Sångaren Tung Duong introducerar en speciell musikprodukt *The Voice - Timeless* i vinylformat. Detta är en samling odödliga kärlekssånger med vietnamesisk musik, minutiöst och omsorgsfullt producerade som en meningsfull musikalisk gåva till publiken som har älskat Tung Duongs röst i över 20 år.
Under sin nästan två decennier långa sångkarriär har Tung Duong alltid nämnts som en artist som ständigt utforskar och förnyar sig. Men mitt i flödet av teknologi och moderna trender valde han att återvända till det rustika, rena ljudet av vinylskivor – en musikalisk hobby som är både lyxig och kräver perfektion.

Gör vinylskivor för att visa tacksamhet, inte nostalgi
Tung Duong sa att även om tidigare album som Human eller Multiverse också släpptes i vinylformat, var det bara en konverterad version för att betjäna fansen. Med det nya albumet The Voice - Timeless bestämde han och musikern Hong Kien sig för att göra en publikation som spelades in, bearbetades och producerades specifikt för vinylformat.
"Att göra vinylskivor är en dyr och komplicerad hobby. Från utrustning, högtalare, spelare till inspelningstekniker – allt måste uppfylla höga krav. Men det jag strävar efter är inte att visa upp klass utan originella känslor, ett sätt för musik att respekteras och lyssnas på på det mest kompletta sättet", delade den manliga sångaren.
Enligt honom är vinylskivor ett sätt att hjälpa artister att "sakta ner", att lyssna på varje vibration i rösten, varje andetag i instrumentet – element som digital teknik lätt kan platta till.

Tung Duong sa om sin riktning att hans konstnärliga väg alltid har vägletts av två parallella faktorer: kreativitet och heder.
"Varje år sätter jag upp olika mål, ett år av kreativitet – ett år av heder. Förra året, när landet firade A50 och A80, valde jag att sjunga många röda sånger och folkvisor för att hylla musikerna från föregående generation. Nästa år kan bli en ny scen, mer ungdomlig och experimentell", sa han.
Tung Duong bekräftade att detta vinylprojekt inte är för nostalgi utan hans sätt att uttrycka tacksamhet till dem som skrev odödliga verk: "Jag vill hylla och hedra, inte kopiera eller förnya mig för att visa upp teknik. För mig är det att sjunga Trinh Cong Son, Pham Duy, Phu Quangs musik... att skicka tillbaka ett tack."
![]() | ![]() |
Kommer den manliga sångaren att använda artificiell intelligens (AI) i kommande musikprojekt? Med denna fråga bekräftade Tung Duong att han inte motsätter sig teknologi men inte accepterar att AI ersätter mänskliga känslor.
"Jag brukade använda elektroniska element i Li ti eller Human - Multiverse för mer än 10 år sedan. Jag välkomnar alltid teknologi, men bara i en stödjande roll, inte som en ersättning. Musik måste komma från hjärtat, från människors sanna intelligens", betonade han.
Enligt Tung Duong kan det skapa teknisk perfektion men förlora musikens själ om man låter AI komponera eller sjunga istället för artister.
"När allt är perfekt och känslolöst, vad finns det då kvar för konsten att beröra mig till? Jag vill bara att publiken ska höra riktig sång och riktiga känslor", sa Tung Duong.
Som svar på kommentaren om att han gradvis blir mildare och mer lättillgänglig jämfört med sin ursprungliga excentriska och taggiga image, skrattade Tung Duong: "Egentligen försöker jag inte förändras för att vara annorlunda, det är bara det att jag i varje skede vill visa olika sidor av mig själv. Musikgenren är inte viktig - det viktiga är att jag sjunger med hela min själ och utnyttjar dess anda till fullo."

Som sällskap med Tung Duong i den nya produkten avslöjade musikern Hong Kien att han under de sex månader som skivan producerades lyssnade på den kontinuerligt, men att han nu, när han lyssnar på den igen, fortfarande tycker att den är "fräsch och djupgående". Som producent är jag mycket hedrad och stolt över det.
"Jag har fantastiska minnen av att spela in det här albumet med Tung Duong. För det första krävdes det mycket arbete, arrangemanget var tjockt, stråksektionen var väldigt trång, den känslomässiga klimaxen var väldigt stor. Tung Duong var upptagen, så det var väldigt svårt att få tid för inspelningen. Varje gång vi var klara med inspelningen satt vi och lyssnade, som om vi begrundade livet."
När det gäller låten Ru ta ngam ngui gillar jag starka, klimaxfyllda saker, så den första mixen hade den färgen, men när vi kom till studion och hörde den hoppade Tung Duong upp och sa "Man kan inte mixa den så där" och bad om en lättare mix. Andra gången mixade jag den på ett medelstarkt men ändå tjockt sätt, jag gillade den och var stolt, men efter att Tung Duong hörde den gjorde han en enda röra.
Tredje gången jag blev så arg att jag omedelbart gjorde en mycket sparsmakad, så raffinerad version som möjligt, log Tung Duong glatt. I processen att skapa konst förstår vi varandra, men det finns fortfarande saker som behöver diskuteras, till och med häftigt, eftersom vi vill få in de mest raffinerade sakerna och, ännu viktigare, de som är mest lämpliga för musikformatet. Det högsta målet är att ha det ljud som forskare kallar kosmiskt ljud, det bästa av denna produkt.
Enligt musikern Hong Kien gjorde Tung Duong även uppoffringar och använde många knep under processen att göra den här skivan, för om "live"-inspelningen avvek lite skulle den behöva spelas in på nytt, vilket var mycket mödosamt. "Att stå på ett ställe och sjunga, inte dansa, är inte lätt. Jag sa till Tung Duong att vi faktiskt har känt varandra länge, och det fanns ungdomsmusikprojekt, att skapa musik snabbt "dök upp", men jag blev aldrig kallad, men när det var svårt tackade ingen ja, och jag kom ihåg mina ben. Kanske ville han utmana mig vad gäller nivå och förståelse."

Källa: https://vietnamnet.vn/nhac-si-giang-son-bat-ngo-khoe-tin-vui-cua-ca-si-tung-duong-2460122.html








Kommentar (0)