Är Hollywoods filmskapande formel föråldrad?

Enligt Variety belyser den spektakulära comebacken för YouTubers som gör lågbudgetfilmer en verklighet: Generation Z-publiker är villiga att vända etablerade Hollywood-franchises ryggen i jakt på något banbrytande.

Den 70-procentiga minskningen av intäkterna för en nästan 50 år gammal filmserie som Star Wars visar att yngre publik gradvis vänder sig bort från formelbaserad filmskapande.

Foto: Reuters

Filmvärlden har just bevittnat ett exempellöst fenomen då A24:s skräckfilm Backrooms svepte igenom biolistorna. Filmen, skapad av Kane Parsons, en 20-årig YouTuber, drog in 81 miljoner dollar i USA och 118 miljoner dollar globalt under sin premiärvecka. Denna prestation satte inte bara rekord för den mest imponerande premiärhelgen i A24:s historia (tre gånger så stor biosuccé som Civil War år 2024), utan gjorde också Parsons till den yngsta filmskaparen som haft en film som toppade de globala biolistorna. Enligt en analys av den prestigefyllda filmtidningen Variety har explosionen av Backrooms lämnat fem värdefulla lärdomar som tvingar Hollywoods stora aktörer att allvarligt ompröva sin strategi.

1. Generation Z-publiken "dominerar" biograferna.

Under pandemin oroade sig Hollywood för att unga människor skulle glömma vanan att gå på bio. Men verkligheten visade motsatsen; Generation Z gick inte bara på bio, utan de satte också exempellösa rekord. Förra helgen skrev två skräckfilmer gjorda av YouTubers, Backrooms och Obsession , historia genom att inte ta ut varandra utan istället håva in pengar tillsammans. Statistik visar att nästan 85 % av publiken för Backrooms var under 35, och hälften av dem var under 25. Unga människor är nu villiga att spendera pengar, så länge filmen resonerar med deras smak.

2. Trött på samma gamla saker i nya flaskor.

Generation Z vänder inte ryggen till stora varumärken, men de är otroligt kräsna. De är villiga att köa för Toy Story 5 eller en ny Spider-Man-film , men de ignorerar blankt spin-offs och nyinspelningar bara för att deras föräldrar älskade dem. Det tydligaste exemplet är Disneys "miljondollarssuccé" The Mandalorian och Grogu . Trots att den hade ett överväldigande antal biografer såg denna Star Wars- succé sina biljettintäkter rasa med 70 % under sin andra vecka. Det är uppenbart att den ikoniska Grogu-karaktären inte längre har samma dragningskraft utanför sina lojala, äldre fanskaror.

3. Vägen från YouTube till Hollywood: Inte längre en dröm

Kane Parsons är ett bevis på att YouTube håller på att bli en ny "guldgruva" för Hollywood att jaga efter nästa generations talanger. Tidigare har skapare av digitala innehåll som Markiplier med Iron Lung (som drog in 50 miljoner dollar trots en budget på bara 3 miljoner dollar) eller bröderna Philippou med Talk to Me visat upp en formidabel kommersiell potential. Jason Blum (grundare och VD för Blumhouse Productions, studion bakom ett flertal storsäljande skräckfilmer) anser att Hollywood behöver vara mer öppet och vårda talanger som kommer från internet. Medan den lilla skärmen en gång ansågs vara ett hot mot biograferna, fungerar den nu som en vagga som tillhandahåller originellt, aldrig tidigare skådat filmmaterial.

4. Smaken för skräckfilmer har förändrats.

Borta är de dagar då skräckfilmer enbart förlitade sig på höga ljud eller våldsamma, blodiga scener för att skrämma publiken, bara för att drabbas av en kassasvacka under den andra veckan. Dagens publik kräver en mer sofistikerad, subtil och metaforisk estetik. Backrooms blev en enorm succé eftersom den utnyttjade den hemsökande psykologiska rädslan för odefinierade "övergångsutrymmen", ett tema som är otroligt populärt på Reddit och TikTok. Oberoende filmskapare fördjupar sig nu i handlingen och förvandlar skräckgenren till en ambitiös spegel som återspeglar de dolda aspekterna av psykologin.

5. Blumhouse-"skräckimperiets" kraftfulla återkomst

Efter ett tufft 2025 präglat av en rad lågprofilerade projekt som M3GAN 2.0 och Wolf Man , har Blumhouses skräckstudio officiellt upplevt en stark återuppgång genom de senaste samarbetena med Atomic Monster och Chernin Entertainment. Med en mängd stora namn som är planerade att komma på biograferna under 2026 och 2027, inklusive Insidious: Out of the Further, Other Mommy och en uppföljare till The Exorcist , bevisar Blumhouse att det är kreativa filmer med låg budget som håller biograflivet vid liv idag.

Källa: https://thanhnien.vn/cong-thuc-lam-phim-hollywood-loi-thoi-185260602144242564.htm