Förtjänstfull konstnär Tran Quang Khai:

Mer än fyra månader efter premiären fortsätter den cirkustraditionella vietnamesiska operan "Tran Nhan Tong" att regelbundet framföras för publik på IONAH Entertainment Center (Hanoi) och är ständigt slutsåld. Bakom denna framgång ligger det kreativa teamets obevekliga strävan efter innovation och förbättring.

Hà Nội Mới•10/05/2026

Ett samtal mellan en reporter från Hanoi Press and Broadcasting Agency och den förtjänstfulla konstnären Tran Quang Khai - medregissör, förklarar delvis pjäsens dragningskraft såväl som trenden i konstmottagande bland unga publiker idag.

- Som någon som tidigare har arbetat med projekt som kombinerar Cai Luong (vietnamesisk traditionell opera) och cirkuskonst, kan du dela med dig av dina tankar om det här projektet, "Tran Nhan Tong", i din roll som regissör?

- Den cirkustraditionella vietnamesiska operan "Tran Nhan Tong" är ett speciellt projekt, eftersom det är första gången dessa två konstformer kombineras för att berätta hela historien om kejsar Tran Nhan Tongs liv. Med hjälp av ett omfattande teaterspråk, rikt på visuella bilder och känslor, återskapar föreställningen på ett levande sätt kung Tran Nhan Tongs resa, från hans födelse och vuxen ålder till hans tronbestigning, där han ledde folket i Dai Viet till seger mot de mongoliska inkräktarna två gånger, till hans abdikering, avsägelse av det världsliga livet och att han blev den förste patriarken för Truc Lam Yen Tu Zen-sekten.

För mig är detta en väg som har varit en fortsättning. Tidigare har jag deltagit i projekt som kombinerar Cai Luong (vietnamesisk traditionell opera) och cirkuskonst som "Trollstaven", "Den himmelska heliga modern", och jag spelade även rollen som Tran Nhan Tong i Cai Luongs pjäs "Buddhakungen". Dessa erfarenheter gav mig en grund för att bättre förstå hur man berättar historiska berättelser genom teater, samt hur man harmoniserar två till synes väldigt olika konstformer.

– Efter mer än fyra månader sedan premiären har den cirkustraditionella operan "Tran Nhan Tong" fått ett positivt gensvar från en stor publik. Var det en överraskning för dig att du gav dig in i ett så nytt konstnärligt experiment?

– När vi startade projektet kände vi av de ständigt föränderliga trenderna i samhället, särskilt efterfrågan på konst bland unga publiker i rådande sammanhang. Pjäsen "Tran Nhan Tong" hade premiär vid en tidpunkt då människor vände sin uppmärksamhet mot nationell historia, och andan av enighet och stolthet återuppväcktes starkt.

Särskilt finns det ett enormt intresse och efterfrågan på biljetter från ungdomar och studenter. För närvarande är upp till 70 % av publiken på bio unga. Detta är inte förvånande, men det är en stor glädje och uppmuntran för teamet.

- Vad är enligt din mening den viktigaste faktorn som gör en pjäs så tilltalande?

- Redan från början av produktionen beaktade teamet noggrant publikens känslor när de tittade på ett teaterverk. Längden var tvungen att vara precis lagom för att undvika trötthet. Vi bestämde att historisk noggrannhet var grunden, men konstnärliga och underhållande element var också mycket viktiga. Föreställningen var tvungen att uppnå en balans, förmedla budskapet samtidigt som den skapade känslor. Dagens publik absorberar saker väldigt snabbt, så det finns inget behov av överdrivna förklaringar. Istället behöver de fördjupa sig i skådespeleriet, bli upplyfta tillsammans med artisterna. När publiken och scenen kan "mötas" i känslor, är det den största framgången.

- Vilka utmaningar innebär en fullständig återberättelse av kejsar Tran Nhan Tongs liv med hjälp av en blandad teatergenre?

– Detta var en enorm utmaning. Den buddhistiska kejsarens liv hade många stadier och betydelselager; att berätta det på traditionellt sätt skulle bli mycket långt. Därför valde vi en metod med representativa, koncisa men ändå mycket uttrycksfulla segment. Den största utmaningen var att se till att teammedlemmarna arbetade som en enhetlig helhet. Varje person var tvungen att lägga sitt personliga ego åt sidan och tillsammans välja ut de viktigaste elementen att inkludera i föreställningen.

- Kan du utveckla hur ni blandade cirkus och traditionell vietnamesisk opera för att skapa en enhetlig helhet?

- För oss är cirkusuppträdanden inte ett fristående element utan en del av berättandets språk. Cirkusföreställningarna placeras inom Cai Luongs (traditionell vietnamesisk opera) berättelse för att komplettera och berika känslorna. Vi valde också en fyrkantig scen i flera nivåer istället för en rund scen för att maximera användningen av ljus, ljud och projektionsteknik. Dessa moderna visuella element förstärker den uttrycksfulla effekten och skapar en upplevelse som är närmare film, samtidigt som scenens essens behålls. Det viktiga är att publiken inte ser "tekniken" bakom kulisserna, utan bara känner berättelsen genom blandningen av Cai Luongs och cirkusuppträdandenas unika egenskaper.

– Hur känner du dig när du ser så många unga människor komma till teatern, till och med med sig hela sina familjer?

– Vi är djupt rörda. Vissa publikmedlemmar tittar en gång och återvänder sedan och minns varje detalj från föreställningen. I de fall där artister har hälsoproblem och inte kan uppträda märker publiken det och visar oro, och delar till och med på sociala medier med tusentals följare. De följer med oss och arbetar tillsammans för att sprida budskapet om pjäsen. Jag tror att den unga publiken inte vänder historisk teater ryggen. De kanske redan har lärt sig om historia i förväg och kommer till teatern för att uppleva känslorna, för att se hur historiska berättelser berättas. Därför måste pjäsen uppfylla kraven på konstnärlig merit, underhållning och att förmedla ett positivt budskap.

- Hur kan kombinerade modeller som cirkus och traditionell vietnamesisk opera bidra till målet om kulturell utveckling i enlighet med politbyråns resolution nr 80-NQ/TW om utveckling av vietnamesisk kultur?

– Att kombinera olika scenkonstformer öppnar nya vägar för traditionell teater, vilket bidrar till att berätta historiska berättelser på ett språk som är mer relaterbart till samtida liv, och därigenom sprider humanistiska värderingar och nationell stolthet. Om det görs väl kommer detta att vara ett av sätten att lyfta traditionell konst till sin fulla potential i det nya sammanhanget.

- Vi tackar uppriktigt den förtjänstfulla konstnären Tran Quang Khai!

Källa: https://hanoimoi.vn/nsut-tran-quang-khai-khan-gia-tre-khong-quay-lung-with-san-khau-de-tai-lich-su-749219.html