Behovet av att återupptäcka den nationella identiteten

Bakom denna trend ligger inte bara enskilda designers ansträngningar, utan också bildandet av professionella grupper som Hanoi City Vietnamese Ao Dai Heritage Club.

En reporter från tidningen Thanh Nien hade ett samtal med designern Huong Beful, ordförande för Vietnam Ao Dai Heritage Club i Hanoi, för att förklara denna trend ur ett branschperspektiv.

Nhu cầu tìm về bản sắc dân tộc- Ảnh 1. — Designer Huong Beful i en traditionell vietnamesisk klänning (áo dài).

Hur bedömer du "uppgången" för traditionell vietnamesisk klädsel under senare år? Är det en flyktig trend eller ett tecken på en hållbar kulturell rörelse?

Jag tror att detta är en hållbar trend. När unga människor börjar omfamna traditionella vietnamesiska kläder som áo dài, yếm och áo tấc som en del av sin "livsstil" snarare än bara för festivaler, betyder det att vietnamesisk traditionell klädsel omdefinierar sin roll i det moderna livet. De tydligaste tecknen är uppkomsten av traditionellt inspirerade kollektioner på modeveckor, det frekventa förekomsten av vietnamesiska traditionella kläder i musikvideor och den proaktiva integrationen av etniska element i moderna silhuetter av unga designers. Detta är inte en kortsiktig trend, utan återspeglar behovet av att återupptäcka nationell identitet i en tid av informationsöverflöd.

Nhu cầu tìm về bản sắc dân tộc- Ảnh 2. — Utställning av traditionell vietnamesisk dräkt på Thang Longs kejserliga citadell.

Så vad är det största hindret som för närvarande hindrar vietnamesiska traditionella kläder från att bli en populär modetrend ?

Många människor ser fortfarande traditionella vietnamesiska kläder – särskilt ao dai – som en symbol för det förflutna, något att "visa upp" snarare än att "leva med". Detta begränsar traditionella mönster till ceremoniella utrymmen och scener. Vi gjorde en undersökning och fann att många älskar ao dai men inte vet hur man bär den lämpligt för vardagsarbete.

Lösningen ligger inte i "innovation till varje pris", utan i intelligent tillämpning: att använda miljövänliga material, minska onödiga detaljer och kombinera moderna tekniker samtidigt som man bevarar den kulturella essensen. När praktiska aspekter möter rätt kulturell känsla kommer vietnamesiska traditionella kläder naturligtvis att bli ett vardagsval.

Nhu cầu tìm về bản sắc dân tộc- Ảnh 3. — Utställning av vietnamesiska traditionella dräkter i Hue.

Som ordförande för Hanoi Vietnamese Ao Dai Heritage Club, hur ser du på samhällsorganisationernas roll i denna process?

Faktum är att en hållbar utveckling av en kulturrörelse inte kan förlita sig på en enda individ, oavsett hur känd designern är, utan kräver bildandet av en organiserad professionell gemenskap. Hanoi Vietnamese Ao Dai Heritage Club är ett sådant initiativ.

Nhu cầu tìm về bản sắc dân tộc- Ảnh 4. — Vietnamesiska traditionella kläder på Imperial Academy (Hanoi)

Vi har nästan 100 medlemmar, inklusive designers, konstnärer, kulturansvariga, entreprenörer med flera, som alla delar ett gemensamt mål: att skapa ett kreativt ekosystem kring vietnamesiska traditionella kläder. Här organiserar medlemmarna inte bara utbytesprogram nationellt och internationellt, utan praktiserar och inspirerar också genom sina egna livshistorier – att bära ao dai till jobbet, för fritid, föreställningar, undervisning och mer.

Hanoi Vietnamese Ao Dai Heritage Club har blivit en plats för att experimentera med idéer som: "Ao Dai för unga studenter", "Ao Dai som använder återvunnet material" eller "vietnamesiska traditionella kläder och 3D-skanningsteknik". Med en tillräcklig kreativ grund och ett stödjande ekosystem kan vietnamesiska traditionella kläder bryta sig loss från stereotypen om att vara "bara för scenen".

Tack så mycket, frun.

Källa: https://thanhnien.vn/nhu-cau-tim-ve-ban-sac-dan-toc-18525071222492133.htm