GreyD, tlinh, HIEUTHUHAI и Phuong Ly — это молчаливые «монстры стриминга», которые стабильно поддерживают очень высокое ежемесячное количество слушателей, но никогда не имели «национального хита». — Фото: Предоставлено артистом.
Зрители могут знать имя исполнителя и узнавать музыкальный клип, только что возглавивший чарты трендов, но они не обязательно смогут напеть мелодию. Это заставило многих в индустрии задаться вопросом: неужели в V-pop не хватает «национальных мегахитов»?
«Большой хит» больше не является синонимом «массовой» популярности.
Много лет назад, куда бы вы ни пошли, вы могли услышать такие песни, как «Bong Bong Bang Bang» группы 365, «Noi Nay Co Anh» Сон Тунга М-ТП, «Sau Tat Ca» Эрика, «See Tinh » Хоанг Туй Линь... За последние два года V-pop также стал свидетелем сильного распространения таких песен , как «Tai Sinh » в исполнении Тунг Дуонга, «Вьет Тип Чуен». Чуен Хоа Бинь» Нгуена Ван Чунга и «Пхе Мау » и « Кон Ги Деп Хон» Нгуена Хунга.
В 2025 году Тунг Дуонг добился большого успеха с «национальным хитом» «Возрождение» — Фото: Предоставлено артистом.
Эти песни вышли за рамки фанатского сообщества и стали социальным феноменом – песнями, которые «все знают, все поют». Их поют дети, их поют взрослые, их используют в TikTok, их включают в ресторанах, на свадьбах делают ремиксы. Они создают ощущение «невозможности избежать этой песни».
Вот уже около года V-pop сохраняет хиты. Более того, их количество даже увеличилось. Но ощущение того, что «всё общество слушает одну и ту же песню», встречается реже. Песня может возглавлять YouTube несколько недель благодаря активной накрутке просмотров, большой фан-базе и хорошей маркетинговой стратегии.
Однако за пределами фан-сообщества его проникновение в повседневную жизнь не является ни широким, ни глубоким. Другими словами, сегодня V-pop силен в «хитах для сообщества», но слаб в «национальных хитах».
Вступает ли V-pop в период «фандомизации»?
Многие артисты, такие как Май Там, Ха Ань Туан, Сон Тунг М-ТП, Фунг Кхань Линь, Хоанг Дунг и другие, обладают очень преданной фан-базой, способной генерировать просмотры, прослушивания, продавать билеты на концерты и оказывать сильное влияние в социальных сетях.
Несмотря на выпуск трех студийных альбомов и крупный прорыв в первые шесть месяцев 2026 года с высокими показателями прослушиваний на стриминговых платформах и аншлаговым концертом, который проходил два вечера подряд в театре Хоа Бинь и собрал 4000 зрителей, у Фунг Кхань Линь до сих пор нет «национального хита» — Фото: Предоставлено артисткой.
Это делает рынок более динамичным и профессиональным. Но недостаток заключается в том, что такой успех иногда «замалчивается». Песня может оказывать огромное влияние внутри фандома, но люди за пределами этого сообщества практически ничего об этом не знают. Песня становится «идентификатором сообщества», а не общим музыкальным достоянием для большинства.
Именно поэтому многие считают, что, хотя в V-pop сейчас много "популярных" песен, лишь немногие из них вызывают такое же чувство связи с социальной жизнью, как раньше.
Даже популярным сегодня артистам сложно создавать такие же масштабные и долгосрочные хиты, какие они демонстрировали в прошлом.
Ещё одним фактором является изменение скорости потребления музыки в наши дни. В TikTok 15-30-секундные музыкальные клипы стали центральным элементом рынка. Это повышает вероятность вирусного распространения песен, но также сокращает срок их жизни.
«Многие песни очень быстро становятся популярными благодаря запоминающемуся припеву, танцевальному движению или мему (забавным или сатирическим картинкам, видеороликам или высказываниям, которые широко и быстро распространяются в интернете), но через одну-две недели их сменяет новый тренд. Поэтому современная аудитория слушает больше песен, но уровень глубокой привязанности к песне иногда ниже», — прокомментировал музыкальный директор Ву Хонг Тханг.
Аналогично, раньше альбом можно было слушать многократно в течение месяцев, даже лет. Теперь же плейлисты постоянно обновляются, превращая музыку практически в «поток контента» в социальных сетях. В этом контексте создание «национального хита», который будет пользоваться неизменной популярностью, стало гораздо сложнее.
Молодой певец и автор песен Нгуен Хунг – редкий случай, когда за последний год у него вышло два «национальных хита»: «Чудо» и «Что могло бы быть прекраснее» – Фото: KEN
Параллельно существует множество «музыкальных вселенных».
Отсутствие «национальных мегахитов» не означает ослабление вьетнамской поп-музыки. Напротив, это свидетельствует о том, что современный рынок стал более разнообразным, красочным и способным поддерживать больше артистов, чем раньше. Вьетнамская аудитория теперь слушает не только баллады. Она слушает R&B, хип-хоп, гиперпоп, сити-поп, инди-фолк, электронную музыку… Это показывает, что вкусы аудитории стали более разнообразными и зрелыми.
Кроме того, у артистов появляется больше творческого пространства, поскольку им не приходится пытаться создавать музыку «для всех». А по мере того, как рынок становится все более фрагментированным, концепция «национальной музыки» естественным образом сужается.
Будущее V-pop, возможно, будет определяться не несколькими песнями, а множеством «музыкальных вселенных», сосуществующих параллельно.
Тем не менее, зрители по-прежнему ждут песен, которые действительно смогут объединить массы – песен, которые даже спустя много лет люди помнят, поют и считают частью своей коллективной памяти, таких как «неподвластный времени национальный хит» « Nối vòng tay lớn» (Присоединение рук ).
«Национальный хит» — это не просто песня, любимая массами. Это момент на музыкальном рынке, когда множество людей, разных поколений и сообществ, разделяют одну и ту же мелодию. Но такие вещи становятся всё более редкими не только в V-pop, но и во всём мире стриминга сегодня.
Алгоритм меняет то, как мы слушаем музыку.
В газете Korea JoongAng Daily однажды написали: «Раньше слушатели в основном слушали радио, смотрели телевизор или посещали несколько крупных музыкальных сайтов. Выдающаяся песня могла быстро завоевать широкую популярность. Но теперь каждый живет в рамках своего собственного «алгоритма». Те, кто любит инди-музыку, слушают инди-плейлисты. Поклонники K-pop находятся в K-pop сообществе. У слушателей рэпа есть своя собственная рэп-экосистема. TikTok, с другой стороны, постоянно фрагментирует вкусы с помощью микротрендов (трендов с коротким сроком жизни)».
Поэтому два человека, использующие одну и ту же музыкальную платформу, вряд ли смогут слушать исполнителей из одного и того же источника. Именно поэтому понятие «национальный кумир» стало гораздо сложнее определить, чем раньше.
Продюсер Лам Хоанг Вьет поделился: «Современная тенденция заключается в том, что артисты больше не создают музыку для „всех“, а ориентируются на свою преданную аудиторию. Пока у них достаточно сильная фан-база, артисты могут процветать. Это совершенно иная логика по сравнению с традиционной эпохой мейнстримной музыки прошлого».
Источник: https://tuoitre.vn/v-pop-dang-thieu-sieu-hit-quoc-dan-20260513101222822.htm
Комментарий (0)