Скрипачка До Фыонг Нхи, особый талант

Где-то в 2007 году я услышал, как профессор Нго Ван Тхань (в то время он еще не был народным артистом) рассказал мне об очень талантливой девушке по имени До Фыонг Нхи. Нго Ван Тхань — очень известный скрипач, его слова имеют большой вес, если он что-то хвалит, то это должно быть что-то выдающееся. Затем я услышал, как дирижер Тесуиджи Хонна сказал то же самое, поэтому я провел много времени с До Фыонг Нхи...

вундеркинд

Нхи родилась в 1998 году и живет в музыкальной колыбели своей семьи. Игрушка Нхи — гитара ее матери. Нхи не капризничает, но с самого раннего возраста умеет слушать мелодии. Родители увидели в ней талант, поэтому в возрасте 4 лет отдали ее учиться игре на фортепиано. Первым учителем Нхи стал профессор Нго Ван Тхань — талантливый, преданный своему делу и методичный педагог... В 11 лет До Фыонг Нхи исполнила сложные произведения, такие как Концерт ми минор Мендельсона, с Вьетнамским симфоническим оркестром (VNSO) под управлением дирижера Хонны Тетсуджи в Ханойском оперном театре. Во время мастер-класса у профессора Стефана Барратта-Дью игра Нхи произвела на него сильное впечатление. Затем Нхи пригласили выступить с молодыми европейскими талантами на летнем фестивале в Вальдресе и на фестивале Хардангер (Норвегия). Этот выдающийся талант помог До Фыонг Нхи получить стипендию от MIC – Transposition для обучения в музыкальной школе Барратт-Дью под руководством скрипача Стефана Барратт-Дью и других артистов, таких как Сигюн Фосснесс и Альф Ричард Краггеруд.

На концерте Toyota, состоявшемся в Ханое в 2015 году, Нхи из Норвегии был приглашен исполнить сольный Концерт ре мажор, соч. 35 композитора Чайковского, написанная для скрипки. В том же году До Фыонг Нхи выиграла чемпионский титул конкурса молодых талантов «Sparre Olsen» в Йёвике, Норвегия.

В 2017 году Фуонг Нхи была музыкальным послом фестиваля Valdres Summer.

Концертный тур Toyota — это всегда ожидаемая программа и отборочная программа для солистов на известные концерты, До Фыонг Нхи приглашается много раз. Нхи также выступал сольно со многими мировыми компаниями, включая: Romerike Symphony Company (Норвегия), Fort Collins Symphony Company (США)... Нхи превосходно исполнил множество скрипичных концертов гениальных музыкантов мира разных эпох...

Мне также очень повезло, я ни разу не пропустил ни одного выступления До Фыонг Нхи в Ханое. Слушая игру Нхи, я понимаю, что публика, называющая Нхи вьетнамским музыкальным вундеркиндом, не ошибается. Они не только привлекали слушателей большими программами с оркестром, но и в составе трио (До Фыонг Нхи - скрипка, Нгуен Вьет Чунг - фортепиано, Тран Хонг Нхунг - виолончель, все трое учились за границей во всемирно известных консерваториях под руководством известных артистов и были одного возраста), но и вызывали у публики невероятный восторг.

Человек, который часами сидит и пишет музыку

Совсем недавно я прослушал полную концертную программу Fspressiv classsic world tour в исполнении До Фыонг Нхи и Нгуен Тхай Ха (пианист), и я нахожу Нхи все более и более достойным. После периода сильной интуиции, хорошей техники, но при этом невинности и чистоты, игра на гитаре До Фыонг Нхи теперь глубокая, рациональная, но по-прежнему насыщенная эмоциями, ее стиль исполнения очень стильный...

Чтобы узнать больше о До Фыонг Нхи, послушайте нашу историю:

Когда Нхи закончила учебу в Норвегии и какую степень она получила?

- Да, в июне 2022 года я получу степень магистра по исполнительскому мастерству в Норвежской музыкальной академии.

Хотя классическая музыка в нашей стране на протяжении многих лет была сосредоточена на повышении уровня исполнения оркестров и способности публики воспринимать ее, есть люди, которые, как Нхи, «переступают порог», которые решили остаться в среде, породившей ее, иметь больше коллег и больше зрителей, которые лучше ее понимают, чтобы иметь возможность занять более высокое положение и лучший доход. А как насчет Нхи?

- Да, совершенно верно. Классическая музыка тесно связана с традиционной культурой и имеет давнюю историческую ценность на Западе. Для Норвегии наличие такого оркестра, как Филармонический оркестр Осло, также является источником национальной гордости. Богатая и развитая страна, страна, которая способна привлекать таланты, приглашать известных дирижеров, таких как Клаус Мякеля, и каждую неделю исполнять самые сложные произведения в истории музыки... Я также думаю, что если останусь, то узнаю больше, разовьюсь больше... Мои друзья и коллеги также привыкли работать со мной, к моему образу жизни в Норвегии, мой вклад был признан, мои друзья говорят, что я приношу честь Норвегии своими выступлениями... Но я пока не получил визу, чтобы остаться. Мне также повезло, что я решила остаться дома. Я очень быстро интегрировался в свой родной город и очень рад снова работать с моими дядями, тетями, братьями и сестрами во Вьетнамском оркестре.

Нхи может играть множество произведений, от сложных до очень сложных, но если они ей нравятся и вызывают наибольшие эмоции, какие произведения она выберет?

- Может быть, потому, что я с детства слушал самые разные жанры музыки, поэтому даже если бы мне пришлось участвовать в программе, в которой исполнялись бы все сложные симфонии (например, Бартока, Прокофьева, Стравинского, Рихарда Штрауса, Малера, Шостаковича...), мне бы очень понравилось глубоко вникать и изучать, читать партитуры, слушать и практиковаться до рассвета. Мне очень нравится бросать вызов сложным музыкальным произведениям, и я найду любой способ хорошо их сыграть. Когда я играю поп-музыку или фолк-музыку (европейскую), я более расслаблен, более смел и много импровизирую. Сейчас мне больше всего нравится Симфония № 5 Густава Малера, из-за резонанса всех инструментов в большом театре, а сам Малер был великим дирижером, с большим влиянием, он был очень романтичным, тонким и глубоко духовным.

Будучи очень индивидуалистичной личностью, Нхи также занимается аранжировкой и созданием музыкальных произведений. Какие эмоции это вызывает у Нхи и сколько времени это у нее занимает?

- Сейчас я все еще трачу все свое время на игру на пианино, так что я... как Малер, чья основная работа - дирижировать оркестром, и я не могу закончить набросок Симфонии № 1 (смеется). Сначала я писала для себя, чтобы понять, действительно ли у меня есть возможность продолжить карьеру автора песен. Версии, которые я свел, довольно просты по технике, с открытыми гармониями. Или недавно мой брат попросил меня написать фоновую музыку, аранжировать или стать соавтором некоторых его песен...

Обычно я часами сижу и пишу музыку, пока не закончу ее, потому что если я остановлюсь, то потеряю поток идей, необходимых для преобразования эмоций в звуковые идеи.

А как насчет сочинения музыки?

-Да. Я пробую, и мне очень нравится. Завершенные песни включают сборник «Circles» (циклы жизни), написанный в 2022 году. Я записал несколько демо-версий песен, которые буду исполнять спонтанно. Я постепенно буду играть те песни, которые мне нравятся и доставляют удовольствие. Или пьеса «Vjolahz — кошмар» для скрипки, виолончели и 6 альтов, опус № 1, вдохновленная оркестрами. Я нахожу секцию альтов всегда очень интересной, классной, поэтому они заслуживают отдельного произведения для совместного исполнения и (хихикает), это мои любимые произведения. Я также пишу несколько небольших произведений для исполнения на милых вечеринках. В основном я записываю мелодии, которые приходят мне в голову, на свой телефон, а затем в один прекрасный день я их завершаю.

Красивая и талантливая, Нхи, что ты думаешь о своем будущем?

- Я хочу быть хорошим музыкантом, вдохновлять свою душу и, надеюсь, вдохновлять мир вокруг меня.

Вчера Нхи выступил очень хорошо. Помимо техники, эмоций и таланта, можем ли мы немного поговорить о гитаре Нхи? Его «звук» настолько хорош?

- Спасибо вам, занятой человек с множеством творческих способностей в разных видах искусства, за то, что нашли время послушать мою игру. О гитаре я хотел бы вам рассказать: однажды, когда я путешествовал по Филадельфии, судьба привела меня в старый магазин, где была гитара, которая меня очаровала. Она не так известна, как Страдивари, но у нее есть индивидуальность, как у человека с поющим голосом, чувством стиля, любящего петь, мне сразу же захотелось иметь ее и сделать так, чтобы на ней можно было играть/отвечать всем возможностям музыки. «Тюльпан» (названный в его честь) был создан в 1899 году одним из членов семьи Бернадель, и на нем играл концертмейстер из Филадельфии в 1970-х годах…

История длинная, о моих родителях, о моем младшем брате, все талантливые люди в искусстве игры на скрипке, но давайте пока остановимся на этом, чтобы рассказать остальное в следующей статье. Большое спасибо До Фуонг Нхи.

Источник: https://daidoanket.vn/violinist-do-phuong-nhi-tai-nang-dac-biet-10290843.html