1. Главная тема: Ностальгия и философские размышления о человеческом существовании.
Главным источником вдохновения для альбома *Burning Thirst* является ностальгия, но не просто сентиментальные воспоминания; скорее, это философская ностальгия – взгляд на прошлое как на зеркало, отражающее настоящее, позволяющий глубже понять человеческую природу в потоке времени и личной жизни.
«Мама, я разожгла огонь» (стр. 40-43): это стихотворение — возвращение к трудному детству, где реальность и метафора переплетаются. Образы «тонкой луны, словно последняя гуава на дереве зимой» (стр. 41) и «мамы, ловящей её своими запавшими глазами» (стр. 42) не только воссоздают суровое пространство, но и символизируют материнскую любовь и путь к самодостаточности. Строка «Куда бы она ни катилась, солёность проникает в сердце. Чем солонее она становится, тем чище она становится» (стр. 43) воплощает философию жизни: горечь жизни — это очищающий материал, который помогает людям стать чище и выносливее. Это стихотворение не только пробуждает личные воспоминания, но и открывает более глубокие размышления о связи между людьми и жизнью, между прошлым и настоящим.
«Автопортрет» (стр. 82-83): Это поэтическое саморефлексия о многогранной личности автора – поэта, государственного служащего, отца, мужа. Вопрос «Вся жизнь, пропитанная горьким вином?! В каждой ржавой, разбитой метке…» (стр. 82) подобен эху из разбитых осколков жизни, отражающему столкновение идеалов и реальности. Боль в стихотворении не меланхолична, а представляет собой глубокое созерцание, принятие ран как неизбежной части человеческого существования. Тон здесь одновременно трогательный и сострадательный, создающий пронзительное пространство для внутреннего диалога.
«Фрагментарные мысли в ночи» (стр. 60-61): такими строками, как «Сколько рек текут мимо, не оглядываясь… Есть люди из обычного дерева, люди из агарового дерева…» (стр. 60), автор утверждает, что память — это не только эмоция, но и основа знания, инструмент диалога с миром и с самим собой. Это стихотворение — свидетельство того, как Нгуен Дык Хань использует ностальгию как философское средство, помещая человечество в центр мирских и внутренних потрясений.
Ностальгия в «Пылающей жажде» — это не только поэтический материал, но и средство для философствования автора о существовании. В своих стихах он помещает человечество в центр потрясений — как внешних по отношению к обществу, так и внутренних по отношению к душе — тем самым открывая глубокую, пробуждающую и гуманную глубину осознания.
2. Художественные символы: Огонь – Вода, Жажда – Горение.
Символическая система в «Пылающей жажде» свидетельствует о строго организованном художественном стиле, богатом обобщениями и философской выразительной силой. Огонь и вода, жажда и пламя — это не просто эмоциональные образы, но и художественные категории, связанные с центральной идеей поэтического сборника: симбиотическое противостояние, одновременно мучительное и искупительное, разрушающее и возрождающее.
Огонь: Образ огня предстает как многослойная метафора. В стихотворении «Мама, я разжег огонь» (стр. 40-43) огонь — это воспоминание детства, непреходящая жизнь среди трудностей. В стихотворении «Разговариваю с тобой, когда твои волосы седеют» (стр. 48-49) огонь — это любовь, пылающая связь между двумя людьми: «Ты — дрова, а я — огонь… Жареный картофель все еще ароматен» (стр. 48). В стихотворениях на социальную тематику, таких как «Рука, рассекающая ветер» (стр. 65-66), огонь становится символом войны, стремлений, сгоревших дотла в ту эпоху. В поэзии Нгуен Дык Ханя огонь — это не только разрушительная сила, но и свет, пробуждение и возрождение.
Вода: Вода является противовесом огню, обладая мягким, глубоким и порой неуловимым качеством. В рассказе «Сухой сезон» (стр. 50-51) вода — это текучая память, неуловимый поток времени. В рассказе «Засыпая у озера Дау Тиенг» (стр. 68-69) вода становится пространством тишины, где люди сталкиваются сами с собой. Взаимодействие огня и воды создает внутренний ритм, одновременно противоречивый и очень реальный, отражающий состояние современного человека — одновременно сильно стремящегося и созерцательного.
Жажда и жжение: эта пара символов возведена в ранг центральной художественной идеи. Жажда — это состояние дефицита, экзистенциальная потребность — жажда любви, жажда смысла, жажда искупления. Жжение — это результат жажды, состояние истощения, но в то же время это свет, открытие. В стихотворении «Прогулка вдоль набережной, призывая время года» (стр. 54-55) жажда и жжение переплетаются, создавая сильное стремление к жизни: «Я иду, призывая время года / Поджигая набережную» (стр. 54). Поэзия Нгуен Дык Ханя несет в себе диалектический дух, где самые сильные вещи раскрывают чистейшие аспекты внутреннего «я».
3. Уникальность художественного стиля.
3.1. Пять песен: взаимосвязь и различие
«Пылающая жажда» разделена на пять частей, каждая из которых представляет собой эмоциональный сегмент со своим ритмом, структурой и символической системой, но тесно связанные двумя главными осями: Огонь – Вода и Жажда – Горение.
«Говорю тебе, когда твои волосы поседеют» (стр. 48-49): это стихотворение — метафорическая песня о любви и семейных чувствах. Стиль письма спокойный, но в то же время напряженный: «Ты — дрова, а я — огонь… Жареный картофель ароматен» (стр. 48) создает ощущение теплого, интимного пространства, но также и жгучего желания. Это стихотворение — доказательство способности Нгуен Дык Ханя превращать обычные вещи в глубокие смысловые пласты.
«Рождение на пристани Туонг» (стр. 72-73): это стихотворение связано с социокультурным контекстом, где автор связывает индивидуальное «я» с общественным пространством. Пристань Туонг — это не просто название места, но и символ идентичности, где люди определяют себя через память и культуру. Образ «пристани Туонг, обнимающей меня» (стр. 72) обладает мощной выразительностью, создавая поэтическое пространство, одновременно личное и универсальное.
«Дождливая станция» (стр. 32-33): Часть социальной критики стихотворения, в которой используются образы «разрушенной станции» и «старых поездов, вечно ищущих друг друга» (стр. 32), чтобы вызвать многослойные смыслы, касающиеся человеческой жизни, времени и памяти. Люди подобны поездам без обратных билетов, бесконечно дрейфующим к конечной станции судьбы. Это стихотворение — яркий пример того, как Нгуен Дык Хань сочетает ностальгию и философию, создавая многомерное поэтическое пространство.
Каждая часть имеет свой собственный ритм, но при совместном прочтении читатель ощущает резонанс между частями, создающий гармоничное целое, подобное многочастной симфонии.
3.2. Неожиданные и многоуровневые ассоциации
Сильная сторона поэзии Нгуен Дык Ханя — это ассоциации: они не показные, а органичные, неожиданные и наполненные смыслом.
«Ее лицо печально, как поздняя луна – она держит корзину с рыбой, хочет ее пожарить, но одновременно испытывает жалость» (с. 83): Этот редкий образ, сочетание реализма и сюрреализма, несет в себе тихое, но глубокое чувство. Эта строка вызывает сочувствие к простым вещам в жизни, одновременно открывая поэтическое пространство, полное выразительных образов.
«Река сужается. Люди вздыхают. Красный огонь тихо потрескивает» (с. 41): Смена ощущений между человеком и природой, между звуком цитры и ночным светом костра, создает поэтическое пространство, одновременно интимное и мистическое. Эта ассоциация не только прекрасна по форме, но и мощно передает единение человека и Вселенной.
«Плохая поэзия превращается в лис. Хорошая поэзия превращается в цыплят» (с. 59): юмористическая, но едкая игра слов, отражающая скептицизм в отношении художественной ценности в контексте современной поэзии, где правда и ложь переплетаются. Эта строка стихотворения является примером тонкости использования языка Нгуен Дык Ханем как для создания, так и для критики.
Эти ассоциации создают неповторимый колорит, «огненный» элемент в «водном» мире поэзии Нгуен Дык Ханя, делая его поэтический голос безошибочно узнаваемым и непохожим ни на чей другой.
3.3. Странные, прекрасные и выразительные стихи
Язык романа «Пылающая жажда» богат образами, как мягкими, так и многозначительными, затрагивающими новые области поэтической образности:
«Завяжите седые волосы / Радостный золотой солнечный свет» (стр. 49): Этот образ одновременно нежный и глубокий, он передает взаимодействие между возрастом и радостью жизни. Эта строка стихотворения свидетельствует о способности автора создавать образы, которые одновременно прекрасны и философски значимы.
«Поэзия — это дерево, которое пьёт слёзы и остаётся зелёным» (с. 75): уникальное определение поэзии, подчёркивающее её непреходящую жизнь в страданиях. Эта строка не только прекрасна по форме, но и открывает пространство для размышлений о природе искусства.
«Спелые плоды, словно застенчивые солнышки, согревают губы друг друга захватывающей дух сладостью» (с. 49): Этот прекрасный, выразительный и глубоко гуманистический стих одновременно знаком и уникален, оставляя читателя глубоко тронутым. Этот образ является примером того, как Нгуен Дык Хань сочетает в своей поэзии эмоции и философию.
4. Гуманистические аспекты в критической перспективе
Нгуен Дык Хань критически оценивает жизнь с толерантной точки зрения, не осуждая, а глубоко проницательно анализируя, не критикуя, а предлагая содержательные взгляды.
«Шепот часто причиняет глубокую боль» (стр. 70-71): Навязчивый вопрос: «На этой земле/Причиняет ли глубокую боль шепчущим?/Забывают ли быстро говорящие?» (стр. 70) — это гуманное, трогательное наблюдение об эпохе большой неуверенности. Этот стих не только отражает реальность, но и побуждает к размышлению о ценности молчаливых вещей в жизни.
«Я — неуклюже поджаренная бамбуковая рисовая трубочка» (стр. 78-79): Метафорический образ себя как обгоревшей, но все еще благоухающей бамбуковой рисовой трубочки (стр. 78) подтверждает, что даже раненые люди продолжают жить, чтобы любить и творить. Хотя форма может быть несовершенной, содержание сохраняет свою благоухающую ценность. Эта строка стихотворения — глубоко гуманное самоутверждение, мощно пробуждающее человеческое достоинство.
Критический подход в поэзии Нгуен Дык Ханя не отрицает реальность, а поднимает глубокие вопросы, стимулируя размышления благодаря гуманистическим элементам.
5. Тишина и скрытые течения в поэтической структуре
Важным элементом поэтического искусства Нгуен Дык Ханя является то, как он создает тишину — намеренные паузы — как органичную часть структуры стихотворения. Его поэзия не шумная и не помпезная, а медленная, сдержанная, богатая паузами, создающая захватывающий и завораживающий подтекст.
«Я складываю свою печаль пополам / Кладу её на подоконник / Жду, когда кто-нибудь её поднимет…» (с. 62): Неполный образ, кажущаяся незавершённой строка стихотворения, но именно эта незавершённость создаёт поэтическую глубину. Эта строка подобна недостающему музыкальному фрагменту, не нуждающемуся в завершении, потому что эмоция уже наполнена изнутри. Этот приём придаёт поэзии Нгуен Дык Ханя созерцательный тон и богатую внутреннюю силу.
Структура многих стихотворений не линейна, а фрагментарна и переплетена, иногда напоминая беспорядочный поток воспоминаний, иногда представляя собой лишь несколько отдельных образов, которые надолго остаются в памяти. Именно отсутствие окончательного заключения или намеренные остановки на языковых «перерывах» делают стихотворение открытым пространством для совместного конструирования смысла читателем.
6. Художественный символизм: глубокие слои метафоры
Символические образы в «Пылающей жажде» не просто декоративны, а становятся опорой мысли, посредством которой автор передает свои эмоции, восприятия и философию жизни.
Дождь: Дождь — это символ, имеющий духовное и гуманистическое значение. Такие строки, как «Столкновение со стеклянным дождем — дождь разбивается» (с. 75) или «Кто разделит со мной дождь?» (с. 59), вызывают чувства одиночества, молчаливой печали и потенциал для духовного очищения. Дождь — это одновременно и слезы мира, и знак возрождения.
Реки: Реки — символы времени и судьбы. В стихотворениях «Река обнимает тебя и меня…» (стр. 75) или «Когда грустно, иди к пристани/Позволь себе плыть по течению, ища ясности среди мутных вод…» (стр. 74) река — это священное место, где человек может вести диалог с самим собой и со Вселенной. Река становится метафорой жизненного пути от начала до конца.
Деревья: Деревья — символы жизненной силы — стойкие, терпеливые, но в то же время утонченные. Такие образы, как «Поэзия подобна дровам / Горящим, а затем безмолвно растворяющимся...» (с. 75) или «Стая сухих листьев, игриво танцующих в росе» (с. 74), выражают народную эстетику, выраженную через призму современности. Деревья — символы художественного творческого процесса — от кропотливого труда до кристаллизации, от тишины до пламени.
7. Поэзия как экзистенциальная философия
«Пылающая жажда» подтверждает художественное мастерство автора, способного органично сочетать поэзию и философию. Философия в поэзии Нгуен Дык Ханя заключается не в выражении концепций, а в том, как он помещает людей — полных ран, полных вопросов — в центр жизни.
«Кто я в безмолвной трещине века?» (с. 80): На этот вопрос не нужен ответ, потому что ценность поэзии заключается в её притягательности – она заставляет читателя остановиться и прислушаться к себе. Поэзия Нгуен Дык Ханя – это пространство для экзистенциальных философских размышлений, где человечество освещается в фрагментах времени, памяти и реальности.
«В молодости я искал воду, / Теперь же в старости я лишь испытываю жажду…» (с. 81): Эта строка стихотворения — квинтэссенция жизненного пути, от юношеских стремлений до пробуждения в старости. Она открывает пространство для размышлений о природе существования и стремлений.
Заключение
В содержании «Пылающая жажда» — это многогранное изображение человеческого существования, воспоминаний и тоски по жизни. Это поэзия человека, который страдал, жил и теперь возрождается. В каждой строке читатель встречает знакомые образы: мать, брат или сестра, деревня, дождливая дорога, холодная зима… но переписанные с задумчивым взглядом и пылающим сердцем.
В художественном плане сборник стихов отличается уникальным стилем: мощным ассоциативным письмом, новаторским символическим языком и структурой, которая прерывает поток эмоций, создавая кульминации. Использование поэтических образов, организация стихотворений в форме перевернутой трапеции и смена тона между строфами являются нетрадиционными и уникальными особенностями.
Что касается его вклада в современную вьетнамскую поэзию, Нгуен Дык Хань не «вносил инновации» посредством геометрических форм или техник, а скорее обновлял поэзию через жизненный опыт и связь между фольклорными элементами и современным языком. В многогранном и многослойном потоке современной вьетнамской поэзии «Пылающая жажда» — это голос, глубоко укорененный в индивидуальной идентичности, вписывающийся в более широкую канву национальной поэзии и заслуживающий признания как значительный художественный и гуманистический вклад.
«Пылающая жажда» — это не просто сборник стихов для чтения, а путешествие, которое нужно совершить, чтобы поразмышлять о себе в мрачном мире человечества. После прочтения у читателя остается ощущение, будто он только что прошел по полю, тлеющему огнем, — здесь есть боль, тепло и свет, — но всегда указывается путь к жизни.
Источник: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/nghien-cuu---trao-doi/202507/khat-chay-tho-va-ngon-lua-thuc-ngotriet-luan-trong-coi-nguoi-6d52007/






Комментарий (0)