Regissören Hoang Nam var tvungen att sälja sitt hus, sälja sin bil och låna från många olika källor för att få pengar till filmen Ghost Lights, och sa att när han började göra filmen var hans mål att erövra publiken, inte biljettintäkter.
Regissören Hoang Nam för filmen Ghost Lights sa att när jag gjorde den här filmen fokuserade jag inte på försäljning utan jag ville verkligen att alla skulle komma och se den och vara stolta.
Genom sina verk vill han hedra Vietnams värderingar från landskap, kultur, människor, allt som hör till Vietnam.
Inspirerad av legenden om Nam Xuong-flickan i Nguyen Dus Legend of the Dead är The Ghost Lamp inte bara en skräckfilm, utan också en resa för att upptäcka vietnamesisk kulturell identitet. Regissören Hoang Nam har skickligt kombinerat andliga element med traditionella värderingar för att skapa en berättelse som är både gripande och djupt mänsklig... Han delade med sig av filmen till The Gioi och Viet Nam Newspaper.
Inget behov av att vara så... dramatisk
Vad inspirerade dig att adaptera "Sagan om Kieu" till en andlig skräckhistoria i Ghost Lamp? Kan du dela med dig av inspirationen och huvudidén bakom den här filmen?
Sagan om Kieu är en av de historier min farfar berättade för mig när jag var barn. Senare, när jag fick möjlighet att göra en film, tänkte jag alltid på att använda vietnamesisk folklore och folklitteratur som material och ville väcka de gamla berättelserna till liv i människors hjärtan.
En gång, när jag hörde låten Bong Phu Hoa av Phuong My Chi, kom jag plötsligt ihåg Berättelsen om Nam Xuong-flickan . Jag skämtade bara: "Signalen från universum har sänts ner", och jag klamrade mig fast vid den för att utvecklas. Vid den tiden trodde jag att det här skulle bli en film med stark filmisk kvalitet, att jag skulle ha många "lekar", mycket "skådespelarutrymme" i den här berättelsen. Jag var oerhört intresserad, passionerad, all entusiasm och kreativitet inom mig väcktes och jag var fast besluten att göra det.
Filmen tillhör skräckgenren, en genre som är ganska svår att producera och nå en vietnamesisk publik. Stötte du på några utmaningar när du gjorde den här filmen och hur lyckades du behålla kreativiteten samtidigt som du mötte marknadens behov?
Faktum är att skräckfilmsgenren, särskilt den som använder vietnamesiska folkmaterial för att utnyttja dem i Vietnam, är ganska populär. Som någon som har studerat kultur i många år kände jag mig… otillfredsställd när jag såg filmen. Detta var också motivationen för mig att göra Ghost Lamp.
För att göra det dramatiskt tycker jag att det inte är nödvändigt att ge för många skrämmande detaljer, eftersom den vietnamesiska andliga världen är väldigt vacker, väldigt nära, det viktiga är att vi vet hur man utnyttjar och lägger in den i filmen på lämpligt sätt, så att många åldrar kan få tillgång till den.
Som kulturentusiast och efter att ha studerat vietnamesisk kultur i 10 år har jag "fördjupat mig" i den här filmen. Under dessa 10 år har jag inte bara studerat utan också fått vissa måttstockar på publikens smak. Jag insåg att det inte är nödvändigt att vara dramatisk, utan att verkligen göra filmer som berör publikens känslor.
Jag har själv en vägledande princip, en fungerande formel som är helt annorlunda än andra filmer på marknaden. Fram tills nu kan jag säga att filmen har gett människor ett nytt perspektiv, att film måste vara kreativ, och att framgång inte behöver följa en viss formel.
Marknadsscen i filmen Ghost Lamp.
Vilka folkkulturella element använde Ghost Lamp för att skapa sin karakteristiska kusliga och obehagliga atmosfär?
Jag använder inte höga ljud för att skrämma folk, men alla dessa kulturella element är rent vietnamesiska, existerande i folklore, i vardagslivet, även från antiken fram till nu, ibland har vi fortfarande sådana upplevelser. Till exempel sömnparalys, eller berättelsen om spöken som gömmer sig i bambubuskar, busiga barn som vill se om det finns spöken, hundar som skäller på spöken… Jag använder dem försiktigt, på ett subtilt sätt, vilket får betraktaren att känna sig inte alltför skrämmande utan nära.
Jag tror att de detaljerna också skapar den spöklika, obehagliga karaktären hos Hoang Nams stil, till skillnad från någon annan skräckfilm.
Kan du dela med dig av det budskap filmen vill förmedla till publiken, särskilt om familjevärderingar och förtroende?
Faktum är att filmen Ghost Lamp presenterar en mycket lättförståelig berättelse, det vill säga att ondskan segrar i livet, goda människor kommer att kämpa mot den ondskan. Jag inkluderar också budskap om att när människor ser den kommer de plötsligt att inse det försiktigt, inte påtvingat. Det vill säga att vi alltid kommer att sträva efter godhet, alltid leva väl. Dessutom ingår familjefaktorer som att leva i harmoni med varandra, vårda familjen, leva ansvarsfullt och ha tro också i filmen på ett naturligt och nära sätt.
Filmen Ghost Lamp drar inte bara till sig uppmärksamhet på grund av sina skräckelement utan också på grund av sin satsning på konst och teknik. Vad anser du vara anledningen till att "Ghost Lamp" blev en stor publik?
Jag tror att det först och främst är manuselementet, vilket är kombinationen av folklitteratur och välbekanta element, inte att missbruka kultur på ett påtvingat sätt. När man övar i Cao Bang är kameravinkeln väldigt unik och för första gången används imponerande färger, vilket nästan ger absoluta poäng bildmässigt. Sedan kommer musiken , ljudet ger också en ny känsla.
Jag känner mig väldigt lyckligt lottad eftersom alla i inspelningsteamet är fulla av positiv energi och vill arbeta med regissören för att göra filmen precis som jag vill. När man har en produkt som den här idag är det omöjligt att separera något element, inklusive många nya element, nya faktorer. Det är de som skapade Ghost Lamps framgång.
Försäljningen av Ghost Lights kan ge mig självförtroende...
Vad är dina planer för dina kommande filmprojekt, särskilt inom genren spirituell skräck?
Jag har ingen press på mig inför nästa projekt, det viktiga är att jag måste ha ett riktigt bra manus och investera mer noggrant efter att ha fått mycket erfarenhet från Ghost Lights. Jag begränsar inte heller min kreativitet till spirituella genrer eller skräckgenrer utan vill erövra mer inom andra filmgenrer.
Men det finns en sak jag vill hedra Vietnams värderingar, från landskapet, kulturen, människorna, allt som hör till Vietnam i mina verk. Fram till denna punkt kan intäkterna från The Ghost Lamp hjälpa mig att med säkerhet göra nästa film utan att behöva sälja något annat.
Hur utvärderar du utvecklingspotentialen för genren spirituell skräckfilm i synnerhet och vietnamesisk film i allmänhet i rådande kontext?
När det gäller skräckfilmer och psykologiska filmer så är de för närvarande under mycket stark utveckling, kanske många anser att det är en hemlighet bakom framgången. Så vitt jag vet kommer det att släppas mer än 10 filmer i den här genren i år. Jag tror att publiken vill ha kvalitetsverk att titta på, men om det släpps för många spirituella och skräckfilmer på kort tid kan det göra att publiken känner sig uttråkad, överväldigad och vill hitta nya upplevelser.
Publiken har ett filter som tvingar filmskapare att vara mer noggranna och investera mer i alla genrer. Så jag tycker att när det gäller film borde det finnas kreativitet och innovation, inte att följa någon generell formel. Om jag var tvungen att lära mig med hjälp av maskiner skulle min produkt ha liknat en annan produkt på marknaden.
Så alla som kommer till bio borde bara göra sitt bästa med sina styrkor, för publiken accepterar inte bara andliga filmer och skräckfilmer...
Filmen har fått stor uppmärksamhet från den vietnamesiska publiken. Vad tycker du om utvecklingstrenden för skräckfilmsgenren i Vietnam och är detta en långsiktig riktning för vietnamesisk film i framtiden?
Filmen måste vara mångsidig, men jag vill att man investerar noggrant i varje genre, för att lyfta den vietnamesiska filmen framåt och nå nya höjder så att den kan exporteras utomlands.
En scen från filmen.
Filmen behöver vara mångsidig så att publiken har fler valmöjligheter.
En av höjdpunkterna i The Dark Souls är användningen av vietnamesisk folklore i dess skräckelement. Vilka möjligheter tror du att detta skulle kunna öppna för utvecklingen av filmer baserade på nationella kulturella värderingar?
Ärligt talat gillar jag verkligen den här frågan. Som älskare av vietnamesisk litteratur läser och reser jag mycket och ser allt nära mig. Jag tycker att vietnamesisk kultur är så vacker och mångsidig. Numera blir livet mer och mer modernt, så traditionella värderingar håller gradvis på att försvinna. Därför, när kvalitetsfilmer släpps, kommer det att få unga människor och allmänheten att tänka mer på de goda värderingarna i vietnamesisk kultur.
Det som filmen The Ghost Lamp har gjort är att dyrka förfäder, tänka på värderingar inte bara för nuet utan också leva utifrån varje familjs värderingar. Utöver dessa faktorer har vietnamesisk kultur många vackra och uppriktiga saker. Jag hoppas att alla kan utnyttja och omvandla dem till värdefulla verk och främja filmens styrkor, hjälpa kulturen att leva för evigt, särskilt för utländska vänner att älska vietnamesisk kultur.
När jag gjorde den här filmen fokuserade jag inte på försäljning, utan jag ville verkligen att folk skulle komma och se den och vara stolta. Att det någonstans i detta S-formade land också finns sådana seder, som också kan utnyttjas för att föra in på bio.
Filmen har fått många positiva reaktioner från publiken. Det finns dock också vissa åsikter om att den vietnamesiska filmmarknaden behöver produkter av högre kvalitet. Hur utvärderar du utvecklingen av den vietnamesiska filmindustrin och de faktorer som behöver fokuseras på för att förbättra kvaliteten på vietnamesiska filmer?
På senare tid, särskilt när jag började arbeta inom filmbranschen, såg jag att de flesta hade en formel som gick ut på att bara fokusera på att sälja biljetter i Vietnam och glömma bort de konstnärliga värdena i filmen. Folk gjorde bara saker som var helt normala, bara av aktuellt värde. Till exempel, nästa år när vi ser årets film kommer den att vara föråldrad, så att förbättra innehållet är oerhört viktigt.
När filmen The Ghost Lamp föddes följde den inte den formeln, utan baserades helt på vietnamesisk kultur, vilket gav människor upplevelsen av att återvända till ett forntida vietnamesiskt samhälle med mycket traditionella värderingar. Jag – med min mycket lilla röst – hoppas verkligen att jag kan öppna en ny riktning.
Generellt sett måste film vara mångsidig och ge publiken fler valmöjligheter, precis som en rätt inte kan ha bara ett recept. Då kommer kvalitetsfilmer att födas och accepteras av publiken, utan att följa samma gamla väg. För det kommer att hindra filmens verkliga utveckling.
Regissören Hoang Nam sa att Nam och hans team försökte föra in filmisk berättande – det vill säga att använda vackra bilder för att berätta historier snarare än att missbruka dialog i stil med scendrama – i Ghost Lights.
Med tanke på framgångarna med The Dark Souls, kan du dela med dig av dina åsikter om utvecklingen av Vietnams kulturindustri i framtiden? Specifikt filmindustrin, vilka strategier behöver implementeras för att främja denna industri?
Innan jag började med film var jag också en person som var väldigt intresserad av och lyssnade på partiets och statens politik. Jag såg att vår stat hade insett att film behövde utvecklas för att vara som USA, Korea, Kina, det vill säga kulturens mjuka kraft.
Utvecklingen av filmindustrin kommer att bidra till utvecklingen av landets kultur. Inte bara det, när den exporteras utomlands kommer denna mjuka makt att få utländska marknader att älska vietnamesisk kultur, vietnamesiska människor och produkter från Vietnam.
Om filmen blir framgångsrik och sänds utomlands tror jag att det kommer att hjälpa landet mycket. Folk kommer att lära känna Vietnam, älska Vietnam, resa till Vietnam och investera mer.
Precis som Korea har gjort i Vietnam, när den kulturella vågen går först, följer ekonomin efter. Jag hoppas att Vietnam en dag snart kan göra detsamma, om vi är tillräckligt beslutsamma. Med min röst hoppas jag att det kommer att finnas mer politik, mer direkt stöd för filmskapare som oss.
Jag är säker på att vietnamesiska filmskapare alla har samma tanke, hur man konkretiserar, stödjer alla aspekter för filmskapare, från procedurer och filmstudior till att ha finansiering, och hjälper till att marknadsföra film utomlands. Jag tror att vietnamesisk film i framtiden definitivt kommer att vara professionell och utvecklad.
Tack regissören Hoang Nam!
window.fbAsyncInit = function() { FB.init({ appId : '277749645924281', xfbml : true, version : 'v18.0' }); FB.AppEvents.logPageView(); }; (function(d, s, id){ var js, fjs = d.getElementsByTagName(s)[0]; if (d.getElementById(id)) {return;} js = d.createElement(s); js.id = id; js.src = "https://connect.facebook.net/en_US/sdk.js"; fjs.parentNode.insertBefore(js, fjs); }(document, 'script', 'facebook-jssdk'));
[annons_2]
Källa: https://baoquocte.vn/tu-tin-hieu-vu-tru-gui-xuong-den-su-bung-no-cua-den-am-hon-304839.html






Kommentar (0)