Unikt album på den vietnamesiska musikmarknaden

Rock har sällan varit mainstream inom vietnamesisk musik , särskilt på senare tid när rap/hiphop har dominerat marknaden, medan ballader alltid har varit populära. Rock är sällsynt, och andra undergenrer inom denna genre som alternativ rock, indierock, dreampop etc. är ännu mer sällsynta för mainstreamartister att använda. Detta är uppenbarligen inte ett lämpligt val för att hjälpa artister att nå toppen av de inhemska listorna.

Men för en sångerska som alltid gillar att utmana och förändra sig själv, som Phung Khanh Linh, verkar det som att dessa svårigheter inte minskar sångerskans vilja. Sedan början av 2025 har Linh släppt 3 olika singlar, som alla är ganska små grenar av rock/alternativgenren, sällan skådade på den vietnamesiska musikmarknaden: Em dau (drömpop), Khoc Blóck (alternativ rock), Tam su voi dem mot minh (ambientpop). Dessa produkter är alla av "kvalitet" och mycket uppskattade av experter. Innan dess gjorde Linh sig även bekant inom Vpop med albumet Citopia, som utforskade den vid den tiden ganska okända stadspopgenren.

Som en bekräftelse på att alltid sträva efter kreativitetens yttersta kant släppte Phung Khanh Linh albumet Among Ten Thousand People , med fokus på att utnyttja de mörka färgerna inom rock/alternativmusik och fritt utforska unika musikaliska material som ett personligt varumärke för den kvinnliga sångerskan.

Hitta en ny riktning för dig själv

Phung Khanh Linhs musik har förändrats avsevärt sedan samarbetet med Thoi Dai Records. Tidigare var hennes verk bara ballader, lyriska, lätta att lyssna på och känna på, och hade till och med stora hits, men publiken mindes ofta inte mycket om artisten, det var svårt att skilja Linh från andra sångare i samma genre. Det var inte förrän albumet släpptes förr i tiden som publiken fick en tydlig bild av Phung Khanh Linhs personlighet.

Sångerskans stil är dock inte fixerad vid en viss genre eller färg. Från förr i tiden med en stark amerikansk-brittisk poptjejfärg, till att Citopia bytte till Citypop – en populär genre i Japan i slutet av 70-talet och början av 80-talet. Vid tidpunkten för lanseringen fick Linh inte mycket uppmärksamhet från allmänheten, men det sångerskan har gjort hittills är allt sådant som gynnas av mainstreamen.

Albumet Among Ten Thousand People markerar ytterligare en förvandling av Phung Khanh Linh.

Istället för att fortsätta framåt och fortsätta det musikaliska material som gradvis accepterats av publiken, fortsätter Phung Khanh Linh att flitigt utnyttja nya element. Den kvinnliga sångerskans album Among Ten Thousand People har nästan inga låtar som följer bekanta, lättlyssnade trender. Redan från öppningslåten använde Linh klassiskt material från baletten Svansjön . Omedelbart efter det kommer de täta drömpopsounden i Harsh Reality , sorgliga texter och ett mycket långsamt tempo.

Sångerskan byggde till och med upp en mörkare atmosfär tydligare med ett ganska märkligt gotiskt material i låten Premonition med skräcktext: "This fate turned to ashes/I buried it djupt in the bottom of the tomb/Pleasure turned to ashes/Why didn't you miss me once?" . Det gotiska elementet utnyttjades också grundligt av sångerskan i den visuella delen av den officiella textvideon .

Förutom alternativ/dream pop, den huvudsakliga genren som används i Giua mot van nguoi , provade Phung Khanh Linh och hennes gäng även på ambient pop i Anh la thang toi, Tam su voi dem mot minh eller barockpop med Dieu em khong muon . Även om de har något mjuka ljud, mindre våldsamma än Uoc anh tan tan con tim eller Khoc Blóck (alternativ rock), är sättet dessa låtar utvecklas på fortfarande ganska ovanligt inom Vpop.

Blossom – en producent från Storbritannien – tar på sig huvudrollen som producent för detta album. Blossom har många års erfarenhet av dreampop och barockpop, så när man arbetar med Phung Khanh Linh görs varje genre och sound som den kvinnliga sångerskan vill förmedla noggrant. Även efterproduktionen av albumet är väl hanterad, eftersom lyssningsupplevelsen, trots att det finns många genrer, fortfarande är enhetlig och rytmisk.

Kompositionen är fortfarande den starka sidan

Phung Khanh Linh kom ursprungligen från The Voice 2015 - en sångtävling. Men när hon kom ut på marknaden utvecklades hon gradvis till en sångerska-låtskrivare istället för en sångerska. Alla tre av den kvinnliga sångerskans album är låtar som hon komponerat helt själv.

Genom tre musikaliska epoker kan lyssnare också se att Phung Khanh Linhs skrivförmåga tydligt har utvecklats. Om hon förr visade sin mångsidiga förmåga när hon skrev för många olika musikgenrer, från ballader och R&B till ballader, allt med god kvalitet, så visade hon i Citopia och särskilt Giua mot van nguoi denna gång sin specialiserade kompositionsförmåga enligt ett visst koncept och tema.

Phung Khanh Linhs kompositionsförmåga uppskattas alltid mycket.

Alla låtar i Giua mot van nguoi följer strikt berättelsen om sorg efter ett uppbrott. Även om varje låt på albumet inspirerades av Phung Khanh Linh från olika saker och händelser, till exempel "Hard reality" inspirerades av en akvarellmålning av ett lyckligt par, eller "Em dau" skrevs från hennes egen berättelse när hon bevittnade sin fars död, så handlar alla om en berättelse, en tydlig riktning.

Lyssnare uppskattar också Phung Khanh Linhs kompositioner mycket. Om "Uoc anh tan tan con tim" eller "Anh la thang toi" har medryckande, lättkomna melodier, och är låtar som får bra resultat på albumet, så har "Co nguoi", "Hompressive feelings" eller "Dieu em khong muon" imponerande, skarpa texter, rika på bilder och känslor. I synnerhet följer var och en av hennes kompositioner strikt arrangemanget, till exempel " Khóc Blóck" när ljudet är mycket starkt och bestämt, Linhs kompositioner är koncisa, enkla och texterna inte är för tjocka "Khóc Blóck, jag vill inte se dig längre" ; Hon rör sig till mer dystra sånger som " Dieu em khong muon" och "Hay noi anh sai roi " och skriver många långa meningar som väcker många känslor . "Översvämmade av minnen från dagarna då vi var tillsammans/ Varje natt jag tittar på väggen, lite kärlek finns kvar/ Vi har gjort allt för att fylla smärtan", "Försök inte ge mig pärlor, siden och diamanter längre/ Tro inte att jag behöver mer glittrande guld och silver".

Phung Khanh Linh är inte bland de artister som får mest medieuppmärksamhet, och hon strävar inte efter att sträva efter att leda marknaden. Istället fokuserar Linh på att hitta unika ljud och bygga sin egen musikaliska väg, till skillnad från alla andra. Bland tiotusen människor kan det vara svårt att få ett populärt album, men det är av tillräckligt hög kvalitet för att hjälpa Phung Khanh Linh att bli högt uppskattad professionellt och attrahera en lojal publik till hennes musik.

Källa: https://znews.vn/album-doc-la-o-thi-truong-nhac-viet-post1597818.html