Musikunderhållning förväntas slå igenom 2025

År 2024 avslutades med ett genombrott inom området framträdandeorganisation: 6 slutsålda inhemska konserter som betjänade uppskattningsvis 200 000 publiker. Marknaden för musikspel och konserter har aldrig varit så spännande. Nu är det dags att varva ner och förbereda sig för nya utvecklingar...

Med den växande takten bland arrangörer av föreställningar och stödet från en stor publik är det troligt att populära spelshower med "kollektiv förvaltning" av den typ Brodern övervann tusentals hinder eller Brother say hi kommer att släppas på nytt. Succén kan bli lika stor eller större än förra året beroende på kvaliteten på de artister som rekryteras.

Kraftfulla fläktar

Med ett stort antal artister som inte har haft en lekplats att visa upp på många år, kommer arrangörerna av spelmässor fortfarande att ha stort utrymme att skapa mer attraktiva och spektakulära spel. Men det beror också på publikens mottagande. Behovet av underhållning och majoritetens acceptans av idoler är fortfarande en oförutsägbar variabel, även om verkligheten visar många positiva tecken.

Skådespelaren BB Tran blev en "musikidol" efter att ha deltagit i spelprogrammet Anh Trai. Foto: BTC

Förra året nämndes konceptet ”superfan” (entusiastiska fans) oftare. Tidigare var denna grupp entusiastiska fans ofta extroverta, hängivna att bygga bilden av K-pop eller europeiska och amerikanska stjärnor. 2024 präglades av en stark ”introversion” hos många unga fangrupper. De bidrog själva avsevärt till framgången med konserterna i Ho Chi Minh-staden och Hanoi , som värt hundra miljarder VND.

Vanen att superfangrupper samlar in pengar, röstar eller "odlar åsikter" för inhemska idoler har normaliserats. Det har också förekommit mindre sammandrabbningar mellan "organisationer" som är fans av samma artist, men de är inte betydande. Dessutom finns det fenomenet att fangrupper tvivlar på priset och uppmanar varandra att sluta rösta, vilket hände vid Green Wave Awards. I vilket fall som helst kan man se att fans, när de samlas på ett organiserat sätt, i allt högre grad visar sin "makt" och spelar en oumbärlig roll i bygga stjärnkonstnärsbild i dagens teknologiska tidsålder.

Stjärnor stärker och visar också upp sin aura genom att stärka sin koppling till sina fans. Biljetter till vissa stjärnors fanträffar har också priser och i brand inte mindre än en liveshow. Sao testade också fansens entusiasm genom till synes triviala handlingar, som att bjuda in publiken att dricka iste på trottoaren eller ta en cykeltur runt West Lake. Detta kan också betraktas som ett effektivt drag för att locka allmänhetens uppmärksamhet i samband med konserten efter matchen som gör vågor. Intressant nog komponerade cykelföraren som hade turen att få "superkunden" Son Tung M-TP omedelbart en tacksång och publicerade den på sociala medier. Detta måste vara en effektiv användning av AI-musiker för att öka igenkännandet av cykelförarens personliga varumärke.

Sångexplosion

Stora musikscener som serverar underhållning kommer att bli en trend just nu. Foto: BTC

Artificiell intelligens förväntas bli alltmer populär inom underhållning, och användas av både artister och lyssnare (som cyclo-drivern som nämns ovan). Enligt Jorge Brea kommer framsteg inom AI att göra det möjligt för artister och producenter att skapa musik tillsammans med hjälp av sofistikerade AI-verktyg, vilket suddar ut gränserna mellan mänsklig och maskinell kreativitet. Resultatet kommer att bli en explosion av populära låtar. Detta leder till vikten av att bygga en artists personliga varumärke. Eftersom detta varumärke kommer att avgöra kommersiell framgång, utöver kvaliteten på arbetet, vilket riskerar att mättas på grund av AI:s inblandning.

AI kommer att hjälpa musikströmningsplattformar att tillgodose lyssnarnas behov i varje steg. En spellista som matchar kundens biometri, kontext eller omedelbara humör är inom räckhåll för AI. Artister kan använda AI för att skapa mixar eller musikupplevelser som passar lyssnaren.

Scen för ett möte för Trong Hieus fancommunity i Ho Chi Minh-staden i slutet av 2024. Foto: NVCC

Med en musikdatabas som alltmer expanderar i kvantitet men inte i kvalitet, kommer trenden att återanvända gamla hits, förnya dem och kombinera dem till medleys att utvecklas snabbt. Det är detta som spelprogram som Anh trai vu ngan cong gai har gjort effektivt. Många musikaliska material, från folkmusik till revolutionär musik, har framgångsrikt blandats av detta program, vilket skapat en våg av sympati från publik i alla åldrar.

Enligt rapporten Vietnam Digital Music Industry Overview 2024 upprätthåller musikbranschen fortfarande en god tillväxttakt, trots den betydande minskningen av underhållningsbudgetarna efter COVID-19. Medan Generation Y föredrar musik i kombination med video , är ljudmusik "lekplatsen" för Generation Z med den högsta lyssningsgraden (42 %).

Var inte "kontroversiell"

En del publik tenderar att uppskatta alla artister som deltar i spelshowen lika mycket. Men när de lämnar spelets ramverk kommer klyftan på marknaden att öka. Det kommer att finnas artister som tjänar miljarder dong för ett framträdande med varumärket, och dessutom finns det fler och fler människor som kämpar för att hitta en plats på marknaden. showbiz. Detta beror på regeln: "Om du ser andra äta potatis, plocka också upp en hacka för att gräva potatis". Men främst tack vare dagens teknik, som gör det mycket enklare än tidigare att starta en musikverksamhet, vilket leder till att möjligheten för lyssnare att få tillgång till gratis musik (till exempel via livestream - livestreaming) alltmer blomstrar.

Dr. Nguyen Van Thang Long (föreläsare vid RMIT Vietnam) och hans forskargrupp föreslog en populär trend inom musiken för den kommande tiden: "Fragmentering i utvärderingen av artisters prestationer". Det kan ses att vissa artister, från det att de först dök upp tills de har "pensionerats", alltid har orsakat kontroverser bland publiken. Och även artister i trubbel är fortfarande skyddade och älskade av en grupp "galna fans". Varje person har sina egna skäl att rättfärdiga sina val.

De minst kontroversiella artisterna är dock ofta allmänt erkända av allmänheten för både sin talang och personlighet. Det betyder att de kommer att vara det optimala valet för varumärken. Tvärtom är det inte uteslutet att skandalösa artister (och de med villkor) kommer att behöva "investera" i en grupp "fans" för att skydda sig själva. Artister måste dock vara medvetna om att varje steg de tar idag alltid kommer att övervakas och kontinuerligt interageras med av fancommunityn och publiken – så länge de fortfarande arbetar. Därför kommer artister i framkant inte att kunna verka ensamma. Trenden att söka managementföretag ökar, särskilt för unga artister som snabbt vill nå sin målgrupp.

En undersökning från det brittiska företaget We Are Social visar att 49,2 % av vietnameserna använder internet för att lyssna på musik, med en genomsnittlig lyssningstid på 1 timme och 12 minuter per dag, medan den genomsnittliga lyssningstiden via radio är 45 minuter. 75 % av internetanvändarna lyssnar på musik varje dag, vilket visar att detta är den mest populära formen av underhållning i Vietnam.

Musiken intar alltmer sin ledande position i utvecklingsprocessen för kulturindustrin. Det kräver ett allt närmare samarbete mellan företag som organiserar föreställningar, utbildar och leder artister, producerar musik etc. med varandra och med förvaltningsorgan. Kulturens förmåga att "tjäna pengar" har bevisats, men att driva kulturindustrin på djupet och på ett hållbart sätt är fortfarande en process som behöver mer stöd och nära vägledning från staten.

Källa