Viet Phuong - den ensamma resenären

Sociala aktivister har på sätt och vis ansikten som är svåra att helt identifiera. Vid vissa tidpunkter i historien framstår de som de verkligen är, och sedan kan de försvinna eller bestå genom tiden. En forskare, en intellektuell, har å andra sidan ett mer igenkännbart ansikte eftersom de bär inom sig mänsklighetens sociala känslighet och tidlösa strävanden.

Illustration: Dao Tuan.

Bilden av mänskligheten har länge varit det centrala fokuset i Viet Phuongs poesi. Han lovordar alltid mänskligheten, ordet "mänskliga" skrivs med stor bokstav, oavsett perspektiv eller tidsperiod. I diktsamlingen "Öppen dörr", utgiven av Litteraturförlaget 1970, finns det en notering i dikten "Vi tittar på natthimlen ikväll och vi läser ", som lyder: "Ordet 'mänskliga' bryts isär och sätts ihop igen för att bilda 'Sorgens plats' ." Mänskligheten i Viet Phuongs poesi är humanistisk och överskrider alla gränser som är formella och rationella. Ändå är bilderna mycket konkreta, bekanta, djupt rotade, utan illusion eller fantasi.

Han visste att han var tomhetens essens.

Hans muskler är starka och hans blod är rött.

Den höga strävan efter mänsklig befrielse är en ständig röd tråd som löper genom den filosofiska ramen för Viet Phuongs poesi.

Dörren har öppnats (*) och fortsätter det flödet. Genom erfarenheternas upp- och nedgångar blir det filosofiska tänkandet djupare och mer mänskligt. Han erbjuder alltid läsarna något nytt och annorlunda. Det är inte den sortens skillnad som förkastar mening eller förståelse i poesi, utan snarare en skillnad som härrör från en världsbild, en livsfilosofi , ett budskap: "Människans okunnighet är oändlig/ Det vidsträckta havet, ändå cirklar människor bara runt skeppssidan/ Vad människor än skapar är fortfarande ofullständigt och ytligt/ Endast gudars eller demoners verk är utmärkta och välstrukturerade" (Inledning). Han ser direkt på sanningen som om han tittar på raderna för att förstå livets värde: "Livet gör sig medvetet fult i varje rad " (Nära). En observation, ett uppvaknande, ett sinnestillstånd? Det kan tolkas hur man vill, närhelst poetens hjärta resonerar med det mänskliga tillståndet.

Universums gränslösa rymd är synlig tack vare ljuset som lyser upp det. Men utan mänskligheten skulle universum inte vara något annat än mörker, en tyst massa. Det är genom mänsklig förståelse som vi förstår universums lagar och uppfattar naturens förvandlingar.

Det finns ett universum som tyst ligger under våra ögonlock.

Och:

Det finns en vårsäsong för att torka sig som en näsduk.

(Ha)

Det är både klokt och romantiskt. Positionen för dessa två poesirader tillhör mänskligheten. Endast det mänskliga sinnet och hjärtat kan etablera en sådan vidsträckt relation. De gamla sade: "En person med ögon och öron står i himmel och jord ."

Viet Phuong besitter vid varje given tidpunkt ett dialektiskt perspektiv, där han aldrig blint följer trender eller ger efter för negativa influenser. I tusentals år har mänskligheten utstått tragedier, tyngda av paradoxer. Människor har blivit vilseledda, eller lurat sig själva. Litteraturen har alltid försökt varna, hjälpa människor att känna igen och undkomma dessa absurda motsägelser. Därför är poeten en ensam resenär, ensam, som färdas genom livets sandstormar för att finna sanningen om tillvaron, för att upptäcka den humanistiska meningen med livet. Ensamheten i hans poesi är inte ensamheten hos en ensam, uttråkad individ, utan ensamheten på en poetisk väg, hos en individualitet, en gräns för estetik som skapar unik kreativitet.

Han längtade efter att gråta, att skratta, att explodera och splittras i bitar.

En ensam resenär i en virvlande sandstorm.

Dinosaurien lyssnade sysslolöst på den böljande tidvattnet.

Himlen och havet vid solnedgången var kusliga och öde.

Han längtade efter både verklighet och fantasi, en brinnande, flammande eld likt en rasande skog.

Barnflickans bröst var runda på hennes smala bröstkorg.

Månen hängde lågt under hela den långa, oroliga natten.

En namnlös stjärna lyser på en obebodd jord.

(Blad)

Kanske var det den delade empatin för mänskligheten och poesin som uttrycktes genom samlingen "Open Door ", en litterär händelse i början av 1970-talet, som fick general Võ Nguyên Giáp att tillägna några verser till Việt Phương när han redan var 60 år gammal. Det slumpmässiga mötet mellan dessa två kulturella själar avslöjas i den subtila rytmen: "E a, ee a / För evigt ung, ee a, för evigt ung, aldrig gammal…aa / I dessa dagar av ris och ved / Vi har fortfarande stunder av stor glädje, stort 'nöje' / E a, ee, a…"

När vi läser Viet Phuongs poesi möter vi luckor, abrupta avbrott, plötsliga språng och bildspråk som i sig är djupt och alltid placerar dikten i ett öppet tillstånd. Låt oss citera en hel dikt som exempel:

Du är den som plågar mig och den jag plågar mest.

Den sista personen jag mötte på vägen.

Universum är helt ensamt.

Inbjudande molnformationer

Vandrande

Den gyllene avgrunden

När kommer den någonsin att nå botten?

Bränt stycke

Doften av vardagsris

Hand

Stryker grovt över huvudet och masserar pannan.

Ljusdroppe

Ur mörkret lägger sig en hinna av lera.

Andetag

I den mörka svalget bildas sprickor i berghimlen.

(Sjunga)

Detta skulle kunna betraktas som en kärleksdikt, eller så skulle det inte kunna. Karaktärerna "du" och "jag" i de inledande raderna är som två partners som utvecklar en serie till synes orelaterade bilder. Varje rad har sin egen position och ton, och ljuden och färgerna är inte harmoniska. Allt härrör från en surrealistisk idé, sammansatt för att skapa en "sjungande" röst (eller kanske inte en sångröst). Diktens övergripande bildspråk fokuserar på den avslutande raden. Något stiger intensivt. Den undertryckta känslan brister fram och lämnar läsaren försjunken i dess unika eftersmak. Denna öppna hållning gör att diktens idéer kan sprida sig vida omkring, i flera riktningar. Inte alla inser och uppnår detta. Till exempel, när man är fri i ett slutet hus under en längre tid, lämnar ett steg ut utan initiativ en förvirrad, utan att veta vart man ska gå eller vad man ska göra. Poeten måste befria sig själv innan samhället befriar. Endast mod och självtillit kan producera ett verkligt meningsfullt litterärt verk.

År 1970 bröt Viet Phuong igenom barriärer för att slå larm. Nästan fyrtio år senare fortsätter han sin resa på den väg han valt. Hans poesi tänjer på själva kärnan av varandet med en mycket meditativ känslighet: "Jag är högt ovan, jag blickar ner på himlen / Solen skiner tillbaka på dig, strålande / Långt nedanför öppnas och sluts lager av moln / Jorden är hjärtat för universum att lysa på" (Hjärta). En verkligt tillgiven blick: "Åh, kärlek, hur kan man veta vad som är tillräckligt? / Låt ingen fråga och ingen svara" (Tystnad), "Även vid horisonten är den fortfarande smal / Ett havsregn är verkligen du" (Sand). Dessa verspar stöder varandra och förstärker poesins betydelse.

Hur många vägar har mänskligheten trampat, härliga och mörka, lyckliga och smärtsamma, minns och glömmer, glömmer och minns, men strävandena har bara börjat. Är poesi ursprunget till alla ursprung?

En skogsfågels tveksamma, mjuka kvittrande.

Livet kallar på oss med sin tystnad.

I tystnadens ekon vaknar människor, blir medvetna och reser sig upp.

_______

(*) Thanh Nien förlag, 2008

Källa: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/202507/viet-phuong-nguoi-lu-hanh-co-don-57c0a8c/