Unga konstnärer återupplivar folkkulturen.

Hoang Thuy Linh imponerade en gång på publiken med "Let Me Tell You". Foto: Tillhandahållen av konstnären.

Att bevara och sprida – unga konstnärers kreativa prägel.

Seminariet "Vietnamesisk folkkultur och konst efter nationell återförening (1975-2025)", som nyligen anordnades av Vietnams folkkonstförening, gav en levande bild av den 50 år långa resan med att bevara och främja detta arv. folklore.

Enligt professor Le Hong Ly, ordförande för Vietnams folkkonstförening, är ett av de mest positiva tecknen idag, vid sidan av de intensifierade forsknings-, insamlings- och restaureringsinsatserna, framväxten av en ny generation unga konstnärer som vet hur man förnya traditionella material och omvandlar folkmelodier till en källa till kreativ inspiration inom musik , teater, mode och bildkonst.

Under senare år har allmänheten bevittnat en stark ökning av konstprodukter med folkliga influenser men uttryckta i ett samtida språk. Ett utmärkt exempel är Hoa Minzys musikvideo "Thi Mau", inspirerad av traditionell vietnamesisk opera (cheo) men återberättad med modern, livfull skådespeleri, musik och visuella element. Produkten blev snabbt en sensation på sociala medier, lockade tiotals miljoner visningar och förde bilden av cheo-karaktärer närmare en ung publik.

I linje med denna trend hittar många unga artister som Hoang Thuy Linh, Bich Phuong, Truc Nhan och Duc Phuc också sätt att införliva vietnamesisk folkkultur i sin musik. Hoang Thuy Linhs musikvideor "De Mi Noi Cho Ma Nghe", "Tu Phu" och "See Tinh" är utmärkta exempel på den sömlösa blandningen av modern musik och traditionella element.

Nyligen släpptes musikvideon "Bac Bling" av en grupp unga artister (Hoa Minzy, Tuan Cry...) som kombinerar Quan Ho-folkmusik med ett modernt EDM-arrangemang, vilket skapar en intressant fusion mellan tradition och ny ljudteknik.

Dessa innovationer återuppväcker inte bara kärleken till kulturarvet utan hjälper också folkkulturen att "leva" mitt i den digitala tidsåldern.

På plattformar som TikTok, YouTube och Spotify remixas, covras och sprids många folkmelodier i en svindlande hastighet. Forntida sånger som en gång verkade okända sjungs och omtolkas nu kreativt av den yngre generationen på sina egna unika sätt.

Förväntningar och utmaningar i resan att bevara den nationella andan.

Enligt kulturexperter är det en manifestation av mognad i konstnärligt medvetande och socialt ansvar att unga konstnärer proaktivt söker sina rötter och införlivar folkliga element i samtida skapelser.

Den snabba utvecklingen av digital teknik innebär både möjligheter och utmaningar för kulturarvet. Folkmelodier och gamla toner behöver systematiskt "digitaliseras" för att säkerställa deras långsiktiga bevarande och för att bli en öppen källa till material för skapare.

Enligt professor Le Hong Ly innebär dock även teknikutvecklingen en stor utmaning för folkkulturen, eftersom folkkulturens utrymme och livsmiljö finns i landsbygdsbyar. På grund av det starka inflytandet från internationell integration urbaniseras landsbygdsbyar gradvis, och utrymmet för folkkultur och konst krymper gradvis.

Därför finns det höga förväntningar på att samarbeten mellan unga konstnärer och Vietnam Folk Arts Association kommer att genomföras mer kraftfullt under de kommande åren. Detta kommer att skapa en "generationsbro" – där folklig erfarenhet och kunskap förs vidare till den yngre generationen av skapare, vilket hjälper folkkulturen att förbli levande och anpassa sig flexibelt till det moderna livet.

I ett uttalande till tidningen Lao Dong sade kulturforskaren Dr. Tung Hieu: ”Vi bör inte se folkkultur som något föråldrat, utan snarare som en ständigt flödande källa i det vietnamesiska folkets själ. Om den berättas på ett nytt språk kommer den att fortsätta att frodas.” "Att sprida, inspirera och bli en källa till stolthet i varje konstnärlig skapelse."