să rețină atenția publicului după prima ascultare.

De la început până la sfârșit, Fildeş ca un flux constant, lipsit de suișuri și coborâșuri emoționale, puncte culminante neclare și, prin urmare, niciun moment care să-l facă pe ascultător să izbucnească.

De ce să fii trist, draga mea? a făcut odată publicul să tremure cu versuri pline de milă și înțelegere, cum ar fi: „De ce să fii trist, draga mea, te rog trimite-ți tristețea spre cer/ Așteptând ziua în care ploaia se va opri, luând tristețea de la îndemână/ Viața mai are mult viitor, dacă greșești, te poți întoarce/ Chiar dacă timpul trece, te rog învăluie-l într-un oftat”. Flori incolore ca și cum ai sfâșia inimile oamenilor cu punctul culminant: „Dragostea s-a ofilit ca o floare incoloră care înflorește/ Cu cât ne agățăm mai mult, cu atât ne depărtăm mai mult/…/ Viața e atât de imprevizibilă, de ce ne agățăm în continuare/ Ne agățăm doar de propria noastră durere”. Fildeş Este o tristețe care se răspândește, trecând printr-o imagine tristă și pașnică, și pare să-i lipsească impactul emoțional necesar pentru a exploda în punctul culminant, un motiv pe care Hoai Lam îl realizează adesea foarte bine.

Melodia este frumoasă, ușor de ascultat, destul de simplă și fără multe mișcări neașteptate. Armonia folosește pianul, coardele și o acustică blândă. Un alt aspect care face... Fildeş Faptul că nu a ajuns cu adevărat un hit memorabil rezidă în versuri. Versurile sunt scrise destul de îngrijit și lin, folosind imagini familiare: nori, alb, fildeș, ploaie, oameni care pleacă, dor... dar nu există nicio propoziție cu adevărat tulburătoare sau adânc gravată în minte. Între timp, melodiile care i-au făcut numele lui Hoai Lam au toate versuri valoroase care îi creează propriul „brand”.

Puterea interioară este încă acolo, dar nu este pe deplin dezvăluită.

Este ușor de observat că Hoai Lam încă cântă foarte bine. Vocea lui este încă groasă, caldă și plină de emoție. Modul în care abordează fiecare vers este unic, cu rafinament, menținând simplitatea fără a fi neglijent. Se poate spune că puterea interioară a lui Hoai Lam este încă prezentă, vocea sa expresivă și multe dintre confidențele sale sunt încă prezente, dar nu au fost pe deplin dezvăluite în... Fildeş

Trebuie să privim lucrurile obiectiv, Fildeş Nu e o melodie rea, dar nu-i oferă lui Hoai Lam șansa de a „etala” tot ce poate face. Nu există refren exploziv, nu există note înalte care să-i scoată în evidență rezonanța și tensiunea vocii. Totul este prea reținut, până la punctul de a-i „comprima” aproape forța interioară.

Pune Fildeş și Hoai Lam în fluxul actual V-pop, acesta este în continuare un videoclip de calitate care merită ascultat. Privind mai pe larg tendințele muzicale actuale, când artiști tineri precum Grey D, Obito, Orange sau chiar oameni din aceeași generație precum Vu Cat Tuong, Erik... experimentează cu îndrăzneală cu materiale noi (disco, synth pop, electronic, balade hibride...), atunci fidelitatea față de culoarea calmă și lirică a baladei precum Hoai Lam poate fi considerată o alegere constantă. Publicul îl iubește pe Hoai Lam și pentru stilul său liric introspectiv și exprimarea emoțională.

De fapt, de-a lungul anilor, indiferent cât de mult sau cât de puțin a fost activ, numele Hoai Lam nu s-a stins niciodată în inimile iubitorilor de muzică, deoarece este unul dintre cântăreții cu o voce puternică, fără a avea nevoie de medii zgomotoase, suficientă totuși pentru a face impresie. De aceea, de fiecare dată când revine, ascultătorii nu numai că speră să audă o melodie nouă, dar se așteaptă și să atingă din nou emoțiile profunde pe care le-au avut odinioară. O melodie care îi face pe oameni să se oprească, să respire încet și apoi să verse lacrimi, lucru pe care Hoai Lam l-a și făcut, de mai multe ori.

Fildeş Ar putea fi un reboot, iar ceea ce publicul încă așteaptă este să „plângă” din nou cu Hoai Lam!

Un caz rar de muzică vietnameză contemporană

Hoai Lam este un artist care nu depune aproape niciun efort pentru a-și construi imaginea, nu acordă atenție strategiei sale de comunicare și nu-i pasă de ritmul aglomerat al showbiz-ului, dar de fiecare dată când revine, face publicul să „agite” cu propria muzică. În el, oamenii văd... indiferență față de faimă, dar nu pot ascunde un suflet artistic foarte special. Ca și cum nu ar vrea să fie faimos, dar totuși... faimos. Nu încearcă să atragă mulțimea, dar are accidental un farmec unic.

Succesul răsunător al De ce să fii trist, draga mea? bun Flori incolore nu din campanii promoționale sistematice, ci din însăși puterea interioară a vocii, o voce plină de confidențe, nuanțată de tristețe, purtând chinuri, suspine ca și cum și-ar cânta propria poveste. Fie că cântă cântece vechi sau balade tinere, Hoai Lam își arată capacitatea de a exprima pe deplin emoțiile cântecului fără a fi nevoit să se eforteze pentru a-și etala tehnica.

Se poate spune că el nu „interpretează”, ci „se confesează”, și astfel publicul îl ascultă nu ca și cum s-ar bucura de un spectacol de divertisment, ci ca și cum ar asculta un prieten apropiat destăinuindu-i ceva foarte personal și foarte real.

Stilul de viață al lui Hoai Lam, alegerea cântecelor sale și ritmul în care apare sunt ca și cum ar sta pe marginea fluxului pieței, fără a concura, fără a se înghesui. Dar tocmai această izolare îl face să fie clar identificat în inimile publicului, ca un călător singuratic în muzică, care nu are nevoie de o scenă ostentativă, ci de fiecare dată când își ridică vocea, atinge cu ușurință inimile singuratice.

Fildeş Deși s-ar putea să nu fie o lucrare care să exceleze prin structura muzicală sau să nu atragă publicul, este totuși o melodie care merită ascultată, deoarece este interpretată chiar de Hoai Lam: Tristă, pasională și foarte umană. Dacă putem vorbi despre călătoria artistică a lui Hoai Lam, este probabil o călătorie care nu urmează regulile obișnuite ale succesului/eșecului, ci o călătorie a emoțiilor, în care artistul cântă pentru a exprima ceea ce este în inima sa și își dă seama brusc că, de cealaltă parte, publicul așteaptă încă în liniște să asculte, să simpatizeze și să iubească.

Sursă: https://baoquangninh.vn/trang-nga-tram-lang-giua-ky-vong-thang-hoa-3368115.html