Tråden som bevarar minnen

På den etniska brokadmarknaden Hmong i Ha Giang. — På den etniska brokadmarknaden Hmong i Ha Giang .

Jag fortsatte att titta på det och kände mig som om jag lyssnade på ett gammalt musikstycke, där varje mönster var en musikalisk ton och varje färg var ljudet av berg och skogar.

Från lin till tyg – en tålamodets resa.

”Hur mycket tid och ansträngning krävdes det för att väva det där tyget?” frågade jag, och hon log milt: ”Det tog nästan två månader att färdigställa det. Odla lin, skala barken, spinna garnet, färga och sedan väva. Jag gjorde lite varje kväll och sjöng för mina barn medan jag arbetade.”

Det visar sig att ett stycke brokad inte bara är tyg; det är ett minne, en vaggvisa, en skörd och livets rytm för hela familjen.

Enligt studier om Hmong-brokadkonst är det huvudsakliga materialet lin – en liten växt, bara midjehög. När linet mognar rycker folket upp det med rötterna, torkar det i flera dagar, skalar sedan av barken, krossar det, stöter det och spinner det till trådar. Lintrådarna kokas med träaska för att mjuka upp och vita dem innan de färgas.

H'Mông-folkets traditionella brokadtyg använder färgämnen gjorda av naturliga ingredienser som indigolöv, trädbark, gurkmeja och ung lera. Att färdigställa ett enda brokadtyg med invecklade mönster kan ta flera månader.

Varje typ av brokadtyg har sina egna unika egenskaper och produktionsprocess. Ede-folkets brokadtyg har till exempel bomull som huvudingrediens. Bomullen fluffas, spinns till trådar för hand och färgas med trädrötter, skogslöv eller lera och snäckskal för att skapa färger.

Färgerna rött, gult, svart, vitt och blått har alla sina egna betydelser: rött symboliserar vitalitet, gult representerar den mogna risskörden, svart representerar jorden och vitt representerar renhet. För att väva ett stycke brokad som räcker till ett höftskynke eller en skjorta behöver en hantverkare från Ede minst tre till fyra månader.

Mönster – bergens och skogarnas ordlösa språk.

Mönster - bergens och skogarnas tysta språk

Om du tittar noga på ett stycke brokad ser du att mönstret är den viktigaste delen. Bland Hmong-folket är mönstren ofta stiliserade från naturen: blommor, mullbärsblad, pumpor, fågelavtryck, spiraler, krokar och taggiga kanter på stenar. Dessa mönster är inte bara dekorativa utan bär också budskap: böner om en riklig skörd, god hälsa och många ättlingar.

Ede-folket har ett mycket harmoniskt arrangemang av mönster: parallella linjer skapar en känsla av stabilitet, sicksacklinjer representerar styrka och små prickar symboliserar riskorn. Tygets bakgrund är vanligtvis svart eller indigoblå, vilket framhäver de röda, gula och vita ränderna. Hela kompositionen är balanserad och antyder högtidlighet och ordning.

Jag njuter av att titta på mönstren som om jag läste en bok utan ord. Sicksacklinjerna är som rytmen av fotsteg som klättrar uppför ett berg, spiralerna som vinden som blåser genom byn, det röda som en kökseld, det vita som morgondimma. Ibland räcker bara ett litet utdrag för att påminna mig om en morgon i byn, när tupparnas gal blandades med vävstolens rytmiska knackningar.

En av de mest minnesvärda resorna min fru och jag gjorde var till byn Lao Chai (Ha Giang). Det var kallt och bergen var täckta av vita moln. Vi besökte en familj som vävde brokad som förberedelse inför marknadsdagen. Modern satt vid vävstolen, hennes händer rörde sig snabbt och hennes fötter trampade stadigt. Jag frågade henne om hon var trött, och hon sa: "Vävning är när jag kan känna mig i fred. När jag sitter vid vävstolen och lyssnar på skyttelns rytmiska ljud minskar oron i mitt hjärta."

Jag utbrast plötsligt: ”Vad underbart!” Det verkar som att alla livets filosofier ligger i enkla uppgifter.

Traditionell brokadvävning är inte bara en produkt, utan också en form av meditation. Varje stygn är ett andetag, ett sätt för vävaren att få kontakt med sig själv. Den här känslan påminner mig om kvällar hemma, när min man och jag lagar mat tillsammans, pratar, allt saktar ner, ett sätt att "väva" vår egen lycka.

Jag tog med mig brokadbitarna tillbaka till staden och lade dem på den svarta soffan. I det moderna urbana rummet var det livfulla mönstret som en mild solstråle. Vissa dagar satt jag bara och tittade på den solstrålen, smuttade på te och kände mig som om jag satt i en by. En liten tygbit hade bevarat inom mig en himmel full av minnen från mina vandringsdagar.

Varje tygstycke är ett fragment av minne.

Vi har många brokadtygstycken i vårt skåp, från de många platser vi har rest till. Varje tygbit påminner mig oftast om en person eller en scen. En gång vek jag en liten brokadbit för att ge till en vän. Hon vek upp den och utbrast: "Den är så vacker, den ser ut som en karta!" Jag skrattade. Ja, varje tygbit är en karta över minnen. Skördesäsonger, marknader, månskensnätter, flöjtspel, barnens skratt. När man tar hem den bär man med sig en hel region.

Medan jag skriver detta inser jag plötsligt att jag "väver" den här texten som en väv av ord. Varje stycke är en tråd, varje minne ett stygn, allt sammankopplat till ett långt tygstycke.

När du läser dessa rader har du berört det tyget, berört det jag har sett, hört och berört i de där avlägsna byarna.

Brokad är mer än bara ett hantverk. Det är en plats där minnen bor, där vaggvisor, ljudet av ris som stampar och det rytmiska knackandet från vävstolen blir till färger och mönster. Det är ett budskap om att vi, mitt i livets jäkt och stress, fortfarande kan vårda en fridfull vrå, ett minne.

Med bara en halsduk, en väska eller en bordsduk kan du få in en bit av bergen och skogarna i ditt hem. Och kanske är det just det som gör brokad till ett så känslomässigt väcklande material, som väcker en varm känsla varje gång du tänker på det.

Källa: https://baodanang.vn/soi-chi-giu-gin-ky-uc-3305551.html